lördag 27 maj 2023

Goethe

  "Inget är så förskräckligt och förödande som en handlingskraftig okunnighet"Goethe

Johann Wolfgang von Goethe var en tysk författare, diktare och naturvetenskapsman. 
Från honom kommer många insiktsfulla citat som är tidlösa och giltiga. 
Bl.a. det ovan citerade.
Man måste acceptera att det finns dumhet men när denna blir ett sätt att nå framgång så är det destruktivt och som Goethe säger - förödande.
I en tid med klimatvarningar, krig mellan människor, pandemier etc. så frodas just dumheten och det självfixerade.
Internet har medfört att alla kan publicera både idiotier och sanningar.
Goethes många citat är så intelligenta och tidlösa att de bör just-  citeras.

"Vi kan inte få tillbaka det förflutna genom att längta efter det. Det finns endast ett evigt nu som bygger och skapar något nytt och bättre baserat på det förflutna"

"Talanger närs i ensamhet. Ens karaktär formas bland världens stormiga vågor."

"Om du behandlar en individ som han är så kommer han att fortsätta vara som han är. 
Men om du behandlar honom som om han vore det han borde vara, kommer han att bli det som han borde och kan vara"


Nedan har Warhol använt sig av porträttet och gjort en serigrafi "Goethe".
Det är kanske diskutabelt som ett helt självständigt konstverk men visst, en hyllning i alla fall. Att "låna" har många konstnärer gjort i alla tider. 
Warhol hade givetvis ingen möjlighet att träffa Goethe och porträttera honom och därför tog han ett gammalt porträtt som en "kommentar" .
Förr kopierade man "de gamla mästarna" och många konstnärer har gjort "parafraser".
Men i samtidskonsten där ändå "Warhol" måste inräknas så sätter man in andras verk i ett annan egen kontext s.k. appropriering. 
Man tar egentligen tillflykt  bakom en auktoritet som Goethe. Både intellektuellt som bildmässigt. 

















Johann Wolfgang von Goethe [gøːtə], född 28 augusti 1749 i Frankfurt am MainTyskland, död 22 mars 1832 i Weimar, var en tysk författarediktare och naturforskare


lördag 13 maj 2023

Det eviga som motiv

 Landskapet och naturen finns alltid närvarande som en påminnelse hur liten människan är i förhållande till alltet. Tänker man på hur stort universum är så är människan väldigt liten och en mikrob i jämförelse.
Att som bildkonstnär beskriva denna sanning är en tidlös utmaning och oavsett vad samtidskonstens regler säger så är det just tidlöst. Det kan skapas nya verktyg med tekniska innovationer som foto och digitala verktyg men vårt seende och perception är från historiskt tid och fram till nutid inte egentligen annorlunda. Man kan tolka bilder utifrån tiden eller gällande normer men det direkt beskrivande är alltid det mest verkningsfulla och tidlösa.
Min far sa att det är tiden som är den bästa kritikern.
Att måla landskap är precis som stilleben eller porträtt en utmaning eftersom man ställer sig i en lång tradition och jämförs med tidigare mästare.
Den här utmaningen gör att jag fortsätter måla.

Carl Fredrik Hill var en svensk landskapsmålare som ville bli en svensk Corot.
Han drabbades av psykisk ohälsa och han utförde skisser som var påverkade av sjukdomen.
Att man sedan finner dessa av psykisk sjukdom och avsteg från hans konstnärliga mål som ett 
konstnärligt uttryck är förnedrande för en konstnär. (som har utfört riktigt bra verk)
När jag köpte en bok om Hills sjukdomskonst och gav till min far som julklapp så reagerade han negativt.
Han hade upplevt Sigrid Hjertén som han sa var en superb målare men när hon drabbades av psykoser usel.

Att vara bildkonstnär är precis som författare, kompositörer, filmare etc ett uppdrag som kräver insikt och det har man inte under psykisk sjukdom.

Därför kan jag bara se med avståndstagande och undran när man bygger ett konstnärligt uttryck på en annan konstnärs psykiska ohälsa. 

Men i samtidens sökande efter aparta uttryck så blir det usla till kvalitet.


Corot 




CF Hill


Whistler




Monet

Ed Ruscha




Valenciennes





Marquet

Claude



Turner




Sargent