Visar inlägg med etikett torrnål. Visa alla inlägg
Visar inlägg med etikett torrnål. Visa alla inlägg

onsdag 17 november 2021

Gunnar Norrman


 N
är jag flyttade ner till Malmö i början på 80-talet nämndes ibland en grafiker från Malmö som hette Gunnar Norrman. De bilder jag fick se på t.ex. på Skånes konstförening uppfattande jag då som alltför snälla med pilalléer och skånska landskap. 
80-talet var en tid med mycket expressivitet i konsten och de följande åren var installationer och postmodernistiska uttryck mest gynnade på utställningar och för samtidskonsten som helhet.
En del nu verksamma konstnärer har förvisso anammat en "petighet" i uttrycket och kan ytligt påminna om Norrmans verk med detaljerade träd men väldigt långt ifrån i kvalitet. 
Han har en känsla för bildkomposition som de inte har alls. 
Det petiga detaljerade utförandet blir hos vissa samtida konstnärer en ytlig image av noggrannhet.

Jag sökte på Norrmans namn på nätet och blev imponerad av hans bilder och han är dessutom välrenommerad i utlandet bl.a. i U.S.A.
Lite av en ny upptäckt för mig då han tidigare varit relativt ointressant men så är det med mycket bildkonst.

Hans svartvita bilder kritteckningar och torrnålar är nära George Seurats teckningar men även Morandis svartvita bilder.

Fakta från Wikipedia:
Gunnar Norrman föddes 1912 i Malmö, autodidakt. Han arbetade främst som grafiker, mest känd för sina små finstämda bilder med landskap och växtlighet från den skånska slätten. Redan i början på 1940-talet övergick han till svart-vita bilder i gravyrer och litografier. Även internationellt känd med utställningar i både U.S.A och Europa.

Kritteckning



En favorit, oerhört välkomponerad...








måndag 27 juni 2016

Vad är litografi egentligen?



Litografi är plantryck och görs på sten eller som offsetlito.
På en speciell litosten arbetar man direkt med krita eller tusch.
Metoden är komplicerad och bygger på principen att fett och vatten stöter bort varandra.
Vid offsetlito görs en bild på en genomskinlig ritfilm och sedan följer en fotokemisk process för att föra över bilden till plåten.
Jag har själv under åren gjort två litografiska upplagor men då fått hjälp av en erfaren tryckare.
Litografi är en komplicerad tryckteknik och de flesta konstnärer låter en tryckare hjälpa till med tryckningen.
Vid färglitografi görs en sten eller plåt för varje färg som måste tryckas separat på tryckpapperet.
Ett tryck med åtta färger kan då behöva tryckas lika många gånger som antalet färger.

Offsetlito kan vara gjort som ett vanligt rastrerat tryck på konstpapper och tangerar då ibland reproduktioner.
Litografisk tryckpress för stenlito


















Begreppet litografi känner många till och fått stå för konsttryck vare sig det är reproduktioner eller originalgrafik.
Tyvärr har många inte klart för sig vad det är för grafisk teknik utan man accepterar även att en modern teknik som bläckstråleutskrifter får hamna under begreppet litografi.
Man vet att Picasso gjorde litografier.

Varför kallar man en utskrift gjord med en bläckstråleskrivare för litografi?
Namnet "giclée" och "pigment print" är vedertagna beteckningar på kvalitetsutskrifter gjorda med pigmenterat bläck och på arkivbeständigt papper.
Givetvis vänder man sig främst till grafiskt okunniga och kunder som är dåligt insatta i konst.

Det verkar ofta som man försöker höja pigmentutskrifters status genom att anknyta till klassiska och "fina" namn på de material som används.
Canson och Hahnemühle använder ofta namnet "etching" på sina papper för inkjet.
(etching = etsning)
För att få tekniken att låta mer hantverksmässig kallar man sig "master printer" och "konsttryckeri" när det egentligen är fråga om digital kopiering.

Det här skapar bara misstro och dåligt rykte mot en teknik som har stora kreativa möjligheter för seriösa konstnärer och grafiker.

Att fotografera en målning digitalt och sedan skriva ut den i en printer är egentligen reproduktion
Kallar man sedan trycket för litografi är det givetvis falsk varubeteckning.

Varför inte trycka litografi på ett litotryckeri så har man ryggen fri?

Gränsen mellan reproduktion och originalgrafisk verk följer inga bestämda regler utan det handlar om konstnärligt omdöme och känsla för  den grafiska tekniken möjligheter och uttryck.
Uttrycket i en oljemålning eller akvarell bygger ofta på teknikens egen särart så när man då skriver ut ett foto av målningen blir det bara en fotografisk avbildning.
Även om kvalitén på fotografiet och trycket är bra.

En metod kan vara när bilden anpassas till den grafiska tekniken och blir ett självständig grafisk version av en förlaga i en annan teknik.

Digitala trycktekniker har givetvis tagit över mycket inom den rent grafiska branschen.
Även inom konstgrafiken har de digitala verktygen gjort sitt intåg och man kan ta hjälp av dem helt och hållet eller i vissa moment av processen.

Att skapa ett grafisk konstverk i datorn och skriva ut med en printer är lika kreativ och kräver samma konstnärlig känsla för teknikens möjligheter som vilken annan grafisk metod som helst.
Arbetet med bildskärm och ritbord kan ses motsvara när man tecknar på litostenen eller ritfilmen.
En fördel är att man enklare kan få fram provtryck för bedömning under arbetets gång.
Dessutom arbetar man inte spegelvänt.

En intressant och kreativt spännande vidareutveckling av den nya tekniken är att göra en manuell efterbearbetning med hjälp av traditionella grafiska metoder som screentryck, djuptryck och monotypi. Eller vice versa.
Man kan ta det bästa och fördelar av flera tekniker.



Det är slutresultatet som räknas.

stalhane studio & edition ›››
giclée, pigmentprint och konstfotografering

Daumier 
Bonnard





onsdag 25 maj 2016

Sommarateljé workshop


Sommarateljé 1-4 augusti
grafik 
torrnål, monotypi och giclée

Under många somrar höll jag i Skånska målarskolans sommarakademi.
Det är nästan tio år sedan sist.
Nu blir det istället en workshop under 4 dagar.
Huvudsyftet är att testa på grafiska metoder som torrnål, monotypier 
och datorgrafik/giclée.
Se och prova vilka möjligheter som finns och kan passa 

för olika konstnärliga uttryck.
Det kommer också att hållas föreläsningar och diskussioner om
 bilduttryck och konstnärliga processer.

Torrnålsgravyr: 
Man ristar med en nål i koppar eller speciell torrnålsplast (plexi) färgar in 
och trycker bilden i en koppartryckspress. 
Vi arbetar med plexi . En Domeij 24” koppartryckspress finns i ateljén.

Monotypier:
På en plåt kan man måla med t.ex monotypifärg eller akvarell och göra ett 
avtryck med en tryckpress. 

Pigment print, giclée, datagrafik: 
En relativt ny teknik att skapa konstgrafik med datorn och en bläckstråleskrivare. 
Kan också kombineras med andra grafiska tekniker.
I ateljén finns tillgång till en Epson 9900 44” storformatsskrivare.

Målgrupp:
Konstnärer och andra bildintresserade.
Erfarenhet av eget bildskapande önskvärd.

Deltagare:
3-6 st

Tider:
Måndagen 1 augusti - torsdag 4 augusti
10.00 - 17.00 lunch 12,30-13,00 (micro finns)
Mer detaljerad plan kommer på hemsidan

Handledartid 20 timmar

Anmälan: 
mail@stalhane.se
anmälningsavgift på 500:- betalas in på bankgiro  senast en vecka efter bekräftelse .
Resterande 1,500:- senast 29 juli
.
Pris:
2,000:-  exkl.material.

Handledare:
konstnär Ulf Stålhane
Tidigare huvudlärare på Skånska Målarskolan i Malmö 98-07

Lokal: 
Ateljén och studion på Industrigatan i Malmö


mer info kommer på www.stalhane.se