tag:blogger.com,1999:blog-64145794107674707762024-03-11T19:52:58.440+01:00konstnär Ulf Stålhanemåleri, grafik, teckning, foto, konsult inom digital konstgrafik, skribent, föreläsning, undervisningUlf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.comBlogger414125tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-62099366277830047092024-03-06T09:24:00.006+01:002024-03-11T19:52:25.645+01:00Claude Lorrain laveringar<p> En av mina favoriter från konsthistorien är Claude Lorrain, främst hans laveringar och skisser som har betytt mycket för mig. Han sägs ha tillbringat mycket tid ute i naturen ofta i Italien och gjort skisser inför det direkt upplevda motivet. </p><p>Han har fått en svart spegel uppkallad efter sig som har använts vid arbete inför motiv.</p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj6Vt6enWYvewRriCb0TYSY4sbex91xqwNt69mr5wkCUuJ9T8EjOudZgU0DCbe1NKX_w0x9sNVPHd2H0lWixsU3D2kBIUrUYMwtPBulODylDnaWLyBOUyahXNVnTa4HUyHwbU1G7JanvDPWIrVw4pgxFjTLkiDoAqvoC9ZuNAEHgunu-AGm59loAQWjObI" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="601" data-original-width="410" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj6Vt6enWYvewRriCb0TYSY4sbex91xqwNt69mr5wkCUuJ9T8EjOudZgU0DCbe1NKX_w0x9sNVPHd2H0lWixsU3D2kBIUrUYMwtPBulODylDnaWLyBOUyahXNVnTa4HUyHwbU1G7JanvDPWIrVw4pgxFjTLkiDoAqvoC9ZuNAEHgunu-AGm59loAQWjObI=w437-h640" width="437" /></a></div><br /><br /><p></p><p>Tyvärr verkar det ibland som den officiella svenska samtidskonsten avfärdar just det studerade och iakttagna som förlegat för att istället föredra appropiationer och att presentera ett slags <i>scenografi</i> med objekt som skall ge åskådaren en upplevelse med ett litterärt och konceptuellt tillägg.</p><p><i> Komponera</i> är att - <i>sammanställa-</i> inte <i>samla och sortera. </i></p><p>Och bildkomposition skall egentligen utgå från något som handlar om bildspråk och dess "magi". </p><p>Man upplever något i bilden som skapas i perceptionen och inte alltid av vad man egentligen vet och vad bildens symboler står för.</p><p>Jag vill ofta se musik och bildkonst som ett besläktat konstnärligt uttryck- rytm, komposition, harmoni-disharmoni, klang etc.</p><p>Här nedan några laveringar av <span face="sans-serif" style="caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-size: 14px;">Claude Lorrain</span><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-size: 14px;"> född omkring 1604-05 död 1682</span><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-size: 14px;"> var en fransk målare</span><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-size: 14px;">, i huvudsak verksam i Rom. Jag har gjort dem mindre "rödbruna" i tonen även om han troligen arbetade i sepia så har nog åren gjort att de blivit alldeles för rödbruna.</span></p><p><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-size: 14px;"><br /></span></p><p><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-size: 14px;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEho3VBfsnKEZT8U0sqNfKAAWv9S-o2j00YS6jwo4mCfn2X_WkA5Ht__c1C-KSJO048mv_W1jCO2HrUUnMF-0NC_F1mB_vo-ZIOtVjSKmrbSU9174FqiU5u1cveRV-iZq33JlMafXChej8mybtqYbCVfl7GsD_1WUN2QYi3d19z5obsbOdk77iYDV-xLcTU" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="887" data-original-width="1295" height="274" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEho3VBfsnKEZT8U0sqNfKAAWv9S-o2j00YS6jwo4mCfn2X_WkA5Ht__c1C-KSJO048mv_W1jCO2HrUUnMF-0NC_F1mB_vo-ZIOtVjSKmrbSU9174FqiU5u1cveRV-iZq33JlMafXChej8mybtqYbCVfl7GsD_1WUN2QYi3d19z5obsbOdk77iYDV-xLcTU=w400-h274" width="400" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi6YRMk0roV9-dWXzXJfDjWZt6sf-216tPUki213wtP_-KpndcqjBYKi6tgNMbEWXglhGfy0vTKcko_ByH5C9mkzL9flQOff_elUn8wp-jY94rSuXnlSaqt7hwlNf_8t6p65XlWkpT2m2uQ1o_Oidbkejd_tD-TDN_qp9o6al0p0txG58bQaAZIw6GJWjs" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="2253" data-original-width="3100" height="291" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi6YRMk0roV9-dWXzXJfDjWZt6sf-216tPUki213wtP_-KpndcqjBYKi6tgNMbEWXglhGfy0vTKcko_ByH5C9mkzL9flQOff_elUn8wp-jY94rSuXnlSaqt7hwlNf_8t6p65XlWkpT2m2uQ1o_Oidbkejd_tD-TDN_qp9o6al0p0txG58bQaAZIw6GJWjs=w400-h291" width="400" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgwNeAkjA2_k62-ExAdP5c219FJGgSUUNVzxM3qMrP5xZAvTSgCH5QgewtGi17QEOrYPyjrokc2xDTTlGIsWKjO0__p8gyw9XUQIuQIFgWLOZui2cjp6oFDQpeukf-svUMYPWYdC1QBCTkeQTBirIvxJ78wDCZUGqnCpjdcXGhQK6EzF23xJV2XqmqzQgE" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1433" data-original-width="2140" height="268" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgwNeAkjA2_k62-ExAdP5c219FJGgSUUNVzxM3qMrP5xZAvTSgCH5QgewtGi17QEOrYPyjrokc2xDTTlGIsWKjO0__p8gyw9XUQIuQIFgWLOZui2cjp6oFDQpeukf-svUMYPWYdC1QBCTkeQTBirIvxJ78wDCZUGqnCpjdcXGhQK6EzF23xJV2XqmqzQgE=w400-h268" width="400" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhnhgb0HmI01sQJgr9itx-b75zC6UuOHkG8j-3buCffhup42DdsLBzFA8dRTbMK-EKjj9N33svDO8rYQ2HmGpv8iO-3fkll_xrW6j1-061CTSCTnTDmogXyqfqem8A_pdv2_vtksDbdemGqUL8KpiBe5z9Fbg44p08LNLrF_sZNfYehb0-XCsDOHTqT4W0" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="2000" data-original-width="1529" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhnhgb0HmI01sQJgr9itx-b75zC6UuOHkG8j-3buCffhup42DdsLBzFA8dRTbMK-EKjj9N33svDO8rYQ2HmGpv8iO-3fkll_xrW6j1-061CTSCTnTDmogXyqfqem8A_pdv2_vtksDbdemGqUL8KpiBe5z9Fbg44p08LNLrF_sZNfYehb0-XCsDOHTqT4W0=w305-h400" width="305" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgVqUMMMLAsZ10CKAcxssM2-g9ec4a1GI80V8K7Nl1-nfe4S1agfaVVMBoIuNT-BpTnRFrVES7bB1gYMTEK6odjfMtZGvz98iLLZ_jrjQeeJQenD-U_lEp5GD3Rmkzola3-2WsI2BLomaacu8RvZR5gfUqVup7QcvAokLasMoZQwNny5A_Jt0kI5439QJg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1421" data-original-width="2000" height="284" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgVqUMMMLAsZ10CKAcxssM2-g9ec4a1GI80V8K7Nl1-nfe4S1agfaVVMBoIuNT-BpTnRFrVES7bB1gYMTEK6odjfMtZGvz98iLLZ_jrjQeeJQenD-U_lEp5GD3Rmkzola3-2WsI2BLomaacu8RvZR5gfUqVup7QcvAokLasMoZQwNny5A_Jt0kI5439QJg=w400-h284" width="400" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiV2cqG3Wfo7uCfEDYAzp-15qIjetyWe1Uzo3iKzzHsXIPs1jK633xelDcqYOEwWR4Dclp6VC6_GGx-b2Shv8gMgUUaXghJV_hDbMptB6RaAq8aIcfXwV93ygBuFSK8zuJNfCiSy86nVz8H6rXHJ86P30sNWJbmykvC4MTDdvyzmVrb2-rgmcNbiBvPDBw" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="563" data-original-width="814" height="276" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiV2cqG3Wfo7uCfEDYAzp-15qIjetyWe1Uzo3iKzzHsXIPs1jK633xelDcqYOEwWR4Dclp6VC6_GGx-b2Shv8gMgUUaXghJV_hDbMptB6RaAq8aIcfXwV93ygBuFSK8zuJNfCiSy86nVz8H6rXHJ86P30sNWJbmykvC4MTDdvyzmVrb2-rgmcNbiBvPDBw=w400-h276" width="400" /></a></div><br /><br /><p></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-69139960930669093832024-03-01T15:30:00.000+01:002024-03-01T15:30:02.748+01:00Bandy och Villa Bk<p> Jag är född och uppväxt i Lidköping. </p><p>När jag gick på högstadiet vid Rudenschöldskolan så började jag gå på Villa Bk:s matcher som var på Isstadion inte jättelångt från hemmet. </p><p>Jag tränade även med Villa som pojklagspelare och erhöll ett guldmärke i bandyteknik. </p><p>Men samtidigt spelade jag tennis i LTK med framtida stjärnor som Anders Järryd.</p><p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEijkxEZpO1MBZM-GIBOZaYwBWBj3jum_NoFJI83HgNmAMybRqiCxhK0nup148jg4SdZDs_TBQD3wEgKDerVRqhoGflt159a6IilcWCH78BAUFYWXNaHKwkTuwp8hi1cUt3dnQjdcPiBNEM7xWpAYiRY4C_lNpTdUVelItamgS7I4ieev0-1JiPYkuGBpKs" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="720" data-original-width="1200" height="384" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEijkxEZpO1MBZM-GIBOZaYwBWBj3jum_NoFJI83HgNmAMybRqiCxhK0nup148jg4SdZDs_TBQD3wEgKDerVRqhoGflt159a6IilcWCH78BAUFYWXNaHKwkTuwp8hi1cUt3dnQjdcPiBNEM7xWpAYiRY4C_lNpTdUVelItamgS7I4ieev0-1JiPYkuGBpKs=w640-h384" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg9ASH74Wk602gwZw8xVH10jhEWK9egmzQIIJ5H2b9jIAPTNn3WTDUGx_exQl0Yu2tvAUNpL7FTqsJbLnX0XMVxafZSh-uON8cub_bgjU1vCUsxVGdne0_uEMCtFRB7HkKAHL_Jd9a9aA6oXFUQfxv3HC8kd1gDDYeEDweOQ5izF2jD5RcOWlmEICygt7o" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="712" data-original-width="1200" height="380" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg9ASH74Wk602gwZw8xVH10jhEWK9egmzQIIJ5H2b9jIAPTNn3WTDUGx_exQl0Yu2tvAUNpL7FTqsJbLnX0XMVxafZSh-uON8cub_bgjU1vCUsxVGdne0_uEMCtFRB7HkKAHL_Jd9a9aA6oXFUQfxv3HC8kd1gDDYeEDweOQ5izF2jD5RcOWlmEICygt7o=w640-h380" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEguoCDZuExDtHIdNHMssvx87QfUWIrSbrzWFXD1pDaxmaSMRu1_Q-zOwNSdcIHQM0A40g28pM9s9j5LXrqSUR6LVxOUaY42O8_3jYDJwjzls1C4aZ9NcGT29rgCYgPUQ9S_Tel1cfNBcu9iFJiQYFobm4Tog3cJgm5wbY6U1E_yjTUCiauRo5_ZPA1f16I" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1038" data-original-width="1200" height="555" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEguoCDZuExDtHIdNHMssvx87QfUWIrSbrzWFXD1pDaxmaSMRu1_Q-zOwNSdcIHQM0A40g28pM9s9j5LXrqSUR6LVxOUaY42O8_3jYDJwjzls1C4aZ9NcGT29rgCYgPUQ9S_Tel1cfNBcu9iFJiQYFobm4Tog3cJgm5wbY6U1E_yjTUCiauRo5_ZPA1f16I=w640-h555" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgxMRZeYUrVv17K3Z8xT3JeIEwi_EMO-OVVc5_7CVidp2GHvoFOW3H9pQNY-2PB5mzC_OeId7ceSa4Sobp-4cgAQkAA3i-kNqot_-Rt7ecpBThln1ZLbDk8BtxUQPj2q4ymhATR8oWXRnQxxlZ0fFFUfOFkk0bR7u4ejLuMMWeeL93A7lBVSUjXSewPeho" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="711" data-original-width="1200" height="380" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgxMRZeYUrVv17K3Z8xT3JeIEwi_EMO-OVVc5_7CVidp2GHvoFOW3H9pQNY-2PB5mzC_OeId7ceSa4Sobp-4cgAQkAA3i-kNqot_-Rt7ecpBThln1ZLbDk8BtxUQPj2q4ymhATR8oWXRnQxxlZ0fFFUfOFkk0bR7u4ejLuMMWeeL93A7lBVSUjXSewPeho=w640-h380" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiz7aKbTytrwdeS12DSJOUGWK8uZRInlzpnXNklK78MWUvXjyAvWtgpE3pgaMLr7FjP0yX5nWl6CAijRw1WZCLENFXaJaDAsbAOo0MG6UmzsbubQ2BYRL8a9EM9Mg2hy9jlkjOiYWadoasxUFlupPIRs7UK5jhx332c-xyQ60FD-lyU2IXEXCacccnmtEI" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="721" data-original-width="1200" height="384" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiz7aKbTytrwdeS12DSJOUGWK8uZRInlzpnXNklK78MWUvXjyAvWtgpE3pgaMLr7FjP0yX5nWl6CAijRw1WZCLENFXaJaDAsbAOo0MG6UmzsbubQ2BYRL8a9EM9Mg2hy9jlkjOiYWadoasxUFlupPIRs7UK5jhx332c-xyQ60FD-lyU2IXEXCacccnmtEI=w640-h384" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p>Min pappa som var chefsdesigner på Rörstrand i Lidköping m.m. och i ungdomen en framgångsrik simmare uppskattade mitt intresse för sport och idrott. </p><p>Vi var ett kompisgäng som alltid samlades på isstadion och när Radiosporten sände så kunde vi samfällt utbrista: Heja Villa friskt humör...det är det som gör susen... ??</p><p>Bland oss fanns Lennart Björling som är skyldig till till mycket bl.a. en duktig bandyspelare</p><p>Nu bor jag sedan 80-talet i Malmö och här är väl bandy något exotisk men även om jag nu måste se matcherna på skärm så är det en engagerande upplevelse och tjoar när Villa gör mål</p><p>Som jag sa till Micke Arvidsson när han kontaktade mig för något som inte rörde bandy alls för några år sedan: Jag tycker det är tråkigt när MFF förlorar men blir deprimerad när "Villa" förlorar.</p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-79199632864387045122024-02-06T10:29:00.008+01:002024-02-17T14:29:44.578+01:00Den poetiska dimman<div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgBgAl4Ts1P3QYHzpssRJc08zDlstx2TMci0nSotQoMdcvnMDtiI5lAg2FLKoQYUKxKDzacbPkgXFCticZVEEt6eseuOWkttnD2x8umyusHKQUAMP3Hbz8cb-a6msn_zbXco4HZbScndyMUcqo-nYQnd8IWsvSZLyV4VmDPjgxtP-2F6ARIyKghlEY_GaE" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="3024" data-original-width="4032" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgBgAl4Ts1P3QYHzpssRJc08zDlstx2TMci0nSotQoMdcvnMDtiI5lAg2FLKoQYUKxKDzacbPkgXFCticZVEEt6eseuOWkttnD2x8umyusHKQUAMP3Hbz8cb-a6msn_zbXco4HZbScndyMUcqo-nYQnd8IWsvSZLyV4VmDPjgxtP-2F6ARIyKghlEY_GaE=w400-h300" width="400" /></a></div><br /><br /></div></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;">F</span></b>örsta året på Malmö konstskola Forum uttryckte Gerhard Nordström som var en av mina lärare att </div><div style="text-align: left;">"den poetiska dimman" var ett stilgrepp som ofta användes utan insikt. </div><div style="text-align: left;">Vad han troligen menade var att man gjorde måleri och teckning "oskarpt" för att skapa en mystik. </div><div style="text-align: left;"> "Sfumato" är något som bl.a. de oerhört skickliga renässansmålarna t.ex da Vinci använde sig av. </div><div style="text-align: left;">Men de använde sig av effekten med känsla och kunskap så det inte bara blev ett effektsökeri. </div><div style="text-align: left;">(och att komma undan grundläggande kunskaper om komposition).</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEia1qCSQDFGw4LjJDDpnmMC0aBUrS2g_31P_B_3n3yc0Jqs7bE2iXjhE3EPEFMysm0QhFGM71iX9POyGNX3IPfRIU3z60YARRQ5e2PJcYCYkkWyO9Zj8Ouj2vCnwM2xV3C8BKsX-9fEwtqgwoy-thP2ubwabZ6aNWmvCJkcGp72BmCFcU4HrzKvDfNIzIA" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="572" data-original-width="818" height="280" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEia1qCSQDFGw4LjJDDpnmMC0aBUrS2g_31P_B_3n3yc0Jqs7bE2iXjhE3EPEFMysm0QhFGM71iX9POyGNX3IPfRIU3z60YARRQ5e2PJcYCYkkWyO9Zj8Ouj2vCnwM2xV3C8BKsX-9fEwtqgwoy-thP2ubwabZ6aNWmvCJkcGp72BmCFcU4HrzKvDfNIzIA=w400-h280" width="400" /></a></div><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b>J</b>ag har sett en del "oskarpa" abstrakta målningar där man manieristisk använder sig av effekter och det blir "effektfullt" med en oskärpa men om jag t.ex. sluddrar och famlar i mitt språk så döljer jag innehållet och vad jag vill säja. Att vara otydlig blir då ett verktyg för att just vara obestämd och obegriplig.</div><div style="text-align: left;">Jag tror det var det som Gerhard Nordström avsåg när han ironiskt yppade begreppet "den poetiska dimman". Sedan kan det också bli bra bildkonst att vara "oskarp" som Gerhard Richter och Rothko m.fl.</div><div style="text-align: left;">T.o.m. är det ibland bra för en målning eller teckning med en viss oskärpa. Tittar man nära på en etsning eller torrnål så finns det en viss luddighet. </div><div style="text-align: left;">Därför kan jag vara skeptisk till akvarell där man eftersträvar att färgpigmentet skall "bita" och efterlämna tydliga konturer.. Det blir en förstärkt ljuseffekt som känns billig. Att lägga konturer runt en form kan i vissa fall vara effektfull för att förstärka en form eller frilägga. </div><div style="text-align: left;">Men man hindrar ofta färger från att korrespondera. </div><div style="text-align: left;">Just akvarell kan inbjuda till ett oskarpt uttryck med hjälp av färgen som flyter men som inom all bildkonst - det är slutresultatet som räknas, inte tekniken. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj0uf7yWQnPgjnMKVC6SVK4ZCXi_1Yrbjhfk6r0rc6JweUAVLXOopypF_5n1LwYALe8hGpn17nFSJhAgoBT72jsDBs_VF0i6k264JK0QKF-smYg6Ii2samU8rUMhIDNPg3M8THol8Okv0uJU3NEwARhyyppvk8Ne4ddJkwFYnidn0SNmX0NqV2MNn5sujg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1417" data-original-width="1417" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj0uf7yWQnPgjnMKVC6SVK4ZCXi_1Yrbjhfk6r0rc6JweUAVLXOopypF_5n1LwYALe8hGpn17nFSJhAgoBT72jsDBs_VF0i6k264JK0QKF-smYg6Ii2samU8rUMhIDNPg3M8THol8Okv0uJU3NEwARhyyppvk8Ne4ddJkwFYnidn0SNmX0NqV2MNn5sujg=w400-h400" width="400" /></a></div><br /><br /></div><br /></div><div style="text-align: left;"><br /><b>T</b>änker man på hur man upplever den sedda verkligheten så är allt inte i full skärpa.</div><div style="text-align: left;">När man står inför ett "motiv" så flyttar man blicken från olika punkter i djupet och det är olika avstånd mellan dem. </div><div style="text-align: left;">Om man då t.ex. målar av det som är närmast och sedan flyttar blicken till bakgrunden och målar av det man ser så blir ofta målningen svår att läsa, det uppfattas som många påståenden i samma bild. Som att i samma mening använda olika språk utan att ta hänsyn till hur mottagaren kommer att begripa.</div><div style="text-align: left;">Som norskans "rolig" som då menar "lugn" och på svenska "skojig".</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b>I</b> en iakttagen "målning" är det samma avstånd från t.ex. det närmaste till det som befinner sig långt bort. Därför kan man i t.ex. i en porträttmålning låta öronen var lite oskarpa etc.</div><div style="text-align: left;">Det begrep daVinci...</div><div style="text-align: left;">Och porträttfotografer använder sig av ett kort skärpedjup och en stor bländaröppning för att skapa djup.</div><div style="text-align: left;">Motsatsen är att man med hjälp av bländaren åstadkomma ett skärpedjup som inte överensstämmer med perceptionen och det gör att det väldigt nära kan få samma skärpa som det betydlig längre bort.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b>E</b>n grundläggande devis för bra bildkomposition är att blicken inte skall börja med att direkt "hoppa" från olika delar av bilden utan ledas in av en genomförd bildbyggnad. </div><div style="text-align: left;">Detta påtalade renässanskonstnären och arkitekten Alberti i sin bok "om målarkonsten" .</div><div style="text-align: left;">Det måste finnas en underliggande sammanhållande konstruktion i en bra komposition. </div><div style="text-align: left;">Men i samtidskonstens opportunism och sökande efter motsatser så blir komposition och kunskaper om perception något förlegat. Bilden underställs en förklaring som att "jag vill att min konst skall vara obegriplig".</div><div style="text-align: left;">Bra konst har en magi som är svår att beskriva i ord men ett bra utgångsläge är att ställa det mindre bra mot det bästa m.a.o. visa en Picasso mot en Carolina Gynning för att vara brutalt tydlig.</div><div style="text-align: left;">Det handlar inte om att ringakta amatörer och andra konstnärer, bara att följa devisen om att vara ambitiös, ärlig och nyfiken.</div><div style="text-align: left;">Visst, alla mina skolade kollegor är överens om att Gynning är usel som konstnär men hon har genom TV och media fått en orättfärdig uppmärksamhet som inte tillför konsten något positivt.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b>A</b>tt fotografi är ett bedrägligt medium för att beskriva upplevelsen av den sedda verkligheten kan man se i en trend som var vanlig för några år sedan. Man la kameran snett...</div><div style="text-align: left;">Om jag håller mitt huvud snett så upplever jag ändå vertikaler och horisontaler rätt...jag kan ligga i sängen och ha huvudet i samma vinkel som sängen men ändå upplever jag vertikalt och horisontalt.</div><div style="text-align: left;">Jag är kanske av födseln känslig inför sneda horisonter men om man inte sitter i ett flygplan eller rymdraket så är horisonten faktiskt vågrät. </div><div style="text-align: left;">I foto taget med ett vidvinkelobjektiv kan vertikaler luta men eftersom det <i>avläses</i> som fotografi så korrigeras det ofta instinktivt när man ser bilden. Man är van vid att väggar i utkanten av fotot är sneda.</div><div style="text-align: left;">Men i en målning eller teckning så läses icke vertikala linjer som de gestaltas. Det ser "snett" ut.</div><div style="text-align: left;">Och har man utgått från ett foto och inte korrigerar fotografiets avläsning och då ser väggarna ut att luta.</div><div style="text-align: left;">Fotografi är ett utmärkt skissmaterial men måste transponeras till måleri och då gäller det att ha kunskaper om hur man gestaltar. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b>A</b>tt bara exakt kopiera eller kalkera ett foto blir ingen bra "bild" - bara ofta en dålig kopia. Men i materialistiska värden så premieras gärna det som ser ut att vara noggrant och tagit lång tid.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">För ett par dagar sedan körde jag på Ringleden i Malmö och hade med mig min lilla Canon kamera och tog ett antal bilder i den speciellt dimmiga morgonen. </div><div style="text-align: left;">Jag kunde inte direkt komponera och jag bara tryckte av. </div><div style="text-align: left;">När jag kom till studion kunde jag beskära och komponera fotografierna. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Här nedan är det 9st fotografier som jag presenterar och som finns som pigmentprint </div><div style="text-align: left;">på Edition Etching 310g papper.</div><div style="text-align: left;">Storlekar från 30x30cm till 35x23cm</div><div style="text-align: left;"><a href="http://www.stalhane.se">www.stalhane.se</a> </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiARhNCKwJR1LAb4tKy0Slc5OvmaXz4MNzfICA-ces-2TBn4AlORgTIvz4-wrrtfr_SRFZfxjubbif6frLYrjzaHMH569HvxIyQx1HNmP0UzODkEwtEhjBbF1UrE2bebykR_2sTIRjkTiXBL5GftpkcCtUScJu5Huco18eVUQPBF9-YpAJpVDbNdS1224o/s5923/all.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="5923" data-original-width="4548" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiARhNCKwJR1LAb4tKy0Slc5OvmaXz4MNzfICA-ces-2TBn4AlORgTIvz4-wrrtfr_SRFZfxjubbif6frLYrjzaHMH569HvxIyQx1HNmP0UzODkEwtEhjBbF1UrE2bebykR_2sTIRjkTiXBL5GftpkcCtUScJu5Huco18eVUQPBF9-YpAJpVDbNdS1224o/w492-h640/all.jpg" width="492" /></a></div><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><p style="text-align: left;"> </p>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-77830834822162146302023-12-10T17:24:00.001+01:002023-12-10T17:24:32.536+01:00Staprams - 97 åring<p><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif; font-size: 14px;"><i><b>Raimonds Staprams </b></i></span></p><p><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif; font-size: 14.000001px;">konstnär och dramatiker både i USA och i hemlandet Lettland. Staprans föddes 1926 i Riga, Lettland. </span></p><p><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif; font-size: 14.000001px;">Han bor nu i San Francisco, Kalifornien.</span></p><p><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif; font-size: 14.000001px;">(97 år)</span></p><p><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: 14.000001px;">En relativt okänd konstnär för mig tills nu men med ett uttryck som påminner om Richard Diebenkorn men även Wayne Thiebaud. Det jag ser på nätet imponerar, men visst man </span><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); font-size: 14.000001px;">ska se verken live....</span></span></p><p><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); font-size: 14.000001px;"></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjIU_dWLnQ7iwuYukbaFIPS1ZxOQ3lsp5iw2jaFDUAhBvENtJAW9wWO5qymJ5gEMWJL5nD1FYNTGbimUgjPvKmNU1j2tSuNovHrpLHCFCzbFxeD9q6VtpEqaDjEInVrQA5P4KFd6dzHzhgQ9rETRajTJa54nO0WLR208H0C3F2cchP0ZVYUMkOfxhZ5jng" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="800" data-original-width="891" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjIU_dWLnQ7iwuYukbaFIPS1ZxOQ3lsp5iw2jaFDUAhBvENtJAW9wWO5qymJ5gEMWJL5nD1FYNTGbimUgjPvKmNU1j2tSuNovHrpLHCFCzbFxeD9q6VtpEqaDjEInVrQA5P4KFd6dzHzhgQ9rETRajTJa54nO0WLR208H0C3F2cchP0ZVYUMkOfxhZ5jng=w400-h360" width="400" /></a><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEinS3TamxSaUaE1Mptt4Sjaq4bCnqg3rTSXU_LEj0_r5gJ1dkx_r_8eHBbM5jQ0SUg63dZZ5BlTu2JyFAp_1wwbhy66AGep9kFaeBW1gQRXBlvgygyhK04qYjJrhWuuDkGOf-UAPsmT5GvaaFvtwcgdkjdu9ZDrdndQJfwqXiO263w7RIAEyhQcagVEY94" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="935" data-original-width="1000" height="371" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEinS3TamxSaUaE1Mptt4Sjaq4bCnqg3rTSXU_LEj0_r5gJ1dkx_r_8eHBbM5jQ0SUg63dZZ5BlTu2JyFAp_1wwbhy66AGep9kFaeBW1gQRXBlvgygyhK04qYjJrhWuuDkGOf-UAPsmT5GvaaFvtwcgdkjdu9ZDrdndQJfwqXiO263w7RIAEyhQcagVEY94=w400-h371" width="400" /></a></div><br /></span></div><p><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); font-size: 14.000001px;"><br /></span></span></span></p><p><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); font-size: 14.000001px;"><br /></span></span></span></p><p><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); font-size: 14.000001px;"><br /></span></span></span></p><p><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); font-size: 14.000001px;"><br /></span></span></span></p><p><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); font-size: 14.000001px;"><br /></span></span></span></p><p><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); font-size: 14.000001px;"><br /></span></span></span></p><p><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); font-size: 14.000001px;"><br /></span></span></span></p><p><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); font-size: 14.000001px;"><br /></span></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg1I4kvQmLDqUIJ85wjmAmiS9ZAb9or2cmQJ4c0Bw2gy1QG1p7LIWxPqNhB_cPFQn8dmGI7wd29JsXWKY4gQUwZCM-YXkYRHTxsN4G4G8R0Mf458gNQ6-EB5lLJvZdyy4MphNa3s8Ey3kta84w7yB1XLwvHpIkmdAbnwOT8VnUU0vpsC44KvW7Jg1OEdZI" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1402" data-original-width="1280" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg1I4kvQmLDqUIJ85wjmAmiS9ZAb9or2cmQJ4c0Bw2gy1QG1p7LIWxPqNhB_cPFQn8dmGI7wd29JsXWKY4gQUwZCM-YXkYRHTxsN4G4G8R0Mf458gNQ6-EB5lLJvZdyy4MphNa3s8Ey3kta84w7yB1XLwvHpIkmdAbnwOT8VnUU0vpsC44KvW7Jg1OEdZI=w367-h400" width="367" /></a></span></div><span style="color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif;"><br /><br /><br /></span><p></p><p><span style="caret-color: rgb(77, 81, 86); color: #4d5156; font-family: arial, sans-serif; font-size: 14.000001px;"><br /></span></p>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-12791450029456000612023-11-08T13:51:00.600+01:002023-11-23T17:36:14.896+01:00Stilleben I - det nära och stilla i bildgestaltning..<div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: medium;">M</span></b>ånga som genomgått en konstnärlig grundutbildning har fått studera uppställda föremål som varit motiv för teckning eller måleri. </div><div style="text-align: left;">För att lära sig "se efter"och tillsammans med sin lärare och kollegor analysera och tolka det direkta seendet och översätta till ett bildplan.</div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: medium;">E</span></b>tt stilleben kan vara arrangerat men också ett utsnitt av en nära verklighet.</div><div style="text-align: left;">När man ställer upp föremål tränar man också sin känsla för komposition.</div><div style="text-align: left;">Att välja en del av det man ser framför sig är också ett avgörande av hur bilden skall beskäras.</div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: medium;">O</span></b>m man utgår från ett fotografi så måste man ändå ha kunskap om att ha iakttagit det sedda.</div><div style="text-align: left;">Man får erfarenhet av att iaktta och studera verkligheten och då avbilda den i relation till upplevelsen eller syftet. Det är inte bildkonstens primära uppdrag att dokumentera eller exakt återge en verklighet utan att förmedla hur man upplever det sedda och vilka tolkningar som uppkommer.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><i><span face=""helvetica neue", Helvetica, Arial, sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(33, 37, 41); color: #212529; font-size: 14px;">"I can often tell when drawings are done from photographs, because you can tell what they miss out, what the camera misses out: usually weight and volume - there's a flatness to them. " David Hockney</span><br style="box-sizing: border-box; caret-color: rgb(33, 37, 41); color: #212529; font-family: "helvetica neue", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px;" /></i><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXHwdQsbYa1HlJ9CjuwCR5akG71cO5ZKlKG8tdWtb69xKlePsZxehyd_hNUoexgdvziacf4dcPcBmjwP9ZXZMgQuZilKzE0HvW1XHGvPH3bOVWTDNMSaq4uBZ2mZy1p5qAEHhrsYQnMqZhdPZ2ydrvDD6g5F84lxfFqCTvmr2_eeoHwzjrn90HLd5kb6Y/s1792/Stillife.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1792" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXHwdQsbYa1HlJ9CjuwCR5akG71cO5ZKlKG8tdWtb69xKlePsZxehyd_hNUoexgdvziacf4dcPcBmjwP9ZXZMgQuZilKzE0HvW1XHGvPH3bOVWTDNMSaq4uBZ2mZy1p5qAEHhrsYQnMqZhdPZ2ydrvDD6g5F84lxfFqCTvmr2_eeoHwzjrn90HLd5kb6Y/s320/Stillife.jpg" width="320" /></a></div><br /><div style="text-align: left;">En stillebenuppställning från gamla Skånska Målarskolan i Malmö där jag var huvudlärare.</div><div style="text-align: left;">Eleverna stod framför och fick välja olika vinklar och utsnitt. En belysning som ger ett tydligt skuggspel och volym.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span><b><span>E</span></b>tt stilleben kan vara utan litterära och egentligen föreställande objekt där man endast är intresserad av färg och form. Givetvis kan man se att det finns objekt som ger antydningar till betydelser men i en del fall är vad det "föreställer" inte kanske konstnärens primära vilja.</span></div><div style="text-align: left;"><span>Det är givetvis så att en betraktare inte kan undvika associationer av det som finns med på bildytan och även hur det är gestaltat.</span></div><div style="text-align: left;"><span>En dödskalle, symboler, musikinstrument eller en vas med blommor ger givetvis utrymme för olika uttryck och tolkningar. </span></div><div style="text-align: left;"><span>Ställer man upp geometriska former och komponerar med kuber och sfärer så blir uttrycket närmast konkretistiskt abstrakt.</span></div><div style="text-align: left;"><span><span style="font-family: times;">Konstnärer</span> har även använt sig av en rent dekorativ eller kubistisk framställning av föremål som kanske inte är direkt avbildade eller studerade. Men ändå ett stilleben.</span></div><div style="text-align: left;"><span>Kanske är det så att många konstnärer använt "simpla" föremål som frukter och krukor för att själva den måleriska processen skall vara det viktigaste.</span></div><div style="text-align: left;"><span><br /></span></div><div style="text-align: left;"><i>En längre sammanställning och text om stilleben kommer snart....</i></div><div style="text-align: left;"><span><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span><br /></span></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-30111318316077236792023-10-19T13:37:00.002+02:002023-10-19T15:45:47.724+02:00Lukasgillet i Lund - 125år - jubileumsbok<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhkPDOvCJwYZkPZ14XvQ4g9CyC-9SbgUq8v8rxnbY4Pcio3FpOBTIrWfXBpABlSIGMgPm-fv7wr9_ga2oJhyI-IqfKd4masqfTEKQDmcE0Xxt5lwxBMBzjmeX7ssniq8siTpxld7UEvJdG1hQw-piu82eiS55w1CkArIy1Vk5bnbpcNaqQ0YBgjtABlODI" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="562" data-original-width="1200" height="304" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhkPDOvCJwYZkPZ14XvQ4g9CyC-9SbgUq8v8rxnbY4Pcio3FpOBTIrWfXBpABlSIGMgPm-fv7wr9_ga2oJhyI-IqfKd4masqfTEKQDmcE0Xxt5lwxBMBzjmeX7ssniq8siTpxld7UEvJdG1hQw-piu82eiS55w1CkArIy1Vk5bnbpcNaqQ0YBgjtABlODI=w640-h304" width="640" /></a></div><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;">Lukasgillet i Lund har fyllt 125 år och i samband med det har man gett ut en magnifik bok som främst behandlar de senaste 25 åren och det tillhörande traditionella planschmålandet. </div><div style="text-align: left;">Det finns över 300st gjorda under årens lopp och de behandlar aktuella ämnen, lokalt men också internationella företeelser och händelser.</div><div style="text-align: left;">Vi är ett tiotal konstnärer som utför varsin inför det stora julgillet där de visas och kommenteras av en presentatör. Jag har varit med sedan 1999 och målat planscher. Inför jubileumsboken blev jag intervjuad av Per Lindström och Johan Stenström. I förrgår fick jag mitt exemplar av denna bok vid en ceremoni och som visar alla de senaste 25 årens planscher men även presentationer av fyra konstnärer.</div><div style="text-align: left;">Igår var det årsmöte på Grand i Lund med ca 100 medlemmar närvarande (gillet har ca 500 medlemmar).</div><div style="text-align: left;">På Grand hotell finns den speciella Lukassalen med en samling porträtt av ett antal Lukasbröder.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Jag känner mig oerhört hedrad av att få vara med i denna fina bok med bra text och fina bilder:</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg8rGRpsfAiEzFXb7xJAa90htjKw1Vw84ONo6TCCGM4E3LYLxB-HIGqQTgm9HPCAx06QdG3LX2eu6BHUHc7gBW5LVUGYwiZBa0pXGaSL8buqbhdrGQ0Lu900AtS6iBuRbhCDTewjd50jGSx0PX0UjuadE6LtgXUBx_SLw2R5Ywu4Vlxus59EebhK40aNVU" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="837" data-original-width="1200" height="279" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg8rGRpsfAiEzFXb7xJAa90htjKw1Vw84ONo6TCCGM4E3LYLxB-HIGqQTgm9HPCAx06QdG3LX2eu6BHUHc7gBW5LVUGYwiZBa0pXGaSL8buqbhdrGQ0Lu900AtS6iBuRbhCDTewjd50jGSx0PX0UjuadE6LtgXUBx_SLw2R5Ywu4Vlxus59EebhK40aNVU=w400-h279" width="400" /></a></div><br /><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEizVtJlLP4ek-7B2iTgYKF-nHAZidf9G6PtgXqoUYfw5R0L1oXDgr9q6kxlmZPtBRinEZlGUADXNxBGenVqpAxNWLjZEEqcvANkJwF3P8rsKTkw7sg9czqxxXJLUohkIOsDPnCuxBxCdYVJ0MI1ZGNYE9v4HJkuYtH2dLgTtAmAAXIVC7PyEmRYrSz1BWo" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="816" data-original-width="1200" height="275" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEizVtJlLP4ek-7B2iTgYKF-nHAZidf9G6PtgXqoUYfw5R0L1oXDgr9q6kxlmZPtBRinEZlGUADXNxBGenVqpAxNWLjZEEqcvANkJwF3P8rsKTkw7sg9czqxxXJLUohkIOsDPnCuxBxCdYVJ0MI1ZGNYE9v4HJkuYtH2dLgTtAmAAXIVC7PyEmRYrSz1BWo=w400-h275" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Min ateljé i Malmö<br /><br /></td></tr></tbody></table><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh73fKqyQmmvucedeecyt-9baQl5PIc0aTmsn8HWP67l91y3Ah4VnyMCyIS4PWh63-XNQG3k5JRBmpSuBuSpMQIyLVarUbpWeUVSt09XFiukNG8hIlwWaqGzladCrwkNgD9yS4yvDTpGmwRqZfmBdU0oe1O9d_Vgsrn2YJ_FOH9CcDlq1lSaZ45cNZS32g" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="784" data-original-width="1200" height="261" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh73fKqyQmmvucedeecyt-9baQl5PIc0aTmsn8HWP67l91y3Ah4VnyMCyIS4PWh63-XNQG3k5JRBmpSuBuSpMQIyLVarUbpWeUVSt09XFiukNG8hIlwWaqGzladCrwkNgD9yS4yvDTpGmwRqZfmBdU0oe1O9d_Vgsrn2YJ_FOH9CcDlq1lSaZ45cNZS32g=w400-h261" width="400" /></a></div><br /><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjM0TBmKox7l3XxNa1x13e77TkdhU9I3KscIYc31j7yabI5IGovfLS0sKqmncLEZn6JCGldOG_EndpCmyJE91IQrrLNyA7lhsLwFKPQdvp7Ehbxdf4JkpY22nYWg9kpM0SGJkz7w9QhFPW7loXFBYWvt8_lLsWm9wjKuDV0p4c-tz1BTNH8LO98i8E3lOU" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="737" data-original-width="1200" height="249" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjM0TBmKox7l3XxNa1x13e77TkdhU9I3KscIYc31j7yabI5IGovfLS0sKqmncLEZn6JCGldOG_EndpCmyJE91IQrrLNyA7lhsLwFKPQdvp7Ehbxdf4JkpY22nYWg9kpM0SGJkz7w9QhFPW7loXFBYWvt8_lLsWm9wjKuDV0p4c-tz1BTNH8LO98i8E3lOU=w400-h249" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Från ateljén ute på torpet i Svedala<br /><br /><br /><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEja8GAknKW2yk2OwVR5yLZWU7kGPWMW-ok9inv0TVyhK5Y-WVKN6LX48JmFLy-qDJ5dNo6G94lLkhKSIT9W7qkRIQi6jlcuTw10iIgco3Sogr8QRfEb5VzW2_usDfSrolQoQQgDzFlb9g43_XcQU5FzpHRLLB3huQM1kFxjNzjF7Z16Cs88-1N2MwBiMxQ" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="981" data-original-width="2102" height="187" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEja8GAknKW2yk2OwVR5yLZWU7kGPWMW-ok9inv0TVyhK5Y-WVKN6LX48JmFLy-qDJ5dNo6G94lLkhKSIT9W7qkRIQi6jlcuTw10iIgco3Sogr8QRfEb5VzW2_usDfSrolQoQQgDzFlb9g43_XcQU5FzpHRLLB3huQM1kFxjNzjF7Z16Cs88-1N2MwBiMxQ=w400-h187" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Johan Stenström och Per Lindström</td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><p></p>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-80105619360610920122023-08-21T18:59:00.003+02:002023-08-28T14:44:30.959+02:00pastellkritor - att ta på färgen<div style="text-align: left;"><span><div class="separator" style="clear: both; font-size: x-large; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div></div><div class="separator" style="clear: both; font-size: x-large; text-align: center;"><span style="color: #3d85c6;"><b><br /></b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #999999;">(detta är en text som jag eventuellt/troligen kommer att arbeta vidare på)</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div style="text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; font-size: x-large; text-align: center;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgbkxA9TOjyPXisi1APrUbpHU0k5oDKiYI3vcQMkmjL1Z3zNBEqe7vMHEPi04JHckK9evc0eJNsJtS7qnlEbbfCUiYL_ELwFCgV0t5KRPKu8bGz8Y_DGHowWl8GygQj8BBEt3Hakrt-G4_6IOTQWisFKT0RvtqUKMWnBibNt7sxk9TFkx3hmAHeeaCRiW0" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="918" data-original-width="1140" height="512" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgbkxA9TOjyPXisi1APrUbpHU0k5oDKiYI3vcQMkmjL1Z3zNBEqe7vMHEPi04JHckK9evc0eJNsJtS7qnlEbbfCUiYL_ELwFCgV0t5KRPKu8bGz8Y_DGHowWl8GygQj8BBEt3Hakrt-G4_6IOTQWisFKT0RvtqUKMWnBibNt7sxk9TFkx3hmAHeeaCRiW0=w640-h512" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Wayne Thiebaud (1920-2021) "pastellkritor"</td></tr></tbody></table></div><br /></div><span style="font-size: large;">A</span></span>tt arbeta med kritor har under konsthistorien alltid varit vanligt. </div><div style="text-align: left;">Det bör vara en bland de äldsta teknikerna om man tänker på t.ex. träkol och förkolnade ben som har använts att skapa bilder med. De gamla mästarna från renässansen använde bl.a. svartkrita, rödkrita och kritor med vitt pigment i sina teckningar och skisser.</div><div style="text-align: left;">Och det ligger något fundamentalt i den mänskliga perceptionen att använda sig av ett direkt och spontant material för att göra bilder. De bästa konstnärerna klarar sig med en kolbit och en yta att rita på. </div><div style="text-align: left;">Och givetvis även mer komplicerade tekniker som oljefärg etc. <br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiqOu19P2GOw7bjiAe_uVgU-tc-i0YnDrNoWBInEnshMUfoqweWcgZ1z7zwanmOQTfWRvWMzZ4hd7dumQjLYxps5UxyZ3Cd7O6BS55ytZAwasWBqxXMii5TQuV2wWcvcqgKKOxh3XHVSXNmt2BQLb5pBqVO0CEJfWcERh7YTF9Nig7KTItMuZiMkswN0_k" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="811" data-original-width="1698" height="306" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiqOu19P2GOw7bjiAe_uVgU-tc-i0YnDrNoWBInEnshMUfoqweWcgZ1z7zwanmOQTfWRvWMzZ4hd7dumQjLYxps5UxyZ3Cd7O6BS55ytZAwasWBqxXMii5TQuV2wWcvcqgKKOxh3XHVSXNmt2BQLb5pBqVO0CEJfWcERh7YTF9Nig7KTItMuZiMkswN0_k=w640-h306" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Da Vinci - krita</td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhvwb51yFyc3YPUGGRTu_qwb9e8mREp4sApmaUIPZxHyPT6kbZedMkPtrZremsPGp_kBjBFe6xWEQq-x4iobE8KpDyLvAFW_CIByACaJgpo65IC28VP4mmwQNciHmMtp0300usZc7dfNyA-b_EnMCV4RfmDR0w3lQ7Dq65qEKxHFsvrNkNbk3XEg5CpMXc" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="442" data-original-width="990" height="286" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhvwb51yFyc3YPUGGRTu_qwb9e8mREp4sApmaUIPZxHyPT6kbZedMkPtrZremsPGp_kBjBFe6xWEQq-x4iobE8KpDyLvAFW_CIByACaJgpo65IC28VP4mmwQNciHmMtp0300usZc7dfNyA-b_EnMCV4RfmDR0w3lQ7Dq65qEKxHFsvrNkNbk3XEg5CpMXc=w640-h286" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Från vänster Tintoretto sedan två kritteckningar av Michelangelo</td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiQngadcfR8LNEU54dZwW_jvkAIHdC0gtEC0SxYWLvXuYoI_2lqfwIHCWoonmWol8Ah5WQjp_6JAofz8f9C_GLnDLn7uxwnuWemF560nyrWdf2W9k5rbe5CA13Nwixs8P3oj0SfZTVvtAr57hKHKickh33XxG9pDq3XgIwK7WbftdI3g7fI4a4rOm5b5OE" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="720" data-original-width="2544" height="186" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiQngadcfR8LNEU54dZwW_jvkAIHdC0gtEC0SxYWLvXuYoI_2lqfwIHCWoonmWol8Ah5WQjp_6JAofz8f9C_GLnDLn7uxwnuWemF560nyrWdf2W9k5rbe5CA13Nwixs8P3oj0SfZTVvtAr57hKHKickh33XxG9pDq3XgIwK7WbftdI3g7fI4a4rOm5b5OE=w640-h186" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Edvard Hopper<br /><div style="text-align: left;">Han gjorde de flesta förstudier till sina målningar i krita, han var en skicklig tecknare och det syns i hans skisser. </div></td></tr></tbody></table><br /><br /><br /></div></div></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">O</span>m man tar paralleller till musik så är kritan eller penseln ett instrument som kräver träning och kunskap om bild samt talang. En musiker måste ha känsla för rytm, ton och komposition - alltså hur ett musikstycke kan byggas upp. Med träning och talang så blir musikern skicklig på sitt instrument och kan också samverka med andra musiker till en helhet.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">En pensel är ett fantastiskt redskap men kräver att färgmaterialet har en lösare sammansättning än när man arbetar med kritor och kol. Akvarell och tusch kräver vatten som lösningsmedel. </div><div style="text-align: left;">Oljefärg kan man arbeta med direkt från tuben men den är ändå ganska lös i konsistensen. </div><div style="text-align: left;">Och den tar tid på sig att torka. Konstnärer som Degas och Monet lät oljefärgen bli nästan som pastell genom att låta ett läskpapper suga upp oljan. Använder man sig av tillsatser och hartser som gör att oljan torkar snabbare eller blir den i varje fall halvtorr inom ett par timmar. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEheDnq4DkEfPkg3tzsVWfRmWmTwSanXm1muiR7pmj-ELNl3eWGCxY_CBaKsOZY_QNJx4j5U6gkpsrq_oMOQDPC2goYVOHT8UOCgmKeip_RyayjBciEQDeXgSHTeQcstrE4QhZn2e6pYLHCLEWCJk2cNxQH6eger0eV8ukBm4B7K22qQy7vlaF0UeGKpHOo" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="679" data-original-width="1000" height="438" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEheDnq4DkEfPkg3tzsVWfRmWmTwSanXm1muiR7pmj-ELNl3eWGCxY_CBaKsOZY_QNJx4j5U6gkpsrq_oMOQDPC2goYVOHT8UOCgmKeip_RyayjBciEQDeXgSHTeQcstrE4QhZn2e6pYLHCLEWCJk2cNxQH6eger0eV8ukBm4B7K22qQy7vlaF0UeGKpHOo=w640-h438" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Degas - pastell<br /><br /></td></tr></tbody></table><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Akryl torkar helt fast men det är svårt att i efterhand korrigera färgton och man måste ofta måla om hela färgfältet. I olja kan man mata in färgkorrigeringar med t.ex. vit färg för att få tonen ljusare.</div><div style="text-align: left;">Ett annat problem med t.ex. akryl, gouache, akvarell, tempera etc är att den ändrar valör när den torkar upp.</div><div style="text-align: left;">Olja kan bli matt och ofta måste man lägga på fernissa som kan gulna med åren.</div><div style="text-align: left;">Kritor, framförallt torra pastellkritor ändrar sig inte (om man undviker fixativ).</div><div style="text-align: left;">Målningen ser lika ut efter flera år. Det finns bättre fixativ som tillverkarna säger inte påverkar valör.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Den stora förtjänsten med både oljepastell och torrpastell är nog ändå dess spontanitet och direkthet.</div><div style="text-align: left;">För koloristen att man arbetar med en bestämd palett av färgtoner som blandas på bildytan och samtidigt tecknaren som kan få form, volym, ljus och rytm att gestaltas. Man arbetar med fingrar, verktyg som stompf, även penslar, trasor, papper m.m. Man kan använda tonat papper eller vitt, oljepastell går även bra på duk och pannå. Torrpastell kan kombineras med gouache, tempera och akvarell. Oljepastell med oljefärg etc.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">J</span>ag kan tänka mig att på grund av pastellens känslighet för beröring och fukt så var det svårt att arbeta i större format om man inte kunde glasa in dem, men det gäller ju även akvarell. Därför blev pastellen mer i ropet under 1800-talet och många konstnärer upptäckte dess möjligheter. Både som studiematerial och till kompletta konstverk.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Det blev på 1700-talet vanligt att utföra porträtt i pastell där materialets direkthet och snabba teknik passade väl. Många konstnärer arbetade också ute i det fria med pastell där samma fördelar kom till sin rätt.</div><div style="text-align: left;">Givetvis blev de fabrikstillverkade pastellfärgerna också en möjlighet för konstnärer att erhålla många olika färger och nyanser.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Just att man kan arbeta med ett stort antal färgtoner som man direkt har framför sig i färglådan är en fördel för konstnärens direkta känsla och spontanitet.</div><div style="text-align: left;">Man ser också färgen på kritan när den ligger på bordet eller i asken. Jag brukar ta bort ev. papper som skyddar kritan för att lättare se färgtonen.</div><div style="text-align: left;">Van Gogh yttrade att man borde utgå från färgerna på sin palett istället för de man såg. </div><div style="text-align: left;">Jag kan både hålla med och invända. Det måste finnas någon slag harmoni med vad man ser och det är ändå bra att träna sin gestaltningsförmåga med att faktiskt avbilda. Att avbilda betyder inte att likt en kamera exakt återge vad den ser. Men i "avbildandet" finns en gestaltningsmässig ansträngning i att analysera motivet som man helt tappar om man bara improviserar med färg och form. </div><div style="text-align: left;">Denna erfarenhet kombinerat med talang och vilja är det som gör att en konstnär kan skapa något som är tidlöst och betydande. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">P</span>astell gynnar konstnärer som är duktiga på att teckna. Man måste åstadkomma allt själv. </div><div style="text-align: left;">Inga speciella färgpigment som samlar sig i spontana tjusiga klumpar. </div><div style="text-align: left;">Akvarell, som är ett fantastiskt material har tyvärr blivit en teknik som ofta bli en fixering vid regler och simpla effekter. </div><div style="text-align: left;">Givetvis drabbas även pastell av detta. På nätet finns det siter som visar på enkla tricks.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">I</span> den äldre konsten och även fram till samtiden hos de konstnärer som sätter konstnärlig kvalitet och dynamik främst är man bara hämmad av s.k. regler om rätt teknik.</div><div style="text-align: left;">Det måste vara det främsta för en teknik eller i kombination med andra att konstnären kan åstadkomma bra bildkonst i samverkan med sin känsla. Att ha full kontroll på vad som sker på bildytan hade inte ens de gamla mästarna och när det uppkommer tillfälligheter tillförs en ny erfarenhet.</div><div style="text-align: left;">Jag tänker på de regler som finns i akvarell om att bl.a. inte använda vit färg. Precis som Degas som var en superb konstnär som utförde många verk i pastell yttrade - "måleri är ingen sport". </div><div style="text-align: left;">Han syftade egentligen främst på att så många av hans samtida kollegor satt ute i landskapet och målade "Plein air".</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Det finns ingen regelbok i konst bara lagar om perception och gestaltning.</div><div style="text-align: left;">Sedan är det önskvärt om den bästa bildkonsten kan överleva för framtida generationer att beskåda.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Är pastell ett material för konstverk av betydelse eller bara ett steg på vägen, ett skissmaterial?</div><div style="text-align: left;">Paula Rego (som avled 2022) har utfört mycket stora pasteller och skapade sig ryktbarhet mycket genom sina pasteller. Men det är förhoppningsvis inte det aparta materialet och de stora formaten som medfört uppskattningen av Regos verk. </div><div style="text-align: left;">Nej, om man skrivit olja på duk eller akryl på board hade inte haft någon betydelse.</div><div style="text-align: left;">Att man uppger tekniken är egentligen för att ge instruktioner för att bevara och presentera verket.</div><div style="text-align: left;">Om en skulptur är i brons eller cement har ingen betydelse för den konstnärliga kvaliteten.</div><div style="text-align: left;">I ett strikt materialistiskt tänkande så vill man gärna kunna mäta ett värde och det går inte när det gäller konst och mycket annat som inte har ett värde per kilo eller yta.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEibBUUw5eKRpb-9crdH0SauAdAuEcibkYt-1PJ2u6f3rAm9QR-XY_9pubdPS2-Ihci64MnFgZOWzs-Q1G_KXFRFGPWSPCszWOVbm-9z7eEtoI8uO597K8J1Bx-fGRWqfK3nh4FRlVyEprmVTUxRPueB6g7LLTpaQBNapPgXhpjcPYyW5M4aYQJNKRqFKyU" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1096" data-original-width="1444" height="304" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEibBUUw5eKRpb-9crdH0SauAdAuEcibkYt-1PJ2u6f3rAm9QR-XY_9pubdPS2-Ihci64MnFgZOWzs-Q1G_KXFRFGPWSPCszWOVbm-9z7eEtoI8uO597K8J1Bx-fGRWqfK3nh4FRlVyEprmVTUxRPueB6g7LLTpaQBNapPgXhpjcPYyW5M4aYQJNKRqFKyU=w400-h304" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Mary Cassatt</td></tr></tbody></table><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgSCxclctFn-QDYMu1jNm5MwRMPy8VK_5-cBzHd9-4stSbFD0fsw1ePdzEWJhg-Xv4bfhgStpLzivuRXjmu7MRprRGW6BLVeT6kCjSmwpDEoVl-dj_TYIZVHcbGUnoGG10VXuqzjkP-XFDPAvxkxpNaG_DSsVbiEj6m4Qyuoo3La2PVq7jQNkXuXYUW6bE" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="580" data-original-width="768" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgSCxclctFn-QDYMu1jNm5MwRMPy8VK_5-cBzHd9-4stSbFD0fsw1ePdzEWJhg-Xv4bfhgStpLzivuRXjmu7MRprRGW6BLVeT6kCjSmwpDEoVl-dj_TYIZVHcbGUnoGG10VXuqzjkP-XFDPAvxkxpNaG_DSsVbiEj6m4Qyuoo3La2PVq7jQNkXuXYUW6bE=w400-h300" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Roy Lichtenstein</td></tr></tbody></table><br /><br /></div></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">S</span>killnaden mellan torr- och oljepastell är att oljepastellen är mer lik oljefärg och smetigare. </div><div style="text-align: left;">Oljepastell har också en torkprocess beroende på bindemedel. </div><div style="text-align: left;">Jag tillverkar ibland egna oljekritor där bivax och solrosolja ingår. När man gör egna kritor kan man välja vilka blandningar och toner man önskar ha i sin kolorit. Nackdelen är att de kan oxidera/torka i sin låda efter en tid och bli svåra att hantera. De färdigköpta verkar innehålla något antioxidering - konserveringsmedel som gör att de inte torkar så lätt.</div><div style="text-align: left;">Oljepastell är kanske mer expressiv och grövre i uttryck medan torrpastell är mer subtil.</div><div style="text-align: left;">Men båda teknikerna är väldigt bra för spontant och direkt arbete. Man slipper förberedelser som att ta fram en massa material inför sitt arbete, en låda med kritor och papper räcker.</div><div style="text-align: left;">Arbetar man med fingrarna vilket tekniken inbjuder till så blir man givetvis kladdig men det behövs bara vatten för att få bort torrpastell. </div><div style="text-align: left;">Det finns s.k. stompf, en penna av papp som kan användas för att fördela färgen.</div><div style="text-align: left;">I oljepastell kan man använda en pensel med lösningsmedel för att täcka större ytor, framförallt i själva grunden och undermålningen. I torrpastell kan man använda en pensel med vatten men då får man vänta tills undermålningen torkat upp. Det sägs att Degas ofta använde sig av den tekniken i början på processen.</div><div style="text-align: left;">Vid hantering så är torrpastellen känslig och man måste vara försiktig innan den monteras.</div><div style="text-align: left;">Jag brukar använda lådramar där pastellen ligger utan passepartout. Eventuella "drös" hamnar längst ner men det är inget större problem och jag brukar sällan slutfixera målningen.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Jag kommer säkert att få ifrågasättande av detta men jag sätter nog ändå koloristiskt oljefärg främst och andra tekniker som tempera, gouache, pastell, akvarell etc som konstnärligt minst lika högt men ser ändå konstnärer som arbetat med alla dessa tekniker att deras oljemålningar är koloristiskt mer precisa.</div><div style="text-align: left;">Men konstnärlig kvalitet handlar inte bara om precision utan om en i sammanhanget utförd handling som har en betydelse i en konstnärlig gestaltning. Så även en liten skiss av t.ex. da Vinci.</div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgJ46VehD6dD1Ycwnu4bGVxG6KiojzDzq_88QbDqN_mLdCs-NQYyRLc3ggbt3-sEFoxS_OHh_CDv39lhHVWHzSYjzS0IJu35ydAa3DTljejTvYKtFigqqygiLdqVYb1XwZZBzUaZFihzZxTnp1hfoN0L64KJvCyBLSrMOahAVQVedLIeGTXMaY7aJ-o9as" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="303" data-original-width="800" height="242" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgJ46VehD6dD1Ycwnu4bGVxG6KiojzDzq_88QbDqN_mLdCs-NQYyRLc3ggbt3-sEFoxS_OHh_CDv39lhHVWHzSYjzS0IJu35ydAa3DTljejTvYKtFigqqygiLdqVYb1XwZZBzUaZFihzZxTnp1hfoN0L64KJvCyBLSrMOahAVQVedLIeGTXMaY7aJ-o9as=w640-h242" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Oljepastell, egen tillverkning</td></tr></tbody></table><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiXiA2SOmdu_1gOe0xXANi7X5qASHMSoT1-Fe9tmyChZ1sgaFrtKJ7DbeKAyXvl6L809ELb-wOkEsTFeKjOqD6JLUJlWWJI8ULlvLj6tsvH_qUaVrhu-b_4DcsTtRVSP3Dvu4QvYwJ_J_YcMAYwZOcM-Afg_C_UquSZ_DgZ62fiXq6yVL5lyVtVXxsLaT4" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="449" data-original-width="600" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiXiA2SOmdu_1gOe0xXANi7X5qASHMSoT1-Fe9tmyChZ1sgaFrtKJ7DbeKAyXvl6L809ELb-wOkEsTFeKjOqD6JLUJlWWJI8ULlvLj6tsvH_qUaVrhu-b_4DcsTtRVSP3Dvu4QvYwJ_J_YcMAYwZOcM-Afg_C_UquSZ_DgZ62fiXq6yVL5lyVtVXxsLaT4=w400-h300" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Torrpastell - Rembrandt/Talens<br /><br /><br /></td></tr></tbody></table><br /></div><div style="text-align: left;">Här nedan följer ett antal exempel på arbeten med pastell, företrädesvis torrpastell som har varit vanligast under åren. Picasso var en konstnär som arbetade med oljepastell och fick den franska färgtillverkaren Sennilier att börja tillverka dem.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhuJ3WZDRD3q_lXqICYwOTRY9pP6X7yOsBRgPUqM22vMoUITFIKTMe3-KFCRpOLHikrwY3S78Qx5Qx8Q6-ObL1VsYX3XoUGWHhN5m8d85HGtt3xC1i1vc_PPFoOn3lEcUBjlG1ixm_BPlLzbHdUOjyKPlsGRgcruyyKcxbMkJAkDmEqCaNw-EbLpMF9mR4" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1324" data-original-width="1000" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhuJ3WZDRD3q_lXqICYwOTRY9pP6X7yOsBRgPUqM22vMoUITFIKTMe3-KFCRpOLHikrwY3S78Qx5Qx8Q6-ObL1VsYX3XoUGWHhN5m8d85HGtt3xC1i1vc_PPFoOn3lEcUBjlG1ixm_BPlLzbHdUOjyKPlsGRgcruyyKcxbMkJAkDmEqCaNw-EbLpMF9mR4=w483-h640" width="483" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Pierre Puvis de Chavannes<br /><br /></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgHPddtBx4hQpZ6PTCApyA9vt7-o0_f9BNrIAgIkckNeXstRDBnbTqCGgs7hmU1yldXEdGmY64Pf-9OrhiEahIATVv9N_ZF92xXU4-v_hkibA8TdRD9JxSYUIHx9vQzMxXPE0z2Uq-IkPPv6JmoFHYQxWO8fRPNsox-i7At0QLuyUKmb7W8OVlws-qlqas" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1437" data-original-width="1000" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgHPddtBx4hQpZ6PTCApyA9vt7-o0_f9BNrIAgIkckNeXstRDBnbTqCGgs7hmU1yldXEdGmY64Pf-9OrhiEahIATVv9N_ZF92xXU4-v_hkibA8TdRD9JxSYUIHx9vQzMxXPE0z2Uq-IkPPv6JmoFHYQxWO8fRPNsox-i7At0QLuyUKmb7W8OVlws-qlqas=w445-h640" width="445" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Miro<br /><br /></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjrPcG6i3MmT9qhShaHylxbHcdUjlOzv-piDfugvZGG32gkz4JF-UhKuJXio-7uSyyw6cnAVtUPQ1wpf43aoGOmSOmXHxzsYBRwh8OXz75me0kD9c8qbIpSEyhBUSmWR-Ts2cQh9OBviYvkit1DZhdZhOQ5AoY1JxJ48sspjlBjrXvkI3FFpLUgLshtMwQ" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="775" data-original-width="1024" height="482" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjrPcG6i3MmT9qhShaHylxbHcdUjlOzv-piDfugvZGG32gkz4JF-UhKuJXio-7uSyyw6cnAVtUPQ1wpf43aoGOmSOmXHxzsYBRwh8OXz75me0kD9c8qbIpSEyhBUSmWR-Ts2cQh9OBviYvkit1DZhdZhOQ5AoY1JxJ48sspjlBjrXvkI3FFpLUgLshtMwQ=w640-h482" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Roberto Matta<br /><br /></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgO4VyVUx-waE_sFfIaXYkqGYTfe3Lv_DcpLS8RAvIYb6mL7vv5-w5Fqi9pMl_vr2hLPrYkotACboELUXqhWKRIOHdw2FEZGu37Gj9ply9vB4jmWWBJiaoqCmnhge40oVHGMURk-JRh_hjU-dGeW2EWyWBqWkdZWx0QpMRJ0MEQ-ic7ijc5gtBQF_rwS8I" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="886" data-original-width="1287" height="440" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgO4VyVUx-waE_sFfIaXYkqGYTfe3Lv_DcpLS8RAvIYb6mL7vv5-w5Fqi9pMl_vr2hLPrYkotACboELUXqhWKRIOHdw2FEZGu37Gj9ply9vB4jmWWBJiaoqCmnhge40oVHGMURk-JRh_hjU-dGeW2EWyWBqWkdZWx0QpMRJ0MEQ-ic7ijc5gtBQF_rwS8I=w640-h440" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Delacroix<br /><br /></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj8QDcGlaJBj6km6FKsrpWvx1Bw6EGnF0uJYiP3IDu2pLlfMP-VkBiEy8-Q-E-T2dNb2Qu9ZHOUgGSekFhf_oMTt0fsVCvNOHtaKMXzUl9EUQGPUBv9lQzaCNpvbtVJK1VEjsizCi26ChmiHigZsDQyXLia4Y4hpq76YxM8u7ZnHao0TO4AcgZxSpp-7sU" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="564" data-original-width="440" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj8QDcGlaJBj6km6FKsrpWvx1Bw6EGnF0uJYiP3IDu2pLlfMP-VkBiEy8-Q-E-T2dNb2Qu9ZHOUgGSekFhf_oMTt0fsVCvNOHtaKMXzUl9EUQGPUBv9lQzaCNpvbtVJK1VEjsizCi26ChmiHigZsDQyXLia4Y4hpq76YxM8u7ZnHao0TO4AcgZxSpp-7sU=w312-h400" width="312" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Picasso - oljepastell<br /><br /></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhEPznqcGgXg7d75N7eXNih8o0J8CvlMqvBa7FkjWsa38NLQGBq65r7dfSfPuQh6gKZa9qYDCsF8oTlrCgzFMvpnpnXGxwrPrA1ZCexW2EFY1TwNWVZyYzzv23RYAnXf0xo1MOxNynyNA1_oqU4XdNOBayUaBMVdWbk4NH2uiEhBX52onnQu4iL_hhwEYE" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="550" data-original-width="723" height="305" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhEPznqcGgXg7d75N7eXNih8o0J8CvlMqvBa7FkjWsa38NLQGBq65r7dfSfPuQh6gKZa9qYDCsF8oTlrCgzFMvpnpnXGxwrPrA1ZCexW2EFY1TwNWVZyYzzv23RYAnXf0xo1MOxNynyNA1_oqU4XdNOBayUaBMVdWbk4NH2uiEhBX52onnQu4iL_hhwEYE=w400-h305" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">David Hockney - oljepastell<br /><br /></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgwNdvafs0D9fRxm1hfGh0jJdL2rGjfmhuhtvSnXilWC0Lv9anhi_RisvrQRXaCyhv1PDw7htZoEAMz0i9B5Coz2kM9KIjmfBvNng6jcy2TNUI6IgKmL8aPEZ_Q4C0CizHMdry0cBIO149NcX4Ymx2ocfoHDVrpDonGTo84jFMIvcRDska6sSSkgy-DsWA" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1227" data-original-width="810" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgwNdvafs0D9fRxm1hfGh0jJdL2rGjfmhuhtvSnXilWC0Lv9anhi_RisvrQRXaCyhv1PDw7htZoEAMz0i9B5Coz2kM9KIjmfBvNng6jcy2TNUI6IgKmL8aPEZ_Q4C0CizHMdry0cBIO149NcX4Ymx2ocfoHDVrpDonGTo84jFMIvcRDska6sSSkgy-DsWA=w427-h640" width="427" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Paula Rego (1935-2022)<br /><br /></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiz5U1HYkpdtWoLgsftSHuXLMoqrWJAPgWKIYh1y97IHebyk8QDPKxM29YBSNgNc7rnoSz8xnfzUWfE1S4OEIO5xcdgDu4aCAqwmQYalQtv1IUJwQKQTm1VdUwdWSGOPPihcqDv68EjjWXv9JOgG39gCbB6OqvSx8ia-6k40i21XnrAGTNqHaw_BZiVC_g" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="792" data-original-width="1000" height="507" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiz5U1HYkpdtWoLgsftSHuXLMoqrWJAPgWKIYh1y97IHebyk8QDPKxM29YBSNgNc7rnoSz8xnfzUWfE1S4OEIO5xcdgDu4aCAqwmQYalQtv1IUJwQKQTm1VdUwdWSGOPPihcqDv68EjjWXv9JOgG39gCbB6OqvSx8ia-6k40i21XnrAGTNqHaw_BZiVC_g=w640-h507" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Delacroix<br /><br /></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgYpDBDNqWwknZqQlLs2_9FfvBTPY_G80SpPlE6eSoRIeWmyJqJizecAkA9dQkMyjTKLiXfeIuYxi98t_ydRc3LShz09n4Lf4PXML6WOWpuWN0maPzxCtw_xKQTPOMB8r1RRHrAgbUPZ6_FFl09i_Pcn5BbhilWSW3WT3QPz5CDeJyReULoKvQFm4EprLU" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1024" data-original-width="681" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgYpDBDNqWwknZqQlLs2_9FfvBTPY_G80SpPlE6eSoRIeWmyJqJizecAkA9dQkMyjTKLiXfeIuYxi98t_ydRc3LShz09n4Lf4PXML6WOWpuWN0maPzxCtw_xKQTPOMB8r1RRHrAgbUPZ6_FFl09i_Pcn5BbhilWSW3WT3QPz5CDeJyReULoKvQFm4EprLU=w267-h400" width="267" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Jacques-Émile Blanche<br /><br /></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi3qcPA1qqarH4XtoTa2owd107OOIrAZP7B3YOX1QFQVKCJTq89I5h0G7VxLF1Oq-fSQET_L-orI7xT1GQPdszr-0m8477y-0ji8FLwKGOX0THol4qs21UEvB8C1qUmWfsTK9iy_iK1W0jADFuTmn3BZvw3FklrPAxdcrx1DZSrtachIP4oiyuetYDdLdc" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1000" data-original-width="1030" height="389" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi3qcPA1qqarH4XtoTa2owd107OOIrAZP7B3YOX1QFQVKCJTq89I5h0G7VxLF1Oq-fSQET_L-orI7xT1GQPdszr-0m8477y-0ji8FLwKGOX0THol4qs21UEvB8C1qUmWfsTK9iy_iK1W0jADFuTmn3BZvw3FklrPAxdcrx1DZSrtachIP4oiyuetYDdLdc=w400-h389" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Renoir</td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgDfgpV13R6ZlwoT2Y2uuxQRWr-W0ANIbclnaPBaRERx8KLweWsvXrZBm0kyN49whYYBO8PL8Hee2RZT3xkde-quzYfpKqW9pi-KKLk6CuuK1HYOP-82bvdZGoZwUAK-1cGrL1qpXy9Q7VqQcnyoWmFWb296sNOsoZQz2kv4cA0Ojubn3aC1KEIGE4hdUY" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1270" data-original-width="1000" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgDfgpV13R6ZlwoT2Y2uuxQRWr-W0ANIbclnaPBaRERx8KLweWsvXrZBm0kyN49whYYBO8PL8Hee2RZT3xkde-quzYfpKqW9pi-KKLk6CuuK1HYOP-82bvdZGoZwUAK-1cGrL1qpXy9Q7VqQcnyoWmFWb296sNOsoZQz2kv4cA0Ojubn3aC1KEIGE4hdUY=w504-h640" width="504" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">George Hendrick<br /><br /></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhCMmvMJ8PPyOF_QT8zbDNZZ1NMxbOKz4v-qp93sH136dffVoVuZ0DKzcOW05JPHkAd6bl2f-EVfWcNyqm6aK-eOd233wm654HGR_Bz0gRnJkMH86u-OeO49Fa5_uWq1YNgVrdDNbGfuTILtdCqz4tgPTc4HEnObYufTqjD7DGsA1gcaCQ0jO31pLPGE74" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1204" data-original-width="1000" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhCMmvMJ8PPyOF_QT8zbDNZZ1NMxbOKz4v-qp93sH136dffVoVuZ0DKzcOW05JPHkAd6bl2f-EVfWcNyqm6aK-eOd233wm654HGR_Bz0gRnJkMH86u-OeO49Fa5_uWq1YNgVrdDNbGfuTILtdCqz4tgPTc4HEnObYufTqjD7DGsA1gcaCQ0jO31pLPGE74=w533-h640" width="533" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Amadee Ozefant</td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjfTsdGDp1_CEQ-KBgB015sqIC_4ST8oDwyZgtTRBPrn8FgN_46YVXgOCidgOYPhwo_afIi_hLCnUOjjWnNUahDwkkrO9GWs4I33TZ6JbHYVwIV5MuBnwDDWf8g3FWTwZlxN7EEcjlHe9EaGKJWbQ-tGHQNR1IKHo3WJWc2NZ0zvp9LKYc_Mlvt1W3eABM" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="563" data-original-width="800" height="283" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjfTsdGDp1_CEQ-KBgB015sqIC_4ST8oDwyZgtTRBPrn8FgN_46YVXgOCidgOYPhwo_afIi_hLCnUOjjWnNUahDwkkrO9GWs4I33TZ6JbHYVwIV5MuBnwDDWf8g3FWTwZlxN7EEcjlHe9EaGKJWbQ-tGHQNR1IKHo3WJWc2NZ0zvp9LKYc_Mlvt1W3eABM=w400-h283" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Whistler<br /><br /></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhG4YK7dOxuPFjmB7pQ-mjzlc_cpsYRevBOsYHqVZA8Sn3ndT69gIB-wO3IHmha7DfOPE2HDZt2dQlYPnZkqIg7WHiRvQwG6HBkwpZ0-3IiUab97I0m1R1gzdeOmWIR7UInTZ2UQKfcy3U44dclMeKIJk2a3nfWz0B9OXDXPM5JcleG6ldVH908kkD3glA" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="873" data-original-width="1200" height="466" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhG4YK7dOxuPFjmB7pQ-mjzlc_cpsYRevBOsYHqVZA8Sn3ndT69gIB-wO3IHmha7DfOPE2HDZt2dQlYPnZkqIg7WHiRvQwG6HBkwpZ0-3IiUab97I0m1R1gzdeOmWIR7UInTZ2UQKfcy3U44dclMeKIJk2a3nfWz0B9OXDXPM5JcleG6ldVH908kkD3glA=w640-h466" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Degas<br /><br /></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEinFo0UatTcLXW4S2oVB5LAOu85JDK543Zq70wCFr0l5c8lrSFn3o46uoCk-_Kz_FSj2PQ5fQjJrTe1kZPF-a8r2hDzAmXNcW4pza6Cm3BqZkjVAennrbGT-eL3D3R3hnibT8vxP2vl4h_U016VkB61xEAhYQkxwW2s2SrHz_ufuDZ6hPU1arB3fxVeITg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1981" data-original-width="3108" height="412" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEinFo0UatTcLXW4S2oVB5LAOu85JDK543Zq70wCFr0l5c8lrSFn3o46uoCk-_Kz_FSj2PQ5fQjJrTe1kZPF-a8r2hDzAmXNcW4pza6Cm3BqZkjVAennrbGT-eL3D3R3hnibT8vxP2vl4h_U016VkB61xEAhYQkxwW2s2SrHz_ufuDZ6hPU1arB3fxVeITg=w640-h412" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Wayne Thiebaud<br /><br /></td></tr></tbody></table><div style="text-align: left;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEilXRrutPHLMwfFaYhA6E84ltrmcrZsShz8iHTdI0dgSXBNK80tQ96lZiNkqwRtMC0kpkKNwl0lH7yRUGiU91gQjRMjV4VdJdwjzwuFZIzf05bUF-TgnogoqpA8ANMWIEVT4h0KW0F8X9Jf_fBc9BTKYuhVCqq4d6opruHgadSV6tL7OZ4O4Mg4MBAkRfE" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1336" data-original-width="1000" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEilXRrutPHLMwfFaYhA6E84ltrmcrZsShz8iHTdI0dgSXBNK80tQ96lZiNkqwRtMC0kpkKNwl0lH7yRUGiU91gQjRMjV4VdJdwjzwuFZIzf05bUF-TgnogoqpA8ANMWIEVT4h0KW0F8X9Jf_fBc9BTKYuhVCqq4d6opruHgadSV6tL7OZ4O4Mg4MBAkRfE=w480-h640" width="480" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Emile Levy<br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjH7s10TxgilEz1M9F4IFH_FVJDy07kPNFFRapNrYWXEwWwT2dJbBQ0sfczADa-v4Ro2Cu3yNp04SNBDGqxXFV1A4jUF_L6qeW-9kWTXH7vq-vFmRODQY3hoGUBcXDD6lxTEE9VO4jP8iJXOwTlnRaRTyjQFudrD0JPVJOttnXXCnUEVd-tTROtDxmwW3w" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1115" data-original-width="758" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjH7s10TxgilEz1M9F4IFH_FVJDy07kPNFFRapNrYWXEwWwT2dJbBQ0sfczADa-v4Ro2Cu3yNp04SNBDGqxXFV1A4jUF_L6qeW-9kWTXH7vq-vFmRODQY3hoGUBcXDD6lxTEE9VO4jP8iJXOwTlnRaRTyjQFudrD0JPVJOttnXXCnUEVd-tTROtDxmwW3w=w272-h400" width="272" /></a></div>Manet<br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div></td></tr></tbody></table></div><div style="text-align: left;"><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-89405311856595107142023-08-09T10:34:00.002+02:002023-08-09T10:34:27.229+02:00Det eviga som motiv II<div style="text-align: left;"><b> U</b>nder 1800-talet början började flera konstnärer praktisera ett måleri utfört direkt inför landskapet.</div><div style="text-align: left;"> Utvecklingen med att man kunde köpa tuber med färg istället för att tillverka färgen själv bidrog säkert men kanske också en vilja att lämna akademikonsten och det stilistiska manierade.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Pierre Henri Valencienne (1790-1819) nedan utförde många fantastiska studier inför motivet men också skickligt ateljémåleri i akademisk mer teatralisk stil.</div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgSxhXuEHoBQE2b6joQJqNDw-FSUrFelXAg_pLo6qFjK0clBhYv1DvImSIvpkh9hEP7Bi2NgmDU6kVuwtu5pNlmadmg8muXnpefVnkjcKHqY7iSGciCl-ewC5_0C8szWqgml480VNtwQoCbHmo8PDSvWeAZyxDRQjFNz44WdF7jyYmYjupo2w3G17s4" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="329" data-original-width="768" height="274" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgSxhXuEHoBQE2b6joQJqNDw-FSUrFelXAg_pLo6qFjK0clBhYv1DvImSIvpkh9hEP7Bi2NgmDU6kVuwtu5pNlmadmg8muXnpefVnkjcKHqY7iSGciCl-ewC5_0C8szWqgml480VNtwQoCbHmo8PDSvWeAZyxDRQjFNz44WdF7jyYmYjupo2w3G17s4=w640-h274" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Pierre Henri Valenciennes <br /><br /><br /></td></tr></tbody></table><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><b>F</b>otografiet var givetvis svartvitt även om en del konstnärer tog hjälp av fotografiska förlagor redan från 1800-talets mitt. Och fotot medförde nog att man inte hade behovet av dokumentation utan istället beskriva en upplevelse och den måste givetvis göras med utgångspunkt från detta.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Och om man använder sig av foto som förlaga ändå uppövat sin gestaltningsförmåga utan ett fotografi.</div><div style="text-align: left;">Fotografi är ett utmärkt och bra skissmaterial men för att åstadkomma konst som inte bara är en kalkerad kopia av ett foto så måste man ha tränat sin gestaltningsförmåga.</div><div style="text-align: left;">Och det gör man bäst genom att då och då stå inför motiv och teckna eller måla det man ser.</div><div style="text-align: left;">Sedan kan man arbeta efter minnet, låta bilder uppkomma fritt eller ha ett fotografi som utgångspunkt.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Om man som t.ex. målaren Corot med staffli, duk, penslar och färger ställer sig ute i landskapet och utgår från det man har framför sig så finns det en tidsaspekt, att man måste ha en beslutsamhet och snabbt fånga helhet, rörelse, valörer, färger, dvs det som kallas komposition. </div><div style="text-align: left;">Han utförde även mycket måleri i ateljén där han säkert hade nytta av studierna. </div><div style="text-align: left;">Det är givetvis svårt att stå ute i ett oväder och måla men just träningen med att stå inför motivet gör att man kan minnas det man såg.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">I samtidskonsten är det mycket kalkering eller petiga broderier.</div><div style="text-align: left;">Man förstår att lång tid har lagts ner på själva verket rent fysiskt. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">I äldre konst tog man ibland hjälp av "camera obscura" som projicerade en bild på bildytan.</div><div style="text-align: left;">Man hade dock motivet framför sig och det går egentligen inte att utföra måleri på en projektion. </div><div style="text-align: left;">Man kan markera konturer och kanske fylla i former men någon egentligt bra målerisk gestaltning där man avväger färger, ljus och uttryck är omöjlig.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Om man projicerar ett foto på ett papper och sedan t.ex. med blyerts följer efter ytorna så blir det en bild som liknar ett avtryck. Se nedan.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="text-align: center;">Bilden nedan ur Torsten Paulssons bok "Teckning"</span><br style="text-align: center;" /><span style="text-align: center;">En tidningsbild har dränkts med lacknafta.</span><br style="text-align: center;" /><span style="text-align: center;">Sedan lägger man den med bildsidan mot ett papper och</span><br style="text-align: center;" /><span style="text-align: center;">drar täta linjer med blyerts på baksidan. Det ger ett intryck</span><br style="text-align: center;" /></div><div style="text-align: left;"><span style="text-align: center;">av teckning.</span></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiW_O4mtjN_oADu5SRajA0wpTaEOTL5yHBqgOzLPd2VA_10ZbpmL6YN7u7v7yNKa_OJ5Nut-bRI3eT7sk2JUavZvA-lWacgkGNTGTOToPsDqyabTbHpX76kjD7vCMa41Do7ASdiRuqBNhxI4Zv8oW34X7sxqg2Ff3UneuyBP1pqavFOw1rTkVKTE4Vk" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="852" data-original-width="779" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiW_O4mtjN_oADu5SRajA0wpTaEOTL5yHBqgOzLPd2VA_10ZbpmL6YN7u7v7yNKa_OJ5Nut-bRI3eT7sk2JUavZvA-lWacgkGNTGTOToPsDqyabTbHpX76kjD7vCMa41Do7ASdiRuqBNhxI4Zv8oW34X7sxqg2Ff3UneuyBP1pqavFOw1rTkVKTE4Vk=w365-h400" width="365" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br /></td></tr></tbody></table><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Jag vill inte alls avfärda projektioner som många gånger med fortsatt arbete kan bli mycket bra måleriskt och bildmässigt.</div><div style="text-align: left;">Det jag finner negativt är att det <i>kalkerade</i> blir en kvalitetsnorm hur samtidskonst skall gestaltas. </div><div style="text-align: left;">Precis som konst gjord under psykisk sjukdom blir norm för bildkvalitet och äkthet.</div><div style="text-align: left;">Det blir en stil med udda attribut som får beteckna konstnärlig kvalitet istället för klarhet och insikt.</div><div style="text-align: left;">Och attributen blir istället ett manér.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Att skapa en bild av något är inte att minutiöst överföra den fotografiska och detaljerade verkligheten till ett bildplan. Vår perception bygger på ett ögonblick av iakttagande. Sedan kan man undersöka intill mikroskopiska detaljer men det är inte så man avläser en bild.</div><div style="text-align: left;">Att<i> sammanfatta</i> och <i>abstrahera</i> kräver erfarenhet, kunskap, bildkänsla, talang etc. och det är tyvärr något som samtidskonsten inte fokuserar på utan istället det "aparta" och det som ofta står i motsats till äldre klassisk konst. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-79833343121890358022023-05-27T19:22:00.004+02:002023-06-26T14:25:38.003+02:00Goethe<div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="color: #444444;"><i> </i></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: times;"><span style="color: #444444;"><i> </i></span><span style="background-color: white; color: #060606;"><i>"Inget är så förskräckligt och förödande som en handlingskraftig okunnighet"</i> - </span></span><span style="background-color: white; color: #060606; font-family: times;">Goethe</span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="background-color: white; color: #060606; font-family: times;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #060606; font-family: times;">Johann Wolfgang von Goethe var en tysk författare, </span><span style="color: #060606; font-family: times;">diktare och naturvetenskapsman. </span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #060606; font-family: times; font-size: medium;">Från honom kommer många insiktsfulla citat som är tidlösa och giltiga. </span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #060606; font-family: times; font-size: medium;">Bl.a. det ovan citerade.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #060606; font-family: times; font-size: medium;">Man måste acceptera att det finns dumhet men när denna blir ett sätt att nå framgång så är det destruktivt och som Goethe säger - förödande.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #060606; font-family: times; font-size: medium;">I en tid med klimatvarningar, krig mellan människor, pandemier etc. så frodas just dumheten och det <span style="caret-color: rgb(6, 6, 6);">självfixerade.</span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #060606; font-family: times;"><span style="caret-color: rgb(6, 6, 6); font-size: medium;">Internet har medfört att alla kan publicera både idiotier och sanningar.</span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;">Goethes många citat är så intelligenta och tidlösa att de bör just- citeras.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium; font-weight: normal;">"<i>Vi kan inte få tillbaka det förflutna genom att längta efter det. Det finns endast ett evigt nu som bygger och skapar något nytt och bättre baserat på det förflutna"</i></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium; font-weight: normal;"><i><br /></i></span></div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><i>"Talanger närs i ensamhet. Ens karaktär formas bland världens stormiga vågor."</i></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><i><br /></i></span></div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><i>"Om du behandlar en individ som han är så kommer han att fortsätta vara som han är. </i></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><i>Men om du behandlar honom som om han vore det han borde vara, kommer han att bli det som han borde och kan vara"</i></span></div></div></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium; font-weight: normal;"><br /></span></div></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;">Nedan har Warhol använt sig av porträttet och gjort en serigrafi "Goethe".</span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;">Det är kanske diskutabelt som ett helt självständigt konstverk men visst, en hyllning i alla fall. </span><span style="font-size: large;">Att "låna" har många konstnärer gjort i alla tider. </span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;">Warhol hade givetvis ingen möjlighet att träffa Goethe och porträttera honom och därför tog han ett gammalt porträtt som en "kommentar" .</span><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;">Förr kopierade man "de gamla mästarna" och många konstnärer har gjort "parafraser".</span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;">Men i samtidskonsten där ändå "Warhol" måste inräknas så sätter man in andras verk i ett annan egen kontext s.k. appropriering. </span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;">Man tar egentligen tillflykt bakom en auktoritet som Goethe. Både intellektuellt som bildmässigt. </span></div><div style="text-align: left;"><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEihmzq93m37dAzxhXL_vE77TZhmjJlKMHNbRD3Jtu6vnVG92RC8lHKBsbJ6-OMtbvrSerztVHJ3I0RuA0a4xZVubvkFEmVpF0Z192aIfJX02q1Z-L1rfazI2-pLuINklyVfZJOlp3GjaL-BDLI9Q70yhzhTjEDX53CD-QLVQ3XlzBgtBxxXMIeYj3YL" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="674" data-original-width="1199" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEihmzq93m37dAzxhXL_vE77TZhmjJlKMHNbRD3Jtu6vnVG92RC8lHKBsbJ6-OMtbvrSerztVHJ3I0RuA0a4xZVubvkFEmVpF0Z192aIfJX02q1Z-L1rfazI2-pLuINklyVfZJOlp3GjaL-BDLI9Q70yhzhTjEDX53CD-QLVQ3XlzBgtBxxXMIeYj3YL=w640-h360" width="640" /></a></div></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-family: sans-serif; font-size: 14px;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgRWjR1b2Z1_3k7C9cbC14ZLjajrpD8q5XeqRzheuBtjWdXjYgLsXCsQHUzg2Aq24s3jUVzKDeAb7f5PiuMMG72XxHW1i-XiGSBMGqsLbVuA4LEkecGfKq-n4FZV_QmE_BUh2CMWflKJS9gmAfb8AzjxnBvcFoOIR1xZCtkSWKy1yFz2q0DAE1jd_-F" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="3000" data-original-width="2994" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgRWjR1b2Z1_3k7C9cbC14ZLjajrpD8q5XeqRzheuBtjWdXjYgLsXCsQHUzg2Aq24s3jUVzKDeAb7f5PiuMMG72XxHW1i-XiGSBMGqsLbVuA4LEkecGfKq-n4FZV_QmE_BUh2CMWflKJS9gmAfb8AzjxnBvcFoOIR1xZCtkSWKy1yFz2q0DAE1jd_-F=w640-h640" width="640" /></a></b><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #060606; font-family: times;"><span style="caret-color: rgb(6, 6, 6);"><br /></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #060606; font-family: times;"><span style="caret-color: rgb(6, 6, 6);"><br /></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #060606; font-family: times;"><br /></span></div><p style="text-align: left;"><br /></p><p><span style="color: #444444;"><b style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-family: sans-serif; font-size: 14px;"><br /></b></span></p><p><span style="color: #444444;"><b style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-family: sans-serif; font-size: 14px;"><br /></b></span></p><p><span style="color: #444444;"><b style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-family: sans-serif; font-size: 14px;"><br /></b></span></p><p><span style="color: #444444;"><b style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-family: sans-serif; font-size: 14px;"><br /></b></span></p><p><span style="color: #444444;"><b style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-family: sans-serif; font-size: 14px;"></b></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #444444;"></span></div><p><b style="caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-family: sans-serif; font-size: 14px;">Johann Wolfgang von Goethe</b><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;"> </span><span class="IPA" style="caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-family: inherit; font-size: 14px;"><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/Internationella_fonetiska_alfabetet" style="background-image: none; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none;" title="Internationella fonetiska alfabetet">[gøːtə]</a></span><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;">, född </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/28_augusti" style="background-image: none; font-family: sans-serif; font-size: 14px; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none;" title="28 augusti">28 augusti</a><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;"> </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/1749" style="background-image: none; font-family: sans-serif; font-size: 14px; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none;" title="1749">1749</a><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;"> i </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/Frankfurt_am_Main" style="background-image: none; font-family: sans-serif; font-size: 14px; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none;" title="Frankfurt am Main">Frankfurt am Main</a><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;">, </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/Tyskland" style="background-image: none; font-family: sans-serif; font-size: 14px; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none;" title="Tyskland">Tyskland</a><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;">, död </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/22_mars" style="background-image: none; font-family: sans-serif; font-size: 14px; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none;" title="22 mars">22 mars</a><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;"> </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/1832" style="background-image: none; font-family: sans-serif; font-size: 14px; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none;" title="1832">1832</a><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;"> i </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/Weimar" style="background-image: none; font-family: sans-serif; font-size: 14px; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none;" title="Weimar">Weimar</a><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;">, var en </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/Tyskar" style="background-image: none; font-family: sans-serif; font-size: 14px; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none;" title="Tyskar">tysk</a><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;"> </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/F%C3%B6rfattare" style="background-image: none; font-family: sans-serif; font-size: 14px; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none;" title="Författare">författare</a><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;">, </span><a class="mw-redirect" href="https://sv.wikipedia.org/wiki/Diktare" style="background-image: none; font-family: sans-serif; font-size: 14px; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none;" title="Diktare">diktare</a><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;"> och </span><a class="mw-redirect" href="https://sv.wikipedia.org/wiki/Naturforskare" style="background-image: none; font-family: sans-serif; font-size: 14px; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none;" title="Naturforskare">naturforskare</a><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #444444; font-size: 14px;">. </span></p><p><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-size: 14px;"><br /></span></p>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-51658959803929159852023-05-13T20:02:00.002+02:002023-05-13T21:54:52.402+02:00Det eviga som motiv<div style="text-align: left;"> Landskapet och naturen finns alltid närvarande som en påminnelse hur liten människan är i förhållande till alltet. Tänker man på hur stort universum <b>är</b> så är människan väldigt liten och en mikrob i jämförelse.</div><div style="text-align: left;">Att som bildkonstnär beskriva denna sanning är en tidlös utmaning och oavsett vad samtidskonstens regler säger så är det just tidlöst. Det kan skapas nya verktyg med tekniska innovationer som foto och digitala verktyg men vårt seende och perception är från historiskt tid och fram till nutid inte egentligen annorlunda. Man kan tolka bilder utifrån tiden eller gällande normer men det direkt beskrivande är alltid det mest verkningsfulla och tidlösa.</div><div style="text-align: left;">Min far sa att det är tiden som är den bästa kritikern.</div><div style="text-align: left;">Att måla landskap är precis som stilleben eller porträtt en utmaning eftersom man ställer sig i en lång tradition och jämförs med tidigare mästare.</div><div style="text-align: left;">Den här utmaningen gör att jag fortsätter måla.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Carl Fredrik Hill var en svensk landskapsmålare som ville bli en svensk Corot.</div><div style="text-align: left;">Han drabbades av psykisk ohälsa och han utförde skisser som var påverkade av sjukdomen.</div><div style="text-align: left;">Att man sedan finner dessa av psykisk sjukdom och avsteg från hans konstnärliga mål som ett </div><div style="text-align: left;">konstnärligt uttryck är förnedrande för en konstnär. (som har utfört riktigt bra verk)</div><div style="text-align: left;">När jag köpte en bok om Hills sjukdomskonst och gav till min far som julklapp så reagerade han negativt.</div><div style="text-align: left;">Han hade upplevt Sigrid Hjertén som han sa var en superb målare men när hon drabbades av psykoser usel.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Att vara bildkonstnär är precis som författare, kompositörer, filmare etc ett uppdrag som kräver insikt och det har man inte under psykisk sjukdom.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Därför kan jag bara se med avståndstagande och undran när man bygger ett konstnärligt uttryck på en annan konstnärs psykiska ohälsa. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Men i samtidens sökande efter aparta uttryck så blir det usla till kvalitet.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjk653YUEh1mQ-AxJ3yWUpXeDA9n7WvlL68ka06E_PcnRno9JsJ1RcrorZpBr-CMt1Ej2pS8BxevJyy3NGtMWidIA-MrEpgMiADn9qMomW_vo1J6sSf86FJd0QKCuihKb0pPKc1PQ-KJUcE1NpLZGWwGyn6u3L2-Feu-Er29EwbT4_CufQWE0r9v-Ct" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="3497" data-original-width="7689" height="291" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjk653YUEh1mQ-AxJ3yWUpXeDA9n7WvlL68ka06E_PcnRno9JsJ1RcrorZpBr-CMt1Ej2pS8BxevJyy3NGtMWidIA-MrEpgMiADn9qMomW_vo1J6sSf86FJd0QKCuihKb0pPKc1PQ-KJUcE1NpLZGWwGyn6u3L2-Feu-Er29EwbT4_CufQWE0r9v-Ct" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Corot </td></tr></tbody></table><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgQhtWE_A0OsVLGiJF6lpM-Gan0_2e3yvmr9tj74fDsqczymVpe9gCltNgnOib1bBDC5cdLuLm342FZNGddgC8wyNLgGIetHAlTS_owVS0JK-x0vaxZg821G88VU3ux42JKnrabTV7WWeo2PjsyRTHQ6WO1e_EYX1SAHy1_cdoxuM5_gl9X3ZZlvUV3" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="2211" data-original-width="3000" height="472" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgQhtWE_A0OsVLGiJF6lpM-Gan0_2e3yvmr9tj74fDsqczymVpe9gCltNgnOib1bBDC5cdLuLm342FZNGddgC8wyNLgGIetHAlTS_owVS0JK-x0vaxZg821G88VU3ux42JKnrabTV7WWeo2PjsyRTHQ6WO1e_EYX1SAHy1_cdoxuM5_gl9X3ZZlvUV3=w640-h472" width="640" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br />CF Hill</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhhQifK_1w1dXfvNt7sJWtnqplJi4navR3cKDYJXYdyJNaLuCXaTF2i64rC8MFMtiFHGK64xmPB_KK-Nu1Z6xIMqH9K4oyAJzHmPvMBO3CagE_Rw5p68fr0wTMT_sfLqiDo-mXUm_jN85d2HjtyqfLawXeOiqxn708jn0vKJxYxFsxjrwj3hLy231H4" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="810" data-original-width="1242" height="418" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhhQifK_1w1dXfvNt7sJWtnqplJi4navR3cKDYJXYdyJNaLuCXaTF2i64rC8MFMtiFHGK64xmPB_KK-Nu1Z6xIMqH9K4oyAJzHmPvMBO3CagE_Rw5p68fr0wTMT_sfLqiDo-mXUm_jN85d2HjtyqfLawXeOiqxn708jn0vKJxYxFsxjrwj3hLy231H4=w640-h418" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Whistler</td></tr></tbody></table><br /><br /><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhnRcKn8mxhm3Y7Cnm8Sjxox9jIfgvmFaNUuxKLEHUfHM693jXhR2TFbL4qhmrtVs8Unhw4XyKcPcqYPghSO2KyDtqunAgcC4ZCQPDInlyHaCmHNT8LdGQfhvuqXjRusup-KbASEtOt2dbTbvem83_5g_ckXHyGbcplOJ3PlsYe_zhaHfW_V5MUREny" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="813" data-original-width="1024" height="509" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhnRcKn8mxhm3Y7Cnm8Sjxox9jIfgvmFaNUuxKLEHUfHM693jXhR2TFbL4qhmrtVs8Unhw4XyKcPcqYPghSO2KyDtqunAgcC4ZCQPDInlyHaCmHNT8LdGQfhvuqXjRusup-KbASEtOt2dbTbvem83_5g_ckXHyGbcplOJ3PlsYe_zhaHfW_V5MUREny=w640-h509" width="640" /><br /></a></div>Monet</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiDMdN0PQmb5fN1Gr5eJtPDBSkByRxsBwhnT1KHErgL5eyQjmTkUe4xuDwgs1I2WXpmY02ATRT7v6a7r0c4IZsFdapQZcA8y3tkb5n7qj1Qfd5l2WF9dSjeuz7BQAaH34E_Z-vkcE6qif_tmVA2YSWpPz3-OpkiPRJ_wxZQ4Ay1vEkyzLz356kNHnUu" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1078" data-original-width="2400" height="288" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiDMdN0PQmb5fN1Gr5eJtPDBSkByRxsBwhnT1KHErgL5eyQjmTkUe4xuDwgs1I2WXpmY02ATRT7v6a7r0c4IZsFdapQZcA8y3tkb5n7qj1Qfd5l2WF9dSjeuz7BQAaH34E_Z-vkcE6qif_tmVA2YSWpPz3-OpkiPRJ_wxZQ4Ay1vEkyzLz356kNHnUu=w640-h288" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Ed Ruscha</td></tr></tbody></table><br /><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg5dQLNjB5GzzCRIoN-Ae0AXs_DK1nZNXowvgWSQkizng7oAbtoOEb8pW_eM-CXO5PApo4GDLE0bkPMHHlWx59C-KLBaiB6VDMpJiAau6jIrsozuI2whMR2Fy2KGSe18GF6z7Sc6Erm7h54Wau9Dnni-O3-I9pjRXCdWjRws4zRoLtBMxqAN2YCCIoO" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="329" data-original-width="768" height="274" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg5dQLNjB5GzzCRIoN-Ae0AXs_DK1nZNXowvgWSQkizng7oAbtoOEb8pW_eM-CXO5PApo4GDLE0bkPMHHlWx59C-KLBaiB6VDMpJiAau6jIrsozuI2whMR2Fy2KGSe18GF6z7Sc6Erm7h54Wau9Dnni-O3-I9pjRXCdWjRws4zRoLtBMxqAN2YCCIoO=w640-h274" width="640" /></a><br /><br /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Valenciennes<br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /><br /></div><br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhbFYFv8GqnAk1DPMJJtSdSOULZKomnQkpeiy8bOFCWtmUYZMd95389u4MM31et2gDhWKJB8j3aAtz-9GHDmGF3rF31ZM4LWj91oDjWnZRR-T8tebsUMWseJouq5kSDE1EFX1O4dJAMMHInQ6TcaUzRpdu3V_SjMY3vh28rx1Mnd2MuSkLNkr9YbWB5" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="3621" data-original-width="5454" height="424" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhbFYFv8GqnAk1DPMJJtSdSOULZKomnQkpeiy8bOFCWtmUYZMd95389u4MM31et2gDhWKJB8j3aAtz-9GHDmGF3rF31ZM4LWj91oDjWnZRR-T8tebsUMWseJouq5kSDE1EFX1O4dJAMMHInQ6TcaUzRpdu3V_SjMY3vh28rx1Mnd2MuSkLNkr9YbWB5=w640-h424" width="640" /></a></div></td></tr></tbody></table>Marquet</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjCTL4MEBZqfrOd6lOT8T237VCudOojSVFZjB2ePi_xg-1znI97V80cOnVhQotw_41JoQjc-DHs3gKMx-5KG_wAjTQ10FrnkWwRfj0JqKoh_xei8eW6hcb3s3eL8u9v8M2VBIcwycR2d99ErNSdMQxHm-dk8V_VPLNrvU5jipK-z8XMTOOU5rkK86v8" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="776" data-original-width="1000" height="498" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjCTL4MEBZqfrOd6lOT8T237VCudOojSVFZjB2ePi_xg-1znI97V80cOnVhQotw_41JoQjc-DHs3gKMx-5KG_wAjTQ10FrnkWwRfj0JqKoh_xei8eW6hcb3s3eL8u9v8M2VBIcwycR2d99ErNSdMQxHm-dk8V_VPLNrvU5jipK-z8XMTOOU5rkK86v8=w640-h498" width="640" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Claude</div><br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEikFElpvnLRoYrimElSGq5f2CrfGzKkv35VNQ7WqByPvAct_4sCx-9ANH8bgxMIOvbgwwoGF3KPMlv1X4Ab-IvTJNip6QInH4OyABCPkzywmdBZewk8RdPx9mPHejPWqjIZ3CJ9LhKdFQhWdKXdWYgVJRiLWkTjkkZGhkqBm3K5o_0SW-0tduNJRNGS" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="812" data-original-width="1050" height="495" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEikFElpvnLRoYrimElSGq5f2CrfGzKkv35VNQ7WqByPvAct_4sCx-9ANH8bgxMIOvbgwwoGF3KPMlv1X4Ab-IvTJNip6QInH4OyABCPkzywmdBZewk8RdPx9mPHejPWqjIZ3CJ9LhKdFQhWdKXdWYgVJRiLWkTjkkZGhkqBm3K5o_0SW-0tduNJRNGS=w640-h495" width="640" /></a></div><br />Turner</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh8i8xhQWYXZfNH_ls_arPnUlgn3NAIA6dFF0H5kiH1-LXx4fc7OKyNX93_l-iac8ro83l-_P8BSKOVLrs2Y6SAFKsXuCUTVN9i1uoMv9D_BoLu-AxLek-LWTVWbp7wk3ADMl8RrJ0BP9ovvGqbMZCSh5oR0VGeiSVJqY-7XozCyD9xOHHky1iDNfdK" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="4668" data-original-width="5613" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh8i8xhQWYXZfNH_ls_arPnUlgn3NAIA6dFF0H5kiH1-LXx4fc7OKyNX93_l-iac8ro83l-_P8BSKOVLrs2Y6SAFKsXuCUTVN9i1uoMv9D_BoLu-AxLek-LWTVWbp7wk3ADMl8RrJ0BP9ovvGqbMZCSh5oR0VGeiSVJqY-7XozCyD9xOHHky1iDNfdK" width="577" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Sargent</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div></div></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-55291594766318463002023-04-24T11:21:00.002+02:002023-05-03T18:12:07.895+02:00Reproduktion av konstverk och konstgrafik med digitala verktyg<div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"> J</span>ag har arbetat med digital teknik och reproduktion i nästan 25 år. Under den tiden har den digital tekniken utvecklats, framförallt har de digitala kamerorna blivit enormt mycket bättre.</div><div style="text-align: left;">Från början använde jag mig av två st Profoto blixtaggregat och en mellanformatskamera med filmformatet 6x7cm som sedan scannades.</div><div style="text-align: left;">Resultatet blev inte alls av den extremt höga kvalitet som det blir om man nu använder en professionell digitalkamera och är duktig på att sätta belysning rätt.</div><div style="text-align: left;">Sedan följer alltid en del små justeringar på bildskärmen innan man gör en utskrift.</div><div style="text-align: left;">Bildskärmarna har också blivit mycket bättre och man behöver inte göra en massa provtryck.</div><div style="text-align: left;">Givetvis kan inte en bildskärm visa exakt hur trycket kommer att se ut eftersom det är två olika system för färgåtergivning - additativ resp. subtraktiv. </div><div style="text-align: left;">Färgerna på en bildskärm RGB blir vitt och tryck CMYK svart.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Jag har även scannat vissa verk men här är en fundamental skillnad mellan att fotografera av en målning som hänger korrekt belyst. Scannern rör sig på mycket nära håll över bildytan och läser av detta.</div><div style="text-align: left;">Resultatet korresponderar oftast dåligt med hur man upplever målningen som alltid ses från ett avstånd.</div><div style="text-align: left;">Och det är också så som konstnären vill att det skall ses.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Ett dagsljus från ovan är givetvis det ultimata för upplevelsen av måleri som fanns på de gamla museerna och konsthallarna ( och de bästa ateljéerna) Nu kan man inte alltid få tillgång till detta och då är ett artificiellt ljus en kompromiss. Lysrör är nog det sämsta och även alltför direkt riktade spotlights.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">I somras anordnade jag en utställning i små rum och då satte jag upp spotar med ledljus 4000K.</div><div style="text-align: left;">Eftersom det var i närhet till ljuset utomhus (mitt torp på landet) så kunde man jämföra och det var faktiskt inte så stor skillnad på upplevelsen av konstverken - inne eller ute. </div><div style="text-align: left;">Så som en kompromiss är de moderna ledljusen inte så fel. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Ljus består av fotoner och alla fotografer vet att man med hjälp av bouncers och paraplyer "slår sönder " dessa för att belysningen skall bli bra vid återgivning av objekt.</div><div style="text-align: left;">Man kan också tänka på de gamla förstoringsapparaterna där lampan satt högt upp i en pelare.</div><div style="text-align: left;">Den allra bästa filmscannern "Imacon" har just en sådan "pelare".</div><div style="text-align: left;">Sedan blir ändå resultatet i en flatbäddskanner med s.k. dialock relativt bra kanske är det på grund av att filmytan är så liten ofta 24x36mm.</div><div style="text-align: left;">Vissa professionella fladbäddskanners verkar ha ett något högre dialock som kanske blir en kompromiss.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Jag har testat att scanna små akvareller och gouacher på mycket slätt papper upp till A4 och resultatet har ofta blivit bra.</div><div style="text-align: left;">Men om papperet har en grain så blir den alltid alltför markerad ungefär som man sätter ett släpljus på en ojämn yta. </div><div style="text-align: left;">Och olja på duk blir katastrofalt dåligt.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Men som vissa okunniga tror att det inte krävs justeringar innan man gör en slutlig utskrift är omöjligt.</div><div style="text-align: left;">Med erfarenhet av sina verktyg vet man efter att sett bilden på skärmen hur resultatet blir och efter ett litet provtryck ser man vilka nyanser som måste korrigeras.</div><div style="text-align: left;">Visst kan vem som helst trycka på print och få till en hyfsad utskrift med hjälp av tekniken.</div><div style="text-align: left;">Men för att till fullo ta tillvara den digitala reproduktiontekniken så måste man ha konstnärlig kunnande och känsla för färg och nyanser. </div><div style="text-align: left;">Det tar tid att lära sig och kräver dessutom talang.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Kunnande kostar men i längden kostar okunskap mycket mer.</div><div style="text-align: left;">Det kan vara svårt för okunniga att inse vad kunnande är vilket jag ofta och nyligen upplevt.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Om man skapar grafiska konstverk med hjälp av digital teknik som t.ex. konstprofessor KG Nilson så skapas verket på bildskärmen för att sedan tryckas. </div><div style="text-align: left;">Och här måste man också veta hur resultatet ska överensstämma med det tänkta.</div><div style="text-align: left;">Tekniken har en stor fördel genom att man kan göra provtryck som man sedan kan justera.</div><div style="text-align: left;">Detta är mycket svårare med serigrafi och litografi där varje färg trycks separat.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Ett grafisk konstverk som detta av KG Nilson består av minst 10 olika färger.</div><div style="text-align: left;">Bilden är gjord i datorn med utgångspunkt från en skiss.</div><div style="text-align: left;">När jag och KG tar fram ett grafiskt blad så sitter vi tillsammans hela vägen</div><div style="text-align: left;">och skapar verket utifrån hans skiss.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhtYwVw2QU96yMRck2REFuX0ByknCVfRKx83nlfe_peqTUHXkO_l1Cg357klxw3KSjsOGZOUYPlU3RrRjnqs5AhDYEm4nitemqHwuvHs_AXeds-B8x4kIHOUpJt2WsdJJQD-fUpwd9MbDjNQpjZRp_aOMLQ8Joe8wP0qmfSuvElglKOOg7mtMxeVTNX" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1000" data-original-width="1000" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhtYwVw2QU96yMRck2REFuX0ByknCVfRKx83nlfe_peqTUHXkO_l1Cg357klxw3KSjsOGZOUYPlU3RrRjnqs5AhDYEm4nitemqHwuvHs_AXeds-B8x4kIHOUpJt2WsdJJQD-fUpwd9MbDjNQpjZRp_aOMLQ8Joe8wP0qmfSuvElglKOOg7mtMxeVTNX=w400-h400" width="400" /></a></div><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-36910364246942439512023-01-20T00:52:00.002+01:002023-01-21T00:22:20.991+01:00Om teckning och bildskapande II<div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><b>N</b></span>är jag gick i grundskolan var "teckning" ett skolämne sedan har namnet bytts ut och numera kallas det för "bild". Vilket kan vara adekvat eftersom när jag gick på högstadiet så ingick foto och film t.ex.</div><div style="text-align: left;">Men det finns ändå en relevans i att ge just begreppet "teckning" en giltighet som ett ämne.</div><div style="text-align: left;">Teckning är som jag tidigare redogjort för grunden för bild.</div><div style="text-align: left;">Design, arkitektur, måleri, fotografi, film - allt bygger på "teckning".</div><div style="text-align: left;">Teckning som ett sätt att återge och förklara utan att använda bokstäver.</div><div style="text-align: left;">Det är inte slags notskrift där ett tecken står för en överenskommen betydelse.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Risken i att byta namn på ett ämne för att passa in i tiden kan tyckas försumligt.</div><div style="text-align: left;">Jag hade gymnastik i skolan men nu har man idrott...</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">När jag gick på högstadiet gynnades ofta flickor av att de ofta var "noggranna" dvs långsammare i sitt bildskapande.</div><div style="text-align: left;">De "slarvade" inte och var försiktiga i sitt tecknande utan att vara nyfikna på att få se resultat.</div><div style="text-align: left;">Jag tror det beror på ett slags krav och inte på vilket kön man tillhör för många av mina senare studiekamrater och kvinnliga kollegor var och är definitivt inga pedanter.</div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;">M</span></b>ellan 2018 och 2020 var jag tillfälligt bildlärare på högstadiet i Malmö.</div><div style="text-align: left;">Där fanns på skolan även den kulturella konflikten eftersom 99% av eleverna hade icke europeiskt bakgrund. Men entusiasm och talang för bild hos många av eleverna.</div><div style="text-align: left;">Tvinga bara inte in dem i ett fack och uttryck som ska vara "korrekt".</div><div style="text-align: left;">"Du är från Palestina och därför skall du göra bilder som beskriver din utsatta sociala situation" etc.</div><div style="text-align: left;">Det var så fint när vi hade Luciafirande och Lucia hade slöja och pepparkaksgubbarna var färgade.</div><div style="text-align: left;">"Titta Ulf, är det inte samma färg på pepparkakströjan som min hud. Vilken NCS har jag?"</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;">N</span></b>är jag gick min förberedande konstutbildning i Göteborg så hade jag konstgrafik på fredagar.</div><div style="text-align: left;">Första lektionen fick vi i uppgift att klippa i svart papper och göra ett slags collage.</div><div style="text-align: left;">Jag och en del andra elever gjorde ett antal exempel och provade.</div><div style="text-align: left;">När lektionen var slut förklarade läraren att den som gjort flera exempel inte var lämpad för grafik eftersom man ska arbeta långsamt och metodiskt.</div><div style="text-align: left;">Jag tyckte redan då att det var absurt och inskränkt och att det inte hade något med konstnärlig kvalitet att göra. Och med tiden har jag kommit fram till samma slutsats.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;">T</span></b>yvärr har samtidens sökande efter korrekta uttryck medfört att en slags petighet och pedanteri fått uppmärksamhet och giltighet.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Det bygger på ett banalt materialistiskt synsätt. </div><div style="text-align: left;">Petigheten visar på att det tagit lång tid.</div><div style="text-align: left;">Att man lagt ner möda på att bli säker och uppnå ett precist uttryck i bildspråket verkar då ointressant för att beskriva konstnärlig kvalitet.</div><div style="text-align: left;">En skicklig hantverkare gör ett jobb snabbare än en oskicklig. Skall han då inte få erkännande för detta?</div><div style="text-align: left;">Om man ser det krasst - så visst hinner den skicklige med mer och borde kunna tjäna mer.</div><div style="text-align: left;">Men om man utgår från tiden alltså timlönen så får den oskicklige mer för samma utfört arbete.</div><div style="text-align: left;">Han får betalt för 4 timmar och den skicklige för 1 timma.</div><div style="text-align: left;">Och i förlängningen blir det absurt att t.ex en musiker skulle få betalt för hur lång hans konsert blev etc.</div><div style="text-align: left;">Men i bildkonstens värld där en målning av den mer erkände konstnären betingar ett högre värde än den mindre kände, så blir det absurt att i samtidskonsten man värderar pedantisk tidsödande konstverk som ha ett stort värde.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Och med appropiatörkonsten, kändiskonsten och AI konsten så blir konstnärlig kvalitet och talang en liten parentes. Konst som liknar eller ser ut som konst får företräde. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><b>N</b></span>åväl, för att vara "reaktionär" och lätt sentimental kanske inför vad som har gjorts i dåtiden men inte så hemskt länge sedan så följer några verk av <i>Gustave Caillebotte</i>, en riktigt bra målare och konstnär som visst har fått uppmärksamhet men kanske inte riktigt som andra i hans samtid.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="background-color: white; caret-color: rgb(77, 81, 86); color: #4d5156; font-size: 14px;"><span style="font-family: helvetica;"> (född 19 augusti 1848 i Paris, Frankrike, död 21 februari 1894 i Gennevilliers, var en fransk målare inom impressionismen. Caillebotte ingick i den impressionistiska kretsen och ställde ut på flera av deras gemensamma utställningar.)</span></span></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span face="arial, sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(77, 81, 86); color: #4d5156; font-size: 14px;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQzB5oKS48_LE9ILHm-T2DitOL_ln4RXIlfAnANibbf0O9Oo3lIsHnbhmFELQGSsRUPqiBN3UToZsbZQKUQbvRLdL0DZHPHde6jtRlFhwm89TZeu4EMBALiksZgWbRRiRVdW2SdztLWtHGPnrK5HidzwoEdBlQz0eEkIyrwxsj2500MSW-tiylGg3D/s2880/90.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2351" data-original-width="2880" height="522" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQzB5oKS48_LE9ILHm-T2DitOL_ln4RXIlfAnANibbf0O9Oo3lIsHnbhmFELQGSsRUPqiBN3UToZsbZQKUQbvRLdL0DZHPHde6jtRlFhwm89TZeu4EMBALiksZgWbRRiRVdW2SdztLWtHGPnrK5HidzwoEdBlQz0eEkIyrwxsj2500MSW-tiylGg3D/w640-h522/90.jpeg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-Q4U10aILzKTvgUCIYsmxf2cjHs5f4D-qSjcF0MB0s_Y663w2aaghbDYUT26ThMkgZTzamAeE_mXTyDP3znV8hL0s5Ew704oy7AB9HUtSuTBe0lXYJjuDK-CYz7GWpr2bMgtB4Y2fCYt7K5e9oknlqmNfH-7dgaONTKaWTbCZuR0XIqAavjVIE4LV/s1760/90.webp" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1404" data-original-width="1760" height="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-Q4U10aILzKTvgUCIYsmxf2cjHs5f4D-qSjcF0MB0s_Y663w2aaghbDYUT26ThMkgZTzamAeE_mXTyDP3znV8hL0s5Ew704oy7AB9HUtSuTBe0lXYJjuDK-CYz7GWpr2bMgtB4Y2fCYt7K5e9oknlqmNfH-7dgaONTKaWTbCZuR0XIqAavjVIE4LV/w640-h510/90.webp" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi11Gmp0ymRMjybH2s0YpT39vyS9HDOpi1eAmvNNd5EZIZKf5BRhKqC0PLcWEdOzz6ICIkOon9_WQbbNgmXzS7PyoLD3oDikC9zTSSxuGEx4e2UL4VbhQmAoJq9ur5srmMjNXd5jT7YPUXP1jsoTmPTi8kM16BVgnjcTr786o2S3MvLMwDHs0pvuZCC/s1600/90e6e84fac353f0fcec951961e2f0eb0.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1405" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi11Gmp0ymRMjybH2s0YpT39vyS9HDOpi1eAmvNNd5EZIZKf5BRhKqC0PLcWEdOzz6ICIkOon9_WQbbNgmXzS7PyoLD3oDikC9zTSSxuGEx4e2UL4VbhQmAoJq9ur5srmMjNXd5jT7YPUXP1jsoTmPTi8kM16BVgnjcTr786o2S3MvLMwDHs0pvuZCC/w562-h640/90e6e84fac353f0fcec951961e2f0eb0.jpg" width="562" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUrVwOc9x1Ex26VppnKXnTviMiiW5rPjp4Fd8Xawzy6k5gYWKduPg4CopUWTqAcMLnFwopMxV5oeiG06TAR8gVarUpGQBgXffFxkEnHJNwS-Pu-8v0YEFZjRF1lu76o6ANhi4G7AO534PCmB4vzHwzALnpF6MXZRO4erg-GpYHegMWv9Fs8Gpf6TTj/s1127/15860.webp" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="891" data-original-width="1127" height="506" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUrVwOc9x1Ex26VppnKXnTviMiiW5rPjp4Fd8Xawzy6k5gYWKduPg4CopUWTqAcMLnFwopMxV5oeiG06TAR8gVarUpGQBgXffFxkEnHJNwS-Pu-8v0YEFZjRF1lu76o6ANhi4G7AO534PCmB4vzHwzALnpF6MXZRO4erg-GpYHegMWv9Fs8Gpf6TTj/w640-h506/15860.webp" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiwpeaJOHiwqjPVWH82vm3tW0n4Mf7PhzoQiYkeZvk3Y4SNXjjmRFGSIydYonC2KJMQvWzozgEmTqeT5xwgsa4JS7Uvrfei-u3BY-czMn1q8gn2OP1_-oLjHBJUf93FY8dDRbJhyJVujipc7rxCI7LbWq60CwVTbCShD80dUkAVZ-i8zb5Q5z7Nfak/s4000/ATLAS-OF-PLACES-GUSTAVE-CAILLEBOTTE-REALISM-MODERNITY-GPH-3.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3155" data-original-width="4000" height="504" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiwpeaJOHiwqjPVWH82vm3tW0n4Mf7PhzoQiYkeZvk3Y4SNXjjmRFGSIydYonC2KJMQvWzozgEmTqeT5xwgsa4JS7Uvrfei-u3BY-czMn1q8gn2OP1_-oLjHBJUf93FY8dDRbJhyJVujipc7rxCI7LbWq60CwVTbCShD80dUkAVZ-i8zb5Q5z7Nfak/w640-h504/ATLAS-OF-PLACES-GUSTAVE-CAILLEBOTTE-REALISM-MODERNITY-GPH-3.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTnPFICxyG6qNAiMpt2Mn-ZnbmlWN8FwrEqGENPgTOIK8rMZWqvxwod5Ic3WLZ239Aip0evBcfLHyqW065qI9eW1qBrR-4maOe7w2LbX0GV-cJZX1KMlUggFoNQueK4ZeIHBlfMUaXo01Q1I_m0WvbDqk_zZR6MW0-9VyjzvO2-eFTpMoNLfa-XVKy/s1532/default.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1532" data-original-width="1280" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTnPFICxyG6qNAiMpt2Mn-ZnbmlWN8FwrEqGENPgTOIK8rMZWqvxwod5Ic3WLZ239Aip0evBcfLHyqW065qI9eW1qBrR-4maOe7w2LbX0GV-cJZX1KMlUggFoNQueK4ZeIHBlfMUaXo01Q1I_m0WvbDqk_zZR6MW0-9VyjzvO2-eFTpMoNLfa-XVKy/w534-h640/default.jpg" width="534" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzc2mwittMUwkH7feL7iJSBzNZSF7WoHuHezT1F3h2uTp66T_FVmR2O-EQeO4LYxOtGtkQ-xvpOKoWwI4kebS50sgwYa580-ZVnfm3SO8FcvioF59a9yRs7TinvoYb425mqtEGxX876RcP8vMmRv5_h9uSWjn4D94ekGcjeuCKHccUg3DsknF1Bm7Q/s1600/Gustave-Caillebotte-Rue-Halevy-View-from-a-Balcony-1877-Museum-Barberini.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1323" data-original-width="1600" height="530" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzc2mwittMUwkH7feL7iJSBzNZSF7WoHuHezT1F3h2uTp66T_FVmR2O-EQeO4LYxOtGtkQ-xvpOKoWwI4kebS50sgwYa580-ZVnfm3SO8FcvioF59a9yRs7TinvoYb425mqtEGxX876RcP8vMmRv5_h9uSWjn4D94ekGcjeuCKHccUg3DsknF1Bm7Q/w640-h530/Gustave-Caillebotte-Rue-Halevy-View-from-a-Balcony-1877-Museum-Barberini.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjhAbCZreJuWPdDVeWi5hMTLB11BkAv1JhcRhVJ2BqpQLILhAVqYXvYTvSLcliSE7HOoI8dz8McwtvLPAfb-j1OaLU2kMuvkMj7mvRirOK4_ervrgODS0o5IkBahHzxC5SZ6DVJHDKuZHbk5eWvrYhGnY7M2r0crwaFdRaknnxmbIarqAkAx6Qpm7bW/s252/images.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="200" data-original-width="252" height="254" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjhAbCZreJuWPdDVeWi5hMTLB11BkAv1JhcRhVJ2BqpQLILhAVqYXvYTvSLcliSE7HOoI8dz8McwtvLPAfb-j1OaLU2kMuvkMj7mvRirOK4_ervrgODS0o5IkBahHzxC5SZ6DVJHDKuZHbk5eWvrYhGnY7M2r0crwaFdRaknnxmbIarqAkAx6Qpm7bW/w320-h254/images.jpeg" width="320" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjy_gsGP7YeMpV-d1Zk-R7_XFXfiXoMECn2ys_49I9H-dxu9AO0v0H4Hj7BQ-7zHw2bJDKS-l4VKxbZRyOeI046zYOy5FADAz2Rs7T4XKKFCF90KZGYpUA-b7Fvabbd_WIvg88qAeFsjlOz01vdYLdl1Kvx_JpU7zSc24elqZ1UN7LDi2g6pXj2u_t_/s1200/paris-street-rainy-weather-study-by-gustave-caillebotte-print-on-canvas.jpg.webp" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="889" data-original-width="1200" height="474" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjy_gsGP7YeMpV-d1Zk-R7_XFXfiXoMECn2ys_49I9H-dxu9AO0v0H4Hj7BQ-7zHw2bJDKS-l4VKxbZRyOeI046zYOy5FADAz2Rs7T4XKKFCF90KZGYpUA-b7Fvabbd_WIvg88qAeFsjlOz01vdYLdl1Kvx_JpU7zSc24elqZ1UN7LDi2g6pXj2u_t_/w640-h474/paris-street-rainy-weather-study-by-gustave-caillebotte-print-on-canvas.jpg.webp" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcj1zQpjgi-U_iLZ9vcmO9TYNTAPcUQPtHQcitYMwNQniYW6lhGFYLEESbrTqRnD9d4-ek6QRJEFJsR1GVrWv-jUQEpsIz_1xlOSIlwN1oyGHfGqgKxKqmqCX2czLPaWBAMyItvmyBL8P0jtLCNRs7t5NiXzW5QNxbHAZuAvDRug7XzowDe13uGli3/s1148/parquetplanerscb.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="764" data-original-width="1148" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcj1zQpjgi-U_iLZ9vcmO9TYNTAPcUQPtHQcitYMwNQniYW6lhGFYLEESbrTqRnD9d4-ek6QRJEFJsR1GVrWv-jUQEpsIz_1xlOSIlwN1oyGHfGqgKxKqmqCX2czLPaWBAMyItvmyBL8P0jtLCNRs7t5NiXzW5QNxbHAZuAvDRug7XzowDe13uGli3/w640-h426/parquetplanerscb.jpg" width="640" /></a></div><br /><span face="arial, sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(77, 81, 86); color: #4d5156; font-size: 14px;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-32203767383953951002023-01-02T23:20:00.006+01:002023-01-21T00:24:22.474+01:00Om teckning och bildskapande I<div><b><span style="font-size: large;">O</span></b>m man ser på den klassiska konsten fram till modern tid så bygger bildskapande på att man utgår från teckning. </div><div><br /></div><div>Teckning är att kunna översätta det man <i>vet</i> och <i>ser</i> till en bild.</div><div>En teckning är inte som en svartvit målning eller en petig blyerts.</div><div>Illustratörer, designer, arkitekter, konstnärer, skulptörer måste kunna teckna vilket betyder att man inte ägnar sig åt maniskt prydligt broderi eller kalkerad kopiering av t.ex. ett fotografi.</div><div>Teckning är form, rytm, rörelse, volym etc. den bygger på insikt och träning.</div><div>En teckning kan vara vacker men också brutal. </div><div>Ett fotografi är inte en teckning men kräver kunskap om teckning för att vara något annat än ett dokumenterande. En duktig fotograf låter kameran registrera det som skall avbildas med känsla och kunskap. </div><div><br /></div><div>Samtidskonsten har länge fixerat sig vid de teoretiska, språkliga och konceptuella uttrycken i konsten vilket i förlängningen gör att formella bildkvaliteter hamnar utanför.</div><div>Och det är rätt givet eftersom känsla för teckning kräver insikt, praktik och talang - inget som går att läsa sig till. </div><div><br /></div><div>Populärkonsten appellerar på omedelbara uttryck som starka färger och naivistiska illustrativa grepp. </div><div>Man lånar från popkonst och abstrakt konst.</div><div><br /></div><div>Som en av mina lärare på konstskolan Forum sa: <i>Det finns hötorgskonst för akademiker också ...</i></div><div><br /></div><div><span style="font-size: large;">M</span>ånga tror att om man bara får tid på sig och är "noga" så blir det en perfekt avbildning av vad man har framför sig när man tecknar eller målar.</div><div>Man tycker ju att det man ser kan inte vara omöjligt att kopiera.</div><div>När jag som lärare påpekade för en elev på målarskolan att han skulle börja med stommen för att måla av en pall så påpekade han att "jag kan inte slarva, förstår du". </div><div>När han gjort pallen med alla ådringar och färgfläckar visade jag att det var omöjligt att sitta på pallen som var skev och benen satt snett så förstod han vad jag menade.</div><div>Likadant med att rita ett porträtt, nybörjare börjar med ögonen och inte proportionerna.</div><div>På utbildningar i bildkonst lärde man sig en gång hur ett ansikte och människokroppen är uppbyggt anatomiskt bildmässigt och därför sitter det i ryggmärgen. Därför kan man precis som en musiker improvisera och ta ut svängarna korrekt om det behövs. Kunskap ger frihet.</div><div>En av mina lärare sa till mig för länge sedan <i>"Teckna inte bara det du ser utan också det du vet".</i></div><div>Vad han avsåg var att man genom att studera verkligheten och känna till vad du ser kan förklara det och därigenom göra en "bild" och inte bara en dålig kopia av den.</div><div><br /></div><div><br /></div><div><span style="font-size: large;">E</span>n teckning kan vara utförd med massor av linjer som tillsammans bildar volymer, rörelser och riktningar. Den kan beskriva ljus och skugga men även vara skulptural och konstruktivistisk.</div><div>En teckning är ofta analyserande inför en målning eller skulptur och kan vara ett ingående studium eller utkast. Man kan teckna för att öva och träna sin förmåga till bildgestaltning.</div><div>Att lära sig att <i>se efter och förstå.</i></div><div>Teckning är en <i>abstraktion</i> och inte en kopia av en spegelbild.</div><div><br /></div><div><span style="font-size: large;">E</span>tt fotografi är för det mesta en registrering som kameran gjort med ett valt utsnitt och komponerat av fotografen. Men fotografiet läses som ett foto och tolkas som ett fotografi.</div><div>När man utgår från ett fotografi för att teckna eller måla så kan det om man minutiöst följt det se taffligt ut som teckning eller konstverk. </div><div>Det beror på att man tolkar det som en översättning av en bild och inte ett foto.</div><div>Ett fotografi måste för det allra mesta transformeras och inte bara exakt kopieras för att bli en "bild" av något och inte bara en "avbild".</div><div>Många imponeras av noggrannhet i utförandet men är mindre imponerade av en exakthet i uttrycket.</div><div><br /></div><div>När man har ett motiv framför sig så kopierar man inte det man ser utan även om man är nära en exakthet i återgivningen så gör en bra konstnär vissa justeringar i tolkningen och kompositionen av motivet.</div><div>Man översätter och sammanfattar och det kräver förmåga, erfarenhet och även talang inte en tidsödande noggrannhet. Det tar <i>lång tid</i> att lära sig att gestalta. </div><div>Därför är egentligen petigheten en slags bekväm slapphet och oförmåga till koncentration i gestaltning.</div><div>Att man är snabb och effektiv är inte samma som att man är slarvig.</div><div>Men i appropiatörer, plagiatörer och pedanters epok i konsten så kommer kanske motsatsen fram.</div><div>En riktning förbrukas i och med överdrifter...</div><div><br /></div><div><i>Man lär sig teckna genom att studera naturen och mästarna...</i></div><div>(kommer att lägga ut teckningar på bloggen.)</div><div><br /></div><div><span style="font-size: xx-small;"><b style="caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-family: sans-serif;">Appropiering</b><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122;"> är ett sociologiskt begrepp med innebörden att en person tillägnar sig andra individers kunskaper och gör dem till sina egna. </span></span></div><div><span style="font-size: xx-small;"><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122;"><b>Plagiatö</b>r efterapare</span></span></div><div><span style="font-size: xx-small;"><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122;"><b>Pedant</b> överdrivet noggrann</span></span></div><div><br /></div><div>Det finns ett "tempo" i all stor konst och då menar jag inte att det behöver vara hetsigt och snabbt utfört men att det inte är oengagerat eller pedantiskt. Att det tagit lång tid är verkligen inte bildens syfte att förmedla. En bok tar relativt långt tid att läsa men en bild handlar om en mer omedelbar kommunikation.</div><div><br /></div><div>Nedan några teckningar av mästare från konsthistorien.</div><div><br /></div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi6lkAjrf8jVl9bbUWjNnU8qqn-CTQaeUmFi0klyeBBRKSlAshd1vt_9_v_9JHjDt-3Fsv0MR3vvnvsU7wb9LjbE5ibZ9MiT5Lm1eedCy9CMriL2kxEirqBEA9vxnFSQzVEg2jMFy1Ao5EltetcHgL56qhrxZ8JYd-KzQn15cYK0R97VuuJNxJZ2Bv2" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="3068" data-original-width="2304" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi6lkAjrf8jVl9bbUWjNnU8qqn-CTQaeUmFi0klyeBBRKSlAshd1vt_9_v_9JHjDt-3Fsv0MR3vvnvsU7wb9LjbE5ibZ9MiT5Lm1eedCy9CMriL2kxEirqBEA9vxnFSQzVEg2jMFy1Ao5EltetcHgL56qhrxZ8JYd-KzQn15cYK0R97VuuJNxJZ2Bv2=w300-h400" width="300" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Rubens</td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEixUwh5h3nu9HmzeiaongjuFUiizamc3bmdrL8nTU63Z_x-AzAgOVxKARG1kGk-dCoQ_BeMSHcLJF1USQNHUlw_qYwDKhvZ5R5dyaAysVVZHzqni_NLZ50QfTd6XxnvnXBF4W-JwE7PnJ7odumNVHAxk8a2NmkDD91dhXLcndqEE3wJOVl0fG9KbA55" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="577" data-original-width="750" height="308" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEixUwh5h3nu9HmzeiaongjuFUiizamc3bmdrL8nTU63Z_x-AzAgOVxKARG1kGk-dCoQ_BeMSHcLJF1USQNHUlw_qYwDKhvZ5R5dyaAysVVZHzqni_NLZ50QfTd6XxnvnXBF4W-JwE7PnJ7odumNVHAxk8a2NmkDD91dhXLcndqEE3wJOVl0fG9KbA55=w400-h308" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Matisse</td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiCA3RLpd4iCp-oWZIhJEdZG7dMzW8vbrjdEIug0W9_emhA3YcTmOINyO0AmbxnMfKsIvYSzPTH6XbZYgGxx7OvMtrUWEud8rpdF1eNr302LBNAGrAEJ788MO2_ng7w-9IDuakR63-OjEIHkEz5Et3-8-s_ZEn3SmIRltDaix1g2F3bRJ5a57zQOaN-" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="480" data-original-width="388" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiCA3RLpd4iCp-oWZIhJEdZG7dMzW8vbrjdEIug0W9_emhA3YcTmOINyO0AmbxnMfKsIvYSzPTH6XbZYgGxx7OvMtrUWEud8rpdF1eNr302LBNAGrAEJ788MO2_ng7w-9IDuakR63-OjEIHkEz5Et3-8-s_ZEn3SmIRltDaix1g2F3bRJ5a57zQOaN-=w323-h400" width="323" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Sickert</td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhE64nSSAuFtWrVZWGT7yytE1oqUCJCKw7sw3kN7PfN6MtG5Hdiu8cCBqaxWraqEM0qExuCJQ8Qfwdx2oFcbfom_Z1zJ-GvqEpzhwuhgGyJ2h2CmeEOadHlyIJymVwEIET_m7tUEhqqF3VOD2P0BMiE02hV2qhe6Re-l2Z0PGH6mlHzSosEecl3ImvF" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1152" data-original-width="810" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhE64nSSAuFtWrVZWGT7yytE1oqUCJCKw7sw3kN7PfN6MtG5Hdiu8cCBqaxWraqEM0qExuCJQ8Qfwdx2oFcbfom_Z1zJ-GvqEpzhwuhgGyJ2h2CmeEOadHlyIJymVwEIET_m7tUEhqqF3VOD2P0BMiE02hV2qhe6Re-l2Z0PGH6mlHzSosEecl3ImvF=w451-h640" width="451" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Paula Rego</td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj9jjlODxSxbaYcwKMEsV1aEVg0amnXoZCjOgrXtiUNSUfSJFiNhE7xGnLmrdWzXdedF37gLgmuWVZygGzu4Dw77JuQW71arYOe-hUiVN6hXq70HYKMBHfcoN-5SsqaXBP6oVoFj-VP2ivvbIXDD173b5WxOu2UF-fU69zGxws3qh0YBQwEt1c30FAi" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="446" data-original-width="581" height="491" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj9jjlODxSxbaYcwKMEsV1aEVg0amnXoZCjOgrXtiUNSUfSJFiNhE7xGnLmrdWzXdedF37gLgmuWVZygGzu4Dw77JuQW71arYOe-hUiVN6hXq70HYKMBHfcoN-5SsqaXBP6oVoFj-VP2ivvbIXDD173b5WxOu2UF-fU69zGxws3qh0YBQwEt1c30FAi=w640-h491" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Rembrandt</td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg7TxzhDTZ34fgRZ1Anlrsf9fgl-PPmEU-5vvmvDQ_1qAnqide6PTaukGscq1W360jrdqR0BFcQC6VC1uw9RjTk6Kg7qehe9bJ53eKnajYPilVZzqZUs0S1c9HVg6kSzhGXK8jgT8KP_yhd55JrM0IF73l_ZeX1uateBama8Ckff6IOqs7fkb67TsMw" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="300" data-original-width="300" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg7TxzhDTZ34fgRZ1Anlrsf9fgl-PPmEU-5vvmvDQ_1qAnqide6PTaukGscq1W360jrdqR0BFcQC6VC1uw9RjTk6Kg7qehe9bJ53eKnajYPilVZzqZUs0S1c9HVg6kSzhGXK8jgT8KP_yhd55JrM0IF73l_ZeX1uateBama8Ckff6IOqs7fkb67TsMw=w400-h400" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Casorati</td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhLvAw1WR83QtTMxwh5kCS_UWAtTP4hjgNqZr26cB3qPW-yMK6MIfII7ZSz8udIk6Cd3s_PIflOz8LesIYly5DiE13vw4UNMPGlF3zWKCuF86aj9pSqlTSNEswHq_NQ4h9hTEB3jMkzbLhNCyLws2f9cC3_33rTZApzkcNUZLvufnvpO7V9m8pVHpfV" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="537" data-original-width="640" height="336" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhLvAw1WR83QtTMxwh5kCS_UWAtTP4hjgNqZr26cB3qPW-yMK6MIfII7ZSz8udIk6Cd3s_PIflOz8LesIYly5DiE13vw4UNMPGlF3zWKCuF86aj9pSqlTSNEswHq_NQ4h9hTEB3jMkzbLhNCyLws2f9cC3_33rTZApzkcNUZLvufnvpO7V9m8pVHpfV=w400-h336" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Diebenkorn</td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhMhH7uR9N-D9LobnpYURWaBdXKd9WYeYe3hhdGMMagk0qBIziYOgGcB1c3EjVCeBDCPL2Lonq2AslBw74KDMdKMXV1UNgbf5cGAFGe2Nz6O7r5NFrfU7_Nw4hxG-zAaYxbxEd871pq2JTaP_2eHpquA0vc8WWjCaqKGcnqZxE5RwTSUt3Kki9E-dtN" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1539" data-original-width="2000" height="492" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhMhH7uR9N-D9LobnpYURWaBdXKd9WYeYe3hhdGMMagk0qBIziYOgGcB1c3EjVCeBDCPL2Lonq2AslBw74KDMdKMXV1UNgbf5cGAFGe2Nz6O7r5NFrfU7_Nw4hxG-zAaYxbxEd871pq2JTaP_2eHpquA0vc8WWjCaqKGcnqZxE5RwTSUt3Kki9E-dtN=w640-h492" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Scheeler</td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhNiZW0tGEI3go4RIFnKTVzWgTd2rIKk0a5iNFOiYaIJFq3tfenecKFkqotLJtqYLgYrlU8M3kHyrBvn1S4oJyqmMoaqRvA7xJKMmzXbqf70a6I53MB5D65cziwliGGGaUDygTjP260arx6PClrD7A1042AalLpDdgH_tcBMoCAB2or0_6Gp6j_arRZ" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="400" data-original-width="258" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhNiZW0tGEI3go4RIFnKTVzWgTd2rIKk0a5iNFOiYaIJFq3tfenecKFkqotLJtqYLgYrlU8M3kHyrBvn1S4oJyqmMoaqRvA7xJKMmzXbqf70a6I53MB5D65cziwliGGGaUDygTjP260arx6PClrD7A1042AalLpDdgH_tcBMoCAB2or0_6Gp6j_arRZ=w413-h640" width="413" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Chardin</td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img alt="" data-original-height="550" data-original-width="329" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi4GPpWgE7gPuiQVz54NLZBw0agH2OG9ETmaSdRLvGUsu_AV_Ca57hvlbTFT3o61HcILAbmIEbhUgQQ3tJ17cGLOx4NbwZtf4DCcLUuKKyxKkkM4tBp4lIlvvaGprEWbPw_eLjc1Mf4Arpo3WcK6kjqxee6TcOoY_IYiITPQhfA25i_r5K0wkekxR5E=w240-h400" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" width="240" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Picasso</td></tr></tbody></table><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgviQWZlvMCs_l_pp7CjYRNy_2SeePSxe4NAa7tCTvalShQQ7V3yIELjpy4Pbcz2515xJxvz9_1hxBlIKnGdW-wjxey2sw0yGNI_tgaEVANWhp_CurLKqbHvgu-0AU2pYxBw5u3Svh67FLG1kDPPg_XwIn2S8dDa7yOYmKSZNtIMt5B4Pp97yopJNIb/s1600/6d188ae4d87bbcfb3607b99eda124dc1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1489" data-original-width="1600" height="596" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgviQWZlvMCs_l_pp7CjYRNy_2SeePSxe4NAa7tCTvalShQQ7V3yIELjpy4Pbcz2515xJxvz9_1hxBlIKnGdW-wjxey2sw0yGNI_tgaEVANWhp_CurLKqbHvgu-0AU2pYxBw5u3Svh67FLG1kDPPg_XwIn2S8dDa7yOYmKSZNtIMt5B4Pp97yopJNIb/w640-h596/6d188ae4d87bbcfb3607b99eda124dc1.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Sergel</td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3E-Mjjxq9aHE2L3LFw2kPyrKC08kqX8SS8y_kH7VzYdsSgR12QshhFex3jLUY0g0dtAx0Xha9hgmoIayRTJS6HVzYryU7KHuWXlygZznzrlwYv0K9q7ZYTQs2Etz77aNLfeovoHhNci6zMRhzGczfPMP0I05MSZLkbnx0k7l5ZiiCCBiBZSzATM4-/s1241/1994-1598.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1241" data-original-width="532" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3E-Mjjxq9aHE2L3LFw2kPyrKC08kqX8SS8y_kH7VzYdsSgR12QshhFex3jLUY0g0dtAx0Xha9hgmoIayRTJS6HVzYryU7KHuWXlygZznzrlwYv0K9q7ZYTQs2Etz77aNLfeovoHhNci6zMRhzGczfPMP0I05MSZLkbnx0k7l5ZiiCCBiBZSzATM4-/w274-h640/1994-1598.jpg" width="274" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Giacometti</td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiO66oQDmqiSSH5msWAhQJ8_qLYeA_40OiBoUa0eDt7c6bVThGsW85zawFXbMGEMMU4AZmla5m6PdYLITG1W0IbJIx9pA2u-73XGrhNUfUuJAGz5zZyJVg5psAx0s08_4MWm6Hxl42HK8LFFVVz9O-2fwR-oU2ugm6FWoqlS1Wkd3591y-C1Yp659Tb/s720/2525_Web1-720x568.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="568" data-original-width="720" height="252" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiO66oQDmqiSSH5msWAhQJ8_qLYeA_40OiBoUa0eDt7c6bVThGsW85zawFXbMGEMMU4AZmla5m6PdYLITG1W0IbJIx9pA2u-73XGrhNUfUuJAGz5zZyJVg5psAx0s08_4MWm6Hxl42HK8LFFVVz9O-2fwR-oU2ugm6FWoqlS1Wkd3591y-C1Yp659Tb/s320/2525_Web1-720x568.jpg" width="320" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Donald Judd</td></tr></tbody></table><br /><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgxF1zkxJuVUw4S1jUe_1n1Cj53LA2RBGdOEVKNKLXr3VIOfgqVv5ri7ecj6WWjZsS-VB0afzSkO0rkFfvwqa9MC-fTHCdukic0A69y5dDDEm5b24vGxwiHPeiCpaOtDEUs0xb1GSPt_YQzg-e8IGat5816E4aKOtXJITSK7uHVkSC6eGYAL3FVqI-y" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="378" data-original-width="548" height="442" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgxF1zkxJuVUw4S1jUe_1n1Cj53LA2RBGdOEVKNKLXr3VIOfgqVv5ri7ecj6WWjZsS-VB0afzSkO0rkFfvwqa9MC-fTHCdukic0A69y5dDDEm5b24vGxwiHPeiCpaOtDEUs0xb1GSPt_YQzg-e8IGat5816E4aKOtXJITSK7uHVkSC6eGYAL3FVqI-y=w640-h442" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Monet<br /><br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi4GPpWgE7gPuiQVz54NLZBw0agH2OG9ETmaSdRLvGUsu_AV_Ca57hvlbTFT3o61HcILAbmIEbhUgQQ3tJ17cGLOx4NbwZtf4DCcLUuKKyxKkkM4tBp4lIlvvaGprEWbPw_eLjc1Mf4Arpo3WcK6kjqxee6TcOoY_IYiITPQhfA25i_r5K0wkekxR5E" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi4GPpWgE7gPuiQVz54NLZBw0agH2OG9ETmaSdRLvGUsu_AV_Ca57hvlbTFT3o61HcILAbmIEbhUgQQ3tJ17cGLOx4NbwZtf4DCcLUuKKyxKkkM4tBp4lIlvvaGprEWbPw_eLjc1Mf4Arpo3WcK6kjqxee6TcOoY_IYiITPQhfA25i_r5K0wkekxR5E" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEheCe3XFLx3dihCZH6HA4xNDDh8_3igMGJfWOnXOojkRXA4Tps_wS-Q_Fcw7_PJYz1S0orbK6cAWH9LZs_tIDkLrN3Unkb9i_Ccmo3a_Qx77yBEs8i3iEcoyZcI6OydBQLTnuDNGM0uAKlQ0AQ65Z2FwKqVurcSKqt1-r9Lh2tDdwAS9VvAbed0aKDi" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1024" data-original-width="793" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEheCe3XFLx3dihCZH6HA4xNDDh8_3igMGJfWOnXOojkRXA4Tps_wS-Q_Fcw7_PJYz1S0orbK6cAWH9LZs_tIDkLrN3Unkb9i_Ccmo3a_Qx77yBEs8i3iEcoyZcI6OydBQLTnuDNGM0uAKlQ0AQ65Z2FwKqVurcSKqt1-r9Lh2tDdwAS9VvAbed0aKDi=w496-h640" width="496" /></a></div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #0000ee;"><span style="caret-color: rgb(0, 0, 238);"><br /><br /><u><br /></u></span></span></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /></td></tr></tbody></table><br /><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-44394474200472379222022-12-17T19:01:00.006+01:002022-12-22T13:05:38.418+01:00Impressionister - 5st kvinnor <div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div> J</span>ag har aldrig tyckt det varit särskilt intressant eller avgörande vilket kön en betydande konstnär haft. </div><div style="text-align: left;">Men jag förstår att det ofta varit svårt för kvinnor att få respekt hos en del för sitt yrkesval och den äldre konsthistorien vimlar inte av kvinnliga konstnärer. Skälen kan både vara praktiska och av patriarkaliska strukturer - att man motarbetades som kvinna av etablissemanget inom konst.</div><div style="text-align: left;">Men jag tror också att det mest var en slags rädsla som är en ren fördom och slentrian som bygger på att kvinnan fick sitta med knyppling och broderi samt passa barnen medan mannen gick bakom plogen eller var ute i krig.</div><div style="text-align: left;">Därför tycker jag att det är intressant att visa på några kvinnliga konstnärer som var verksamma för över 100 år sedan att de absolut inte såg något annat mål än att beskriva sin tid och att göra det med samma måleriska verktyg, kvalitet och kraft som sina manliga kollegor.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Jag struntar i vilket kön eller vilken nationalitet en konstnär har, jag vill bara se bra måleri.</div><div style="text-align: left;">Det finns lika många bra kvinnliga sångare som manliga...</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Sedan tycker jag det är härligt att se bilder från deras ateljéer och arbetsplatser. </div><div style="text-align: left;">Inga "syateljéer"...måleri är "kladdigt"...</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEirTle9s1wuPxNme88T4lNuIbntMBzLYZR8VYeo6VqGRKxE6VvH5GLgEj7oVxA5QXzESCoO8S0x2IvfNnbd-oMvnWvQCRMi-XX3-9k6ZQRfMlUVGfE3BP7l44wwDAaS5-Rysvxm41xRX9cwbmKe9DSLugBjhoz2b64WuLO86pVjbnEvaqDxKMjn4czY" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="728" data-original-width="1000" height="466" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEirTle9s1wuPxNme88T4lNuIbntMBzLYZR8VYeo6VqGRKxE6VvH5GLgEj7oVxA5QXzESCoO8S0x2IvfNnbd-oMvnWvQCRMi-XX3-9k6ZQRfMlUVGfE3BP7l44wwDAaS5-Rysvxm41xRX9cwbmKe9DSLugBjhoz2b64WuLO86pVjbnEvaqDxKMjn4czY=w640-h466" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Anna Ancher DK 1859-1935<br /><br /></td></tr></tbody></table><br /><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjB_wiHaPhz4PIAp41R5KtDqXMp5rzzDfQNJUjaaYvrLZQG3whJnLhI-iJ0qZPlGezJ8vvE3y8wxqdKtey2MJUxuKnJcit5dyJZk2sN1XXOhnMgvTsfByVKoTgepZDTkMP6pEzT9849yIgZnWQQpXtmFZrGvs18_ZEtnU1Iz4hUznRRXnaiufY35PhY" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="892" data-original-width="1280" height="446" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjB_wiHaPhz4PIAp41R5KtDqXMp5rzzDfQNJUjaaYvrLZQG3whJnLhI-iJ0qZPlGezJ8vvE3y8wxqdKtey2MJUxuKnJcit5dyJZk2sN1XXOhnMgvTsfByVKoTgepZDTkMP6pEzT9849yIgZnWQQpXtmFZrGvs18_ZEtnU1Iz4hUznRRXnaiufY35PhY=w640-h446" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Anna Ancher DK 1859-1935<br /><br /><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjn3tWDDGyMaY6DJjwpJDkER3Hoz-zntDs_WYJYBjF0MkpEeGoj5PNvmhK_p88VdmJ1VXxDIcO2dl5VG6t-FcoBqmzj608XpPo2b6xGwg7Km0wDtHdr-x20Y8zTi2F1MHOtkWKKKf8K_T7VJeqkLF8thGfL_U06Z3F9N_r30QAcn7PmVYKazLya70WJ" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1072" data-original-width="1600" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjn3tWDDGyMaY6DJjwpJDkER3Hoz-zntDs_WYJYBjF0MkpEeGoj5PNvmhK_p88VdmJ1VXxDIcO2dl5VG6t-FcoBqmzj608XpPo2b6xGwg7Km0wDtHdr-x20Y8zTi2F1MHOtkWKKKf8K_T7VJeqkLF8thGfL_U06Z3F9N_r30QAcn7PmVYKazLya70WJ=w640-h428" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-size: 11px; font-stretch: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Mary Cassat U.S.A. 1844-1926</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-size: 11px; font-stretch: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-size: 11px; font-stretch: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfArDr9QKoDPPUGN9-yCgypHgDHNeJ_ItExpWTAuczJshxXQ5TxNftwKKIS6usYtXnzfRrm1rcDKnDTo-bPE_FPwIwqK69wD_7CJz73UEAKZxlIjd4ipmPeuVLYBNqWTShquNqmzADd_LvMcALjT5vgGk5TqJxUtlPMK-x0TxotgwPbS0jAxSw-3GZ/s1600/Berthe-Morisot-Edma-paintings-Reading-Cleveland-Museum-of-Art.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1012" data-original-width="1600" height="404" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfArDr9QKoDPPUGN9-yCgypHgDHNeJ_ItExpWTAuczJshxXQ5TxNftwKKIS6usYtXnzfRrm1rcDKnDTo-bPE_FPwIwqK69wD_7CJz73UEAKZxlIjd4ipmPeuVLYBNqWTShquNqmzADd_LvMcALjT5vgGk5TqJxUtlPMK-x0TxotgwPbS0jAxSw-3GZ/w640-h404/Berthe-Morisot-Edma-paintings-Reading-Cleveland-Museum-of-Art.jpg" width="640" /></a></div><span style="font-family: "Helvetica Neue"; font-size: 11px;">Berthe Morisot Fra 1841-1895</span><br /><div><br /></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhJd8m3Nb7kYNFHkIlzQy6zrDduXXJy5kHTQFTVysWY2eteHYW0OerT7Fi085zFsfd62r9j3wTgFfDOVL8qIqPeE-AaLTq_sjSAofPgcqcoy8_WcqWNnqyodQ14MUqSqzYFeFkGlaCSzw19RK3pvW4FUis4rda4wuW7PQPGTliwv5XGZeqz0gu6YzSj" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1342" data-original-width="1600" height="537" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhJd8m3Nb7kYNFHkIlzQy6zrDduXXJy5kHTQFTVysWY2eteHYW0OerT7Fi085zFsfd62r9j3wTgFfDOVL8qIqPeE-AaLTq_sjSAofPgcqcoy8_WcqWNnqyodQ14MUqSqzYFeFkGlaCSzw19RK3pvW4FUis4rda4wuW7PQPGTliwv5XGZeqz0gu6YzSj=w640-h537" width="640" /></a></div><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-size: 11px; font-stretch: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Berthe Morisot Fra 1841-1895</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-size: 11px; font-stretch: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p></div></td></tr></tbody></table><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-size: 11px; font-stretch: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Nedan: Kitty Kielland No 1843-1914</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-size: 11px; font-stretch: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiybhhHuymK54s5Wo7HdPilXz6rcVIFUMCQSWM1sVxAcCia_X5AKKJIOFOEpa_mXq5X22sgdzTfTHt77-6T33nVE9zhTxwBFo95nXF-LSqCqzbg2riBata6pd2a499i4rIISBdLSxabKDY-dx4HtuJo_gY88Y2cMJT1WGcMDdJ8FBkb8KRw7-83IB7j/s898/Kitty_Kielland_-_Sommernatt_i_Sandviken_-_Stavanger_kunstmuseum_-_RKS.1873.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="592" data-original-width="898" height="422" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiybhhHuymK54s5Wo7HdPilXz6rcVIFUMCQSWM1sVxAcCia_X5AKKJIOFOEpa_mXq5X22sgdzTfTHt77-6T33nVE9zhTxwBFo95nXF-LSqCqzbg2riBata6pd2a499i4rIISBdLSxabKDY-dx4HtuJo_gY88Y2cMJT1WGcMDdJ8FBkb8KRw7-83IB7j/w640-h422/Kitty_Kielland_-_Sommernatt_i_Sandviken_-_Stavanger_kunstmuseum_-_RKS.1873.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxgywLhoXWnJcYR61t6rixXxI9k7r2uJdF0eb3vphBTN8JpA3x0YXzJNmRKXRK5BZlfxCyF68aG3tySy_YG-FUgTJl-HQlVF4chORWXB6HzP7DTw9nRC5pI6_NKk2qoaS4JLvAwoVSjnNXpSLTybHvY0VTtSAhuYU4MXIHEEqZO8BQfWFQLckvwFe0/s996/NMK.2010.0065-Publisering.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="996" data-original-width="824" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxgywLhoXWnJcYR61t6rixXxI9k7r2uJdF0eb3vphBTN8JpA3x0YXzJNmRKXRK5BZlfxCyF68aG3tySy_YG-FUgTJl-HQlVF4chORWXB6HzP7DTw9nRC5pI6_NKk2qoaS4JLvAwoVSjnNXpSLTybHvY0VTtSAhuYU4MXIHEEqZO8BQfWFQLckvwFe0/w530-h640/NMK.2010.0065-Publisering.jpg" width="530" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAUrBYpd4dugLrM4W58v8e8sJYKkM0wNhC_rkenKy1U2AwNwk3-Lquj2MJCas7-7XrwQ510pU7swrVwZC3cLiGVo6-lw9r2DXCN6JoRQHjlelJ3GN1IgMJ5By2UoMS6HUX8HKv3X1zwJ5v8fX_dsm1MEZV1Cq3XwJb29iPJXQANS1BdB-xv8XqBiTj/s1200/standard_compressed_KKielland.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1162" data-original-width="1200" height="620" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAUrBYpd4dugLrM4W58v8e8sJYKkM0wNhC_rkenKy1U2AwNwk3-Lquj2MJCas7-7XrwQ510pU7swrVwZC3cLiGVo6-lw9r2DXCN6JoRQHjlelJ3GN1IgMJ5By2UoMS6HUX8HKv3X1zwJ5v8fX_dsm1MEZV1Cq3XwJb29iPJXQANS1BdB-xv8XqBiTj/w640-h620/standard_compressed_KKielland.jpg" width="640" /></a></div><br /><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-size: 11px; font-stretch: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p></td></tr></tbody></table><br /><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-86801973177151453132022-12-15T11:06:00.000+01:002022-12-15T11:06:31.865+01:00Konstnärlig dynamik - II- Degas<div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">A</span>tt göra en <i>tavla</i> betyder i sport att göra ett misstag eller klanta till det.</div><div style="text-align: left;">För mig och många av mina kollegor har "tavla" en dålig klang när det gäller måleri.</div><div style="text-align: left;">Och det har att göra med att en tavelmålare anses slentrianmässigt upprepa sig och producera något som är först och främst är säljbart och inte ingår i en konstnärlig process.</div><div style="text-align: left;">Givetvis måste man upprepa sig för att kunna gå vidare i sin utveckling.</div><div style="text-align: left;">Man kan inte alltid prova nya grepp och komma med helt nya idéer.</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">B</span>ekvämlighet och rädsla kan också medföra att en konstnär enbart utför ett slags mekanisk broderi som visserligen tagit extremt lång tid att göra men någon sammanfattning eller försök till ett beskrivande finns inte. Om man tar exempel från konsthistoriens mest betydelsefulla bildkonstnärer, skulptörer och målare så har man alltid ett digert skissmaterial och förstudier som visar på ett snabbt iakttagande och förmåga att anteckna rörelse och rytm. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">B</span>ildskapande handlar att ha känsla för inte bara färg och form även <i>rytm och rörelse. </i></div><div style="text-align: left;">I samtidskonsten har det uppkommit ett antal konstnärer som bygger sina konstverks värde på att det tagit lång tid att göra själva det synliga verket. Det blir en motsats till vad Zorn uttryckte när han fick frågan om hur han kunde ta så mycket betalt för ett porträtt som kanske tog någon timma att utföra.</div><div style="text-align: left;">"Porträttet bjuder jag på, det är tiden som det tagit att kunna utföra det som jag vill ha betalt för".</div><div style="text-align: left;">En fundamental sanning inom de flesta yrken - det tar tid att lära sig det som går fort och säkert att utföra.</div><div style="text-align: left;">Men i de minutiösa petiga blyertsteckningarna som ofta visas så är det tydligt att själva utförandet tagit lång tid, en materialistisk inställning som att allt går att mäta.</div><div style="text-align: left;">De bästa bildkonstnärerna, arkitekterna, designers etc. har en stor känsla för struktur och förhållanden.</div><div style="text-align: left;">Man ser inte en form eller färg isolerad utan i förhållande till andra. .</div><div style="text-align: left;">Och detta kräver både träning och talang.</div><div style="text-align: left;">Nybörjaren är ofta upptagen av detaljer och i samtidskonsten sökande efter det aparta så blir detta gällande som "nyskapande" att bryta mot det självklara.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh9Shvzff-sbnvQQ26V5sYf-Dlca5aYMA4G_BhLvTh5IBqTgBahJORORwTJMLeVjup6oGQRXmHHOzgUMUM6tgt1-ocv0yjDwKgX_InK8ifmU_2wjVKcBqP9h4pdiAis99aaRP-HQWiA2h637P_2xIq7fIzrsKrSH5k8qm2NB6Kq8cd1L2dZRjLQLDzk" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1010" data-original-width="800" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh9Shvzff-sbnvQQ26V5sYf-Dlca5aYMA4G_BhLvTh5IBqTgBahJORORwTJMLeVjup6oGQRXmHHOzgUMUM6tgt1-ocv0yjDwKgX_InK8ifmU_2wjVKcBqP9h4pdiAis99aaRP-HQWiA2h637P_2xIq7fIzrsKrSH5k8qm2NB6Kq8cd1L2dZRjLQLDzk=w317-h400" width="317" /></a></div><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">E</span>dgar Degas var en konstnär som både var en skicklig tecknare och målare. </div><div style="text-align: left;">Det finns teckningar, pasteller, monotypier, skulpturer, litografier och oljemålningar. </div><div style="text-align: left;">Visst är han en representant för sin tid och dess värderingar och motiven är ofta balettdansöser även om han tydligen hoppades att inte bli just ihågkommen för dessa. </div><div style="text-align: left;">Han var granne med en balettskola så det var praktiskt att välja motiv efter tillgång. </div><div style="text-align: left;">Degas var mycket intresserad av musik och det finns motiv från konserter och scener i hans bildkonst.</div><div style="text-align: left;">Med musikörat följde säkert en känsla för rytm och rörelse som var essentiell för kompositionen.</div><div style="text-align: left;">Och som en musiker måste en bildkonstnär öva skalor det räcker inte bara med idéer.</div><div style="text-align: left;">Det finns också mycket citat och uttalanden från Degas som tyder på en hög intellektuell verbal förmåga vilket också är något som hans kollegor hade. </div><div style="text-align: left;">Lika viktigt som att träna sin visuella förmåga är det att inte lämna över det intellektuella och språkliga till konstvetare och andra teoretiker.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Degas är en represententant för ett konstnärskap som inte var rädd att prova olika metoder i sin konstnärliga process. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh4RQBOZMftxb_0w9UarLPtoCYJPDfjJ30OVcIkkWrlbOFH0euYPCASFTd5d4G5F5h6vKyy_bqdJAn_tbAG_8tOV6SLaXsjFiuBvFtZJcQUiM6NgR8ppzHn_QF8jeGmaLg0xrLmFWwUgAO37muD67WYX8jVSnfJgTwO9pKDIRN_JzVmwLuvaxJ0YLWs" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="991" data-original-width="1280" height="495" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh4RQBOZMftxb_0w9UarLPtoCYJPDfjJ30OVcIkkWrlbOFH0euYPCASFTd5d4G5F5h6vKyy_bqdJAn_tbAG_8tOV6SLaXsjFiuBvFtZJcQUiM6NgR8ppzHn_QF8jeGmaLg0xrLmFWwUgAO37muD67WYX8jVSnfJgTwO9pKDIRN_JzVmwLuvaxJ0YLWs=w640-h495" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi6xj-efomV4NSohg4U8tnHeEIZQTYaLb8GXMXTrp-iJJQuDEU4TYLb3Q2HkbPqewYIU2fQb7SVuIVXPh2NiHlMKAbh4F74-r3FPBVXZfccupSbYoxS6fMwW9xNTgBFyohvN9n0YJIa5qDjvWb5vDbMLgSz8UkWDkMubEoT33eAT7MawJzxVVKwv8FS" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1191" data-original-width="872" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi6xj-efomV4NSohg4U8tnHeEIZQTYaLb8GXMXTrp-iJJQuDEU4TYLb3Q2HkbPqewYIU2fQb7SVuIVXPh2NiHlMKAbh4F74-r3FPBVXZfccupSbYoxS6fMwW9xNTgBFyohvN9n0YJIa5qDjvWb5vDbMLgSz8UkWDkMubEoT33eAT7MawJzxVVKwv8FS=w469-h640" width="469" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh_ToIcvHtSglq3T9tbQWCdmfeMtHxftWz-jiwgNX8PKNP7Vsis_tErWDvyzu2r4B-N9ATUaOcSUCtQ_9-1DKRDz_S0bkslYwHG0kKH3cmoMb_ZL4OOPd5BTPw69rpgDtkZwEFPePz_X0ySMDZbzwrsVr6QW6LfGiQz11cbegpmoN5-FMBO6A6PStgq" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="225" data-original-width="225" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh_ToIcvHtSglq3T9tbQWCdmfeMtHxftWz-jiwgNX8PKNP7Vsis_tErWDvyzu2r4B-N9ATUaOcSUCtQ_9-1DKRDz_S0bkslYwHG0kKH3cmoMb_ZL4OOPd5BTPw69rpgDtkZwEFPePz_X0ySMDZbzwrsVr6QW6LfGiQz11cbegpmoN5-FMBO6A6PStgq=w640-h640" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEilKBXijqIvArf9RAqrkmK3K6vmyMU3Y7yurmQKmdBqzJnyd81IwqeZXGMQvi7nGZsxHdFdjy0gYN376x_QHaWlgsDfXXUGMWmrFYVO0Yycy54TvuoECG86P5wm6qEKhys70hNAbydGA0BFzF9zASRrleImeAe2EWqiQrrOQWcelPMuOvoiMcZ2vuzu" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="819" data-original-width="1024" height="512" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEilKBXijqIvArf9RAqrkmK3K6vmyMU3Y7yurmQKmdBqzJnyd81IwqeZXGMQvi7nGZsxHdFdjy0gYN376x_QHaWlgsDfXXUGMWmrFYVO0Yycy54TvuoECG86P5wm6qEKhys70hNAbydGA0BFzF9zASRrleImeAe2EWqiQrrOQWcelPMuOvoiMcZ2vuzu=w640-h512" width="640" /></a></div><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgGDeya7fZlnydELMDG2O-5DKGVWgupGAfKaqktLgys05hsfkBNJ-ERoYsdZEPqVSljhXY0LdEjqQjAeXdThb-o_JUhOo2ukGp5YBZ7XkCcYGxdNdWifM2YGikKA7K9sBnQ7PCfd33KIFVUrJYFo3d5DzSwEQSb6l-SqQfx7_HAopc4feZEifAy_x3K" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="976" data-original-width="1170" height="533" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgGDeya7fZlnydELMDG2O-5DKGVWgupGAfKaqktLgys05hsfkBNJ-ERoYsdZEPqVSljhXY0LdEjqQjAeXdThb-o_JUhOo2ukGp5YBZ7XkCcYGxdNdWifM2YGikKA7K9sBnQ7PCfd33KIFVUrJYFo3d5DzSwEQSb6l-SqQfx7_HAopc4feZEifAy_x3K=w640-h533" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Pastell </td></tr></tbody></table><br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div></div><div style="text-align: left;"><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhs07ESF4b1T7FKJk3Y-ae2PHZWuYbi7Uh9AVmE7Y3g-k5UKw49it1qWkzj4kjshFUk8CVpw2PuVl8iNLd3AalcDNwxBjKgiUaav0VNCChI9IonRxFkqW7L9xSpiJ3YMhgeP8h-Jrde33kKCVvnZrbkZyYuk1Qg3cEA0jK0LwXNEBFWaH4gbaFOSCbE" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1100" data-original-width="1444" height="488" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhs07ESF4b1T7FKJk3Y-ae2PHZWuYbi7Uh9AVmE7Y3g-k5UKw49it1qWkzj4kjshFUk8CVpw2PuVl8iNLd3AalcDNwxBjKgiUaav0VNCChI9IonRxFkqW7L9xSpiJ3YMhgeP8h-Jrde33kKCVvnZrbkZyYuk1Qg3cEA0jK0LwXNEBFWaH4gbaFOSCbE=w640-h488" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Pastell</td></tr></tbody></table><br /><br /></div><br /><br /></i></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img alt="" data-original-height="898" data-original-width="1200" height="478" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiJtlMEyldeNAM100ybWR-nxHTQj5CIKmcQ3ViBwl4cQGhHCqwYV0c_TiQnxIgoi0I56Bxc73M81dpTa_aNJXRT3uk6-6dpJ0iNAXNWb0DD-iPgbG4fN5OJBMRTiEQTw47LcYMuXrTRuzMY4ry4-9LvRfTsKOahpVdsb8SiV9wOFsF6Xwn5M77MyUvi=w640-h478" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" width="640" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Monotypi</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiJtlMEyldeNAM100ybWR-nxHTQj5CIKmcQ3ViBwl4cQGhHCqwYV0c_TiQnxIgoi0I56Bxc73M81dpTa_aNJXRT3uk6-6dpJ0iNAXNWb0DD-iPgbG4fN5OJBMRTiEQTw47LcYMuXrTRuzMY4ry4-9LvRfTsKOahpVdsb8SiV9wOFsF6Xwn5M77MyUvi" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img alt="" data-original-height="674" data-original-width="543" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEipKmce6allYK93mQvP2NU_LDrBH5b7Jr84dCdooeKj74dMhX0KJKhPtlU841tUDqfb3z0YAO1uA-jKIb59a282JS_HM3Tl0Zm2BVgQFA6XIuy_FEEChGEBq_17M_gG4PQR6YfIA9K-JWYOnNB_yzBtEY_Xr-VfRuEqTlONNo1l-cxZF-YbAM_svF49=w515-h640" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" width="515" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Monotypi</td></tr></tbody></table></a><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiJtlMEyldeNAM100ybWR-nxHTQj5CIKmcQ3ViBwl4cQGhHCqwYV0c_TiQnxIgoi0I56Bxc73M81dpTa_aNJXRT3uk6-6dpJ0iNAXNWb0DD-iPgbG4fN5OJBMRTiEQTw47LcYMuXrTRuzMY4ry4-9LvRfTsKOahpVdsb8SiV9wOFsF6Xwn5M77MyUvi" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiJtlMEyldeNAM100ybWR-nxHTQj5CIKmcQ3ViBwl4cQGhHCqwYV0c_TiQnxIgoi0I56Bxc73M81dpTa_aNJXRT3uk6-6dpJ0iNAXNWb0DD-iPgbG4fN5OJBMRTiEQTw47LcYMuXrTRuzMY4ry4-9LvRfTsKOahpVdsb8SiV9wOFsF6Xwn5M77MyUvi" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEipKmce6allYK93mQvP2NU_LDrBH5b7Jr84dCdooeKj74dMhX0KJKhPtlU841tUDqfb3z0YAO1uA-jKIb59a282JS_HM3Tl0Zm2BVgQFA6XIuy_FEEChGEBq_17M_gG4PQR6YfIA9K-JWYOnNB_yzBtEY_Xr-VfRuEqTlONNo1l-cxZF-YbAM_svF49" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEga_MCGam0-SBcgb2jGHWyWgX0n4u9A_71KOESSXKPupstqCY5GSlDBFcJYpvSghvizwYvQxlUSSMIGwOsurAtqzIs7nr4ArI0ljLPUJBUbVxheQ8BDPCfzPQNl22fUacVtmPescNmBIsjoaiNIs8khzJjPbWCG1jWVNmIFMdMKc7uXJ4pgTXAm7Q8-" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="768" data-original-width="550" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEga_MCGam0-SBcgb2jGHWyWgX0n4u9A_71KOESSXKPupstqCY5GSlDBFcJYpvSghvizwYvQxlUSSMIGwOsurAtqzIs7nr4ArI0ljLPUJBUbVxheQ8BDPCfzPQNl22fUacVtmPescNmBIsjoaiNIs8khzJjPbWCG1jWVNmIFMdMKc7uXJ4pgTXAm7Q8-=w459-h640" width="459" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Monotypi</td></tr></tbody></table><br /></a></div><br /></div><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjPSGMmmh2PmRdmMTFTQsgDAWYxu5F_3HVLKYe3RofgPhvd-jWgOqT_Dy-uLdyB494qiXHd28v8p3ce0izA4SJ9r6tiksVh74Pu-b2YPN1bd_42UVVZ6kU5DyJkCa0qcqJcBCTOhqAaAF73IY5FzWAURlnWOXG6riaFvVGsvKreO9Fiuf5NXHAHwlqk" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1168" data-original-width="970" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjPSGMmmh2PmRdmMTFTQsgDAWYxu5F_3HVLKYe3RofgPhvd-jWgOqT_Dy-uLdyB494qiXHd28v8p3ce0izA4SJ9r6tiksVh74Pu-b2YPN1bd_42UVVZ6kU5DyJkCa0qcqJcBCTOhqAaAF73IY5FzWAURlnWOXG6riaFvVGsvKreO9Fiuf5NXHAHwlqk=w531-h640" width="531" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Målning - detalj</td></tr></tbody></table><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-44096888414351463222022-08-31T19:35:00.007+02:002022-09-02T13:36:07.761+02:00Konstnärlig dynamik I - Richard Estes<div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;">E</span></b>n intressant konstnär har alltid ett nyfiket öga som söker nya vägar men även utvecklar sitt bildspråk för att uppnå en slags "perfektion" i den betydelsen att man har ett stort mått av självkritik och insikt.</div><div style="text-align: left;">Att arbeta med olika bildmässiga uttryck och tekniker är en utmaning och får inte bli ett självändamål utan ett stimuli.</div><div style="text-align: left;">Under temat "konstnärlig dynamik" kommer jag att visa bredden i vissa konstnärskap som kanske är kända för en viss "stil". Edgar Degas uttryckte sig bl.a. om att han inte ville bli ihågkommen som skildraren av balettdansöser..</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><b>A</b></span>tt en konstnär måste kännas igen och ha en speciell "stil" är en förlegad inställning till vad konst handlar om. Det har funnits allmänna stilar som tillhört vissa epoker i historien som barock, nyklassicism, romantik, realism, impressionism, expressionism etc. Men det har alltid funnits en motpol mot uttrycket i en viss konstnärlig inriktning. Den abstrakta expressionismen fick en konstnärlig reaktion med den fotografiska realismen. Men det handlar ändå om att konstnärer söker nya vägar och metoder och inte bara upprepar sig. "En stil förbrukas i och med överdrifterna" har någon konstteoretiker uttryckt.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><b>J</b></span>ag tror inte att de stora mästarna ansträngde sig för att vara unika utan de gjorde bara måleri som de var nöjda med och uppfyllde deras höga krav på konstnärlig kvalitet.</div><div style="text-align: left;">Och alla betydande konstnärer har samma höga krav på sig själva och då kan man inte hitta på speciella kännetecken som gör att man direkt ser vem som gjort konstverket.</div><div style="text-align: left;">Det skall vara den höga kvaliteten som gör att man kan skilja ett verk av en bra konstnär från en usel inte speciella attribut eller stilgrepp.</div><div style="text-align: left;">Den som har ett tränat konstnärligt bildseende har ett övertag mot ett otränat öga och det är vad kunskap handlar om - den som <b>kan</b> är också mer <b>vetande. </b></div><div style="text-align: left;">Och det är inte något fel att vara ovetande bara man inser det. </div><div style="text-align: left;">Den som kan har också insett hur mycket man inte kan och hur mycket det finns att lära.</div><div style="text-align: left;">Men att göra konst som ytligt ser ut som konst har alltid varit skojarnas grepp.</div><div style="text-align: left;">Naivism, realism, kubism, abstrakt expressionism etc allt går att ytligt härma och det lurar den som inte har ett tränat öga. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;">Richard Estes</span></b> </div><div style="text-align: left;">(1932-) är en amerikansk konstnär som är känd för sina närmast fotografiska målningar.</div><div style="text-align: left;">Den första i presentationen är extremt fotografisk realistisk och typiska för Estes, mycket välkomponerad och stark. Hans gouacher/akvareller som följer visar på hans konstnärliga bredd och höga kvalitet. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjn7Vrno0gM9ZcsBtguIVOJUPP4n55THIkOfE0SPIvJJRpHyhJTMBcl7B3U7wPJ1PC6DvMG7Y2R-Ldkv9T0YRBuMtwFFKKzueGpp09tpHNb6vhw_B81digzY_dWMYrU2bdMVtxDJ70Q5pJ6FKqdkEH54PlFcuxHe63QYl8zZdIioGob5yqzwW1579jz/s1200/Richard-Estes-Downtown-1978.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="958" data-original-width="1200" height="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjn7Vrno0gM9ZcsBtguIVOJUPP4n55THIkOfE0SPIvJJRpHyhJTMBcl7B3U7wPJ1PC6DvMG7Y2R-Ldkv9T0YRBuMtwFFKKzueGpp09tpHNb6vhw_B81digzY_dWMYrU2bdMVtxDJ70Q5pJ6FKqdkEH54PlFcuxHe63QYl8zZdIioGob5yqzwW1579jz/w640-h510/Richard-Estes-Downtown-1978.jpg" width="640" /></a></div><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEivhg_hoJFMkymjmeyLUiM7Sus_kFsjCiMjEJQ6Q5Yo5OArwKWI3uMlM5cxBJ0ZwlRmM964UxjNxR1Ccd2XX93YZ3qpNrBBrFjYZ0R4bQIXh2BlD0XC_H5nJz6aqg79mG6kotkIKEDbrrUm_U5Uwh9De5GeqkW3a6X9ZZ-6bCJMDgrPM5zA_a-OIa9R/s2000/233_1_20_21_art_may_2020_richard_estes_untitled_two_works__rago_auction.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2000" data-original-width="2000" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEivhg_hoJFMkymjmeyLUiM7Sus_kFsjCiMjEJQ6Q5Yo5OArwKWI3uMlM5cxBJ0ZwlRmM964UxjNxR1Ccd2XX93YZ3qpNrBBrFjYZ0R4bQIXh2BlD0XC_H5nJz6aqg79mG6kotkIKEDbrrUm_U5Uwh9De5GeqkW3a6X9ZZ-6bCJMDgrPM5zA_a-OIa9R/w640-h640/233_1_20_21_art_may_2020_richard_estes_untitled_two_works__rago_auction.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiw2g826zW8jWmLTRS_37BztlS0GMLudy_-HPHjMTe_ho0g_fqFHfGEU2vqpYLgOzHH8FGjEWrcvLNMBeia07HYX7I3jMw7gjIYWRnhQN9HDJ3TC-FQjoSOum3jZg4-qu5GOeDFF5VvavBTRZObI2M_UiNGGuLxOLIgk_Xr4lCmLb-hXWXakbgYkC4y/s2000/298_1_20_21_art_october_2020_richard_estes_untitled_two_works__rago_auction.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2000" data-original-width="2000" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiw2g826zW8jWmLTRS_37BztlS0GMLudy_-HPHjMTe_ho0g_fqFHfGEU2vqpYLgOzHH8FGjEWrcvLNMBeia07HYX7I3jMw7gjIYWRnhQN9HDJ3TC-FQjoSOum3jZg4-qu5GOeDFF5VvavBTRZObI2M_UiNGGuLxOLIgk_Xr4lCmLb-hXWXakbgYkC4y/w640-h640/298_1_20_21_art_october_2020_richard_estes_untitled_two_works__rago_auction.jpg" width="640" /></a></div><br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjywJwRIm-fd-ckn9sqwyxFvP5dtYYK_A4PbQgdTSOcSW3Ut3HJ0umnc1BQHSZJQAupuj-n-AHrddkI2zMf-wayDxmbKh5Nvuakve_sfgbr--Ud1tRM3Mcf-G_s2qIScFZvNXU1kkEQieWnidUFFOBe7Q2S10Wy_gRS0ZTejx7XlQxc-WwI6aELw_3/s500/H0046-L10290706.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="500" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjywJwRIm-fd-ckn9sqwyxFvP5dtYYK_A4PbQgdTSOcSW3Ut3HJ0umnc1BQHSZJQAupuj-n-AHrddkI2zMf-wayDxmbKh5Nvuakve_sfgbr--Ud1tRM3Mcf-G_s2qIScFZvNXU1kkEQieWnidUFFOBe7Q2S10Wy_gRS0ZTejx7XlQxc-WwI6aELw_3/w640-h640/H0046-L10290706.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhL6RmrTxnzSj2HJZRCLB4nM0ptJyT6t-LvfyK136IQoOG7CfGTSv-btx-ZYoqcxuA-iIunQUT-yEclxmcwjZHcIIbo-46XZ7DCl2iu4g-9aCGOXRd6EVb3mG2MPoxCK2GU-MWa6EHDc0LCqLJmGEhG0nRUxebpNmC-RC4hDNMPyOv0gtu2osdYl82v/s1000/H14580-L296504631.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1000" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhL6RmrTxnzSj2HJZRCLB4nM0ptJyT6t-LvfyK136IQoOG7CfGTSv-btx-ZYoqcxuA-iIunQUT-yEclxmcwjZHcIIbo-46XZ7DCl2iu4g-9aCGOXRd6EVb3mG2MPoxCK2GU-MWa6EHDc0LCqLJmGEhG0nRUxebpNmC-RC4hDNMPyOv0gtu2osdYl82v/w640-h640/H14580-L296504631.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigRcoIbqXHl9BYHcacL38jOPqNp1nsxKxVG2hAa04WqR3-_dlI8JFVud9pcZWpaAaSfJClGlc57q92eXEV7-wCNipaf5l0kf0ZZ1ND9V54_sYdLGe-2U7lx4RTbusvu_RjH0DZ5b25SAiEMLlmRmLLpuzpnsmAvtmRGRhzI7eWgzTImUZy211hiu7J/s4000/H21322-L247980618_original.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3007" data-original-width="4000" height="482" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigRcoIbqXHl9BYHcacL38jOPqNp1nsxKxVG2hAa04WqR3-_dlI8JFVud9pcZWpaAaSfJClGlc57q92eXEV7-wCNipaf5l0kf0ZZ1ND9V54_sYdLGe-2U7lx4RTbusvu_RjH0DZ5b25SAiEMLlmRmLLpuzpnsmAvtmRGRhzI7eWgzTImUZy211hiu7J/w640-h482/H21322-L247980618_original.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkYHkZJ5nxEOdOp6rzyGosDYBGbBm6YYvwiHvMJpmJZObz6_YvsIdnYVu_AdBahojdLXTsRtu8tGVWGYFfSeAIXGN54AgTGTGzaoU4zvTUmHjGGuARUVg7yYOBEfw5IzjBaVADlnnqu2XqBnuYzsAA50DLRGyHj7zKDrUkv5S0R147uVJfMD1hq4A0/s1000/Richard-Estes-Antarctica-I-2013-unframed.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="735" data-original-width="1000" height="470" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkYHkZJ5nxEOdOp6rzyGosDYBGbBm6YYvwiHvMJpmJZObz6_YvsIdnYVu_AdBahojdLXTsRtu8tGVWGYFfSeAIXGN54AgTGTGzaoU4zvTUmHjGGuARUVg7yYOBEfw5IzjBaVADlnnqu2XqBnuYzsAA50DLRGyHj7zKDrUkv5S0R147uVJfMD1hq4A0/w640-h470/Richard-Estes-Antarctica-I-2013-unframed.jpg" width="640" /></a></div><br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDRch3fQjHh_F7ZOZQk4liRHc7iX_b_l9aqaXC5MLX3j40JUvppCMfsVyt7DkxU6IyrfNmaS5m7HWCq5JtuepPkPR25inzK1cpQLUI5e2Qwl7ImwtI6330wUItV9ZcWovhc_sbzG9Ysng_GuyuNaLRl2HfdUpVg976lzP20CO2C8qIaSkE4T7HGxyt/s1000/Richard-Estes-Fog-Lifting-off-the-Coast-of-Antarctica-2007-unframed.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="410" data-original-width="1000" height="262" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDRch3fQjHh_F7ZOZQk4liRHc7iX_b_l9aqaXC5MLX3j40JUvppCMfsVyt7DkxU6IyrfNmaS5m7HWCq5JtuepPkPR25inzK1cpQLUI5e2Qwl7ImwtI6330wUItV9ZcWovhc_sbzG9Ysng_GuyuNaLRl2HfdUpVg976lzP20CO2C8qIaSkE4T7HGxyt/w640-h262/Richard-Estes-Fog-Lifting-off-the-Coast-of-Antarctica-2007-unframed.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-50954887417420322552022-08-02T20:54:00.012+02:002022-10-14T18:27:14.284+02:00Kalkering & imitation<div style="text-align: left;"><i>Jag fortsätter här resonera om en bilds formella kvaliteter och som till stor del handlar om komposition (sammanställning) och inte att kanske efterlikna och härma en främst fotografisk verklighet.</i></div><div style="text-align: left;"><i>Och jag är också tveksam till att använda sig av "kalkering". Vilket ofta är ett bedrägligt verktyg där man endast mekaniskt följer förlagan utan att ge ytor och former volym och värde. Men som i all bra bildkonst är det egentligen inte själva metoden som avgör.</i></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><i>Den klassiska konsten som t.ex. <b>N. Poussin</b> (1594-1665 Frankrike) har ett innehåll som man i vår tid har svårt att ta till sig med bibliska eller antika motiv och i ett teatralisk bildspråk - kompositionen och den säkra behandlingen av valör och ljus är det som man imponeras av. </i></div><div style="text-align: left;"><i>En konstnär som<b> Vermeer</b>(1632-1675 Holland) är mer "vardaglig" i sitt bildmässiga innehåll och skildrar det han haft framför sig med samma känsla för komposition, ljus och valör som de andra mästarna. </i></div><div style="text-align: left;"><i>Bildkonsten från renässansen t.ex. <b>Piero dela Francesca</b> (1415-1492 Italien) kan man se som rent abstrakta verk med en logisk bildkomposition som ligger nära modernare mästare inom konstruktivism och realism.</i></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhptrtwYZSu6eIjGNwxmWA_THm1Hf516dOzejqH_1YIuY-bO-j5huh3fTz_aXMcfT0bKyISmyadgqqc39wto7BVHNKJPk8d6I1NR64B3HHVmsMf4Znf9Jj8YPXl2oYWxt5Eywyn7ZRgL5rHuvKr7d54ES8ipb2EpuxFa-FpWvaBcnrg-btIm32ff9yf/s1024/908px-Jan_Vermeer_van_Delft_019.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="908" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhptrtwYZSu6eIjGNwxmWA_THm1Hf516dOzejqH_1YIuY-bO-j5huh3fTz_aXMcfT0bKyISmyadgqqc39wto7BVHNKJPk8d6I1NR64B3HHVmsMf4Znf9Jj8YPXl2oYWxt5Eywyn7ZRgL5rHuvKr7d54ES8ipb2EpuxFa-FpWvaBcnrg-btIm32ff9yf/w355-h400/908px-Jan_Vermeer_van_Delft_019.jpg" width="355" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Vermeer</td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgD2Jx9JiSoWQhLJIF6_NpiWVng_4OJiz3jTnZiAh_am2yKA5N8CNNal_kU6GMN0oYS-UbJd8sFHcOYT_hXy8x75ohKLw_uIZ2DhBeGY6HVqEn5sxZBC7JwUX2KzN_kUhc0HTWbbK4uqidYtcNuP0eqfRFfpolMZPQ23KMbo0yOhL5wwGZgSe8R_nVW/s1200/1200px-Piero_della_Francesca_003.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="742" data-original-width="1200" height="397" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgD2Jx9JiSoWQhLJIF6_NpiWVng_4OJiz3jTnZiAh_am2yKA5N8CNNal_kU6GMN0oYS-UbJd8sFHcOYT_hXy8x75ohKLw_uIZ2DhBeGY6HVqEn5sxZBC7JwUX2KzN_kUhc0HTWbbK4uqidYtcNuP0eqfRFfpolMZPQ23KMbo0yOhL5wwGZgSe8R_nVW/w640-h397/1200px-Piero_della_Francesca_003.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Piero de la Francesca</td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMi7sW-EiotfbrDCim1e0ozWYuqnbRNrXd-07WuViekm-mZz4dILMXQVNFN1S40ey8Qa_u_COlBg2Bq5_m3mIjFcNS7Dx87S-KYmpmuck-GgQuIPXbUCaR3EPPCdlhsMkQF-xSo7Mb6cLwKrza_JQ-IN1BvXAfNa1Zl1XBBvua48CpLVitpZ80Ratj/s640/madonna-on-the-steps-by-poussin-washington-version.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="447" data-original-width="640" height="280" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMi7sW-EiotfbrDCim1e0ozWYuqnbRNrXd-07WuViekm-mZz4dILMXQVNFN1S40ey8Qa_u_COlBg2Bq5_m3mIjFcNS7Dx87S-KYmpmuck-GgQuIPXbUCaR3EPPCdlhsMkQF-xSo7Mb6cLwKrza_JQ-IN1BvXAfNa1Zl1XBBvua48CpLVitpZ80Ratj/w400-h280/madonna-on-the-steps-by-poussin-washington-version.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">N.Poussin</td></tr></tbody></table><br /><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><i>Den antika konsten och jag tänker bland annat på vasmåleriet från Grekland hur oerhört formsäkert man kunde komponera. Vi har i nutiden helt andra tekniker och verktyg men det mänskliga seendet och perceptionen har troligen inte förändrats. Man utgick från en tredimensionell form, en vas, som fick vara begränsningen.</i></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0FZSvP8s4InFXxomqySGXGqSY2Rwbmm4X3Fdt869IpkzPGpMULGTQckhX4qcSCzc_pJT51QdcpvBado0MmJvFPEN5vVYDyt5U1rpOg07PDR7QtWM_f1OWeY7PYBEFuogFBlyBxJ7DGtheRZUpm1_W5DYiUfCC1t62vEbcQZJzzF-g10lzQ167Gqd4/s599/achillesajax-e1460402414739.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="390" data-original-width="599" height="208" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0FZSvP8s4InFXxomqySGXGqSY2Rwbmm4X3Fdt869IpkzPGpMULGTQckhX4qcSCzc_pJT51QdcpvBado0MmJvFPEN5vVYDyt5U1rpOg07PDR7QtWM_f1OWeY7PYBEFuogFBlyBxJ7DGtheRZUpm1_W5DYiUfCC1t62vEbcQZJzzF-g10lzQ167Gqd4/s320/achillesajax-e1460402414739.jpg" width="320" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiYiNw0FQzq1aqJCKlz4ckb93q8P-MJiny4s4LpXRytqRiuLPgsjkCC2UKZxENKiEdDGFLvEC9q1YRwvA1utGQtygYJtTSu8zEHJM4Nvwoqy7cQvpu8eVmbNPbeaNmkILAooHmTpgr0AGFDWYQHNp5hZkbUJ8UpVC_INaMnOez2RiP7vI6p4TsTgqJz/s640/Attic-red-figure-Zeus-and-Ganymede-in-ancient-Greek-vase-paintings-a-original-image_Q640.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="640" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiYiNw0FQzq1aqJCKlz4ckb93q8P-MJiny4s4LpXRytqRiuLPgsjkCC2UKZxENKiEdDGFLvEC9q1YRwvA1utGQtygYJtTSu8zEHJM4Nvwoqy7cQvpu8eVmbNPbeaNmkILAooHmTpgr0AGFDWYQHNp5hZkbUJ8UpVC_INaMnOez2RiP7vI6p4TsTgqJz/s320/Attic-red-figure-Zeus-and-Ganymede-in-ancient-Greek-vase-paintings-a-original-image_Q640.jpg" width="320" /></a></div><br /></div><div style="text-align: left;"><i>Man har ifrågasatt det omständiga måleriet men mänsklig varseblivning är ändå närmare detta än allt annat som den digitala tekniken eller fotografi kan åstadkomma. </i></div><div style="text-align: left;"><i>Jag förnekar inte att fotografi kan nå upp till det bästa som måleriet kan åstadkomma men styrkan i fotografiet ligger kanske främst i det dokumentära. </i></div><div style="text-align: left;"><i>Att använda fotografiska tekniker för att skapa rent måleriska verk som t.ex Man Ray (1890-1976 -amerikan) är bara ett val av teknik. </i></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFDMTXBpMkf4j6JM6xWxri9Hu1YKKTATwML7WrMFP4C277jO1rpmxUUBGNwRuOp5VA266zDBgD1ljhC-1LgDxcTJXBCyKDsy1NissMdEgD035ZI-Puz6nFgaXgnWZsj6gutsG6zd1xOqbaNbs2olrDFziZct5wPdWqN-K-f9CPDxY_wgtVqdeZDOGy/s460/medium_item_1027847_9350066004.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="460" data-original-width="454" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFDMTXBpMkf4j6JM6xWxri9Hu1YKKTATwML7WrMFP4C277jO1rpmxUUBGNwRuOp5VA266zDBgD1ljhC-1LgDxcTJXBCyKDsy1NissMdEgD035ZI-Puz6nFgaXgnWZsj6gutsG6zd1xOqbaNbs2olrDFziZct5wPdWqN-K-f9CPDxY_wgtVqdeZDOGy/w395-h400/medium_item_1027847_9350066004.jpg" width="395" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Man Ray</td></tr></tbody></table><br /><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><i>Fotografi som skissmaterial och utgångspunkt för måleri är ett bra verktyg. Men det skall alltid kombineras med direkta studier av verkligheten för att det inte ska bara bli kopior av fotografi. </i></div><div style="text-align: left;"><i>Att tro att fotografi kan ersätta den direktheten och upplevelsen som man har med motivet framför sig är att falla för bekvämlighet. Det finns inga genvägar till ett konstverk av betydelse men verktygen kan hjälpa till på vägen. Att skapa eller ge en bild av något kräver något annat än att kopiera.</i></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">D</span>et vanligaste formatet för ett fotografi liksom en målning är fyrkantigt, det kan vara kvadratisk, stående eller liggande.</div><div style="text-align: left;">Ellipser och cirkelformer finns också framförallt i den äldre bildkonstens måleri.</div><div style="text-align: left;">Helt oregelbundna bildbegränsningar är ovanligt men i utsmyckningar och dekorationer är det förekommande. Scenografiska verk och installationer är mer arrangerade sammanställningar och kan innehålla både två och tredimensionella föremål. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxRsVs_jZMtc8q6COuE4W41w6EWymSopUtBL6bvZ4aOxvtp5AH8YqbfAAM5CiK2TMkdD-wTXyXupEjUVc9bVpBa8ZvFdRyZUKQK8H6qwk8XeR9C0Ehd5OR63NgbHgwdqIEyVPpuJES36ADtcqERgiK6ZzlP4Gz0jsQPtHy_61xnSCHjzxtlsrVZtPN/s2560/557351@2x.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="2560" data-original-width="1636" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxRsVs_jZMtc8q6COuE4W41w6EWymSopUtBL6bvZ4aOxvtp5AH8YqbfAAM5CiK2TMkdD-wTXyXupEjUVc9bVpBa8ZvFdRyZUKQK8H6qwk8XeR9C0Ehd5OR63NgbHgwdqIEyVPpuJES36ADtcqERgiK6ZzlP4Gz0jsQPtHy_61xnSCHjzxtlsrVZtPN/w256-h400/557351@2x.jpg" width="256" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><br />Chardin 1699-1779</span></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">D</span>e flesta betraktare reagerar om t.ex. en målning är skevt monterad på spännramen.</div><div style="text-align: left;">Däremot tänker inte alla på om horisonten i ett fotografi är snett.</div><div style="text-align: left;">Om jag lutar huvudet på sidan så upplever jag inte alls att omgivningen är sned.</div><div style="text-align: left;">Men lutar jag kameran så kommer horisonten att vara sned i förhållande till bildkanterna.</div><div style="text-align: left;">Jag upplever det jobbigt om bilder på väggen hänger snett och jag måste luta på huvudet åt sidan.</div><div style="text-align: left;">Däremot är det inte på samma sätt med en bild som står lutad mot väggen.</div><div style="text-align: left;">Så att vrida bildplanet och betraktningsvinkel vertikalt kompenseras med att sänka blicken.</div><div style="text-align: left;">Det är ganska vanligt att måleri som hänger på väggar lutar med överkanten längre ut bl.a. för att undvika reflexer. </div><div style="text-align: left;">Man tänker kanske inte så mycket på det men eftersom överkanten kommer närmare</div><div style="text-align: left;">så upplevs målningen bredare upptill. Detta kompenserar man med perception och erfarenhet.</div><div style="text-align: left;">Tar jag däremot ett foto rakt framifrån så är det bara min erfarenhet som säger att målningen inte är bredare upptill än nertill. </div><div style="text-align: left;">Om jag betraktar t.ex. bordsben snett i vinkel nedåt så upplever jag inte att de inte är annat än lodräta.</div><div style="text-align: left;">Tar jag ett fotografi snett nedåt så följer inte bordsbenen bildens kanter.</div><div style="text-align: left;">Står jag högt upp i ett höghus och tittar nedåt upplever man däremot att huset blir smalare längre ner.</div><div style="text-align: left;">Och tvärtom står jag på gatan och tittar uppåt så smalnar huset av.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Förr fanns det speciella objektiv där bildplanet kunde förskjutas för att kompensera för lutande lodlinjer. Något som man framförallt använde vid fotografering av arkitektur.</div><div style="text-align: left;">Med digitala verktyg är det enkelt.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">Bildens funktion</span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">E</span>n bild har som främsta syfte att återge något för en betraktare att ge en "bild".</div><div style="text-align: left;">Jag tycker man kan se att det finns två olika mer eller mindre tydliga funktioner.</div><div style="text-align: left;">Ett verk kan vara av objektkaraktär där allt befinner sig på samma plan. Eller så kan man läsa av verket som en beskrivning av ett bildrum där föremål eller former befinner sig på olika avstånd i bilddjupet. Givetvis kan ett verk innehålla båda. </div><div style="text-align: left;">Men gemensamt är att bildytan främst avläses rakt framifrån.</div><div style="text-align: left;">Även om det finns bildkonst som medvetet bygger på att iakttas från sidan som det finns exempel på.</div><div style="text-align: left;">Som målningen "Ambassadörerna" av Hans Holbein där en dödskalle kan ses från sidan men inte rakt framifrån. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPEBo7FmDQ9IQpF8gEaRSSek8_11g6K8R-HQ4OrIMos7f781AKQXwgJrkzToj68EPGKD_k4gAKpKpEmcE87M7stwXYapPuZzTM6wABM5vMe_x0KALLWJiJD5NIsNeRs7FUk8vH-n9N1ziGtMmI4P6aEb8zOeDK3yf6ylkxi0fcmdXf1d6bloTeP9hu/s1160/Hans-Holbein.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="757" data-original-width="1160" height="418" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPEBo7FmDQ9IQpF8gEaRSSek8_11g6K8R-HQ4OrIMos7f781AKQXwgJrkzToj68EPGKD_k4gAKpKpEmcE87M7stwXYapPuZzTM6wABM5vMe_x0KALLWJiJD5NIsNeRs7FUk8vH-n9N1ziGtMmI4P6aEb8zOeDK3yf6ylkxi0fcmdXf1d6bloTeP9hu/w640-h418/Hans-Holbein.jpg" width="640" /></a></div><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">D</span>et har alltid diskuteras huruvida ett fotografi är en "bild" eller bara något som kameran har återgett. En reflektion i en spegel blir kanske en bild först när man arrangerat den efter sitt syfte. </div><div style="text-align: left;">Och det gäller ju givetvis foto att man komponerar sin bild och gör ett urval. </div><div style="text-align: left;">Fotografiets styrka ligger i hög grad i det dokumenterande. Och det kan vara dokumentation av en bild.</div><div style="text-align: left;">Att använda fotografiska metoder för att skapa bildkonst som exempelvis Man Ray eller Dawid är närmast konstgrafik och inte ett dokumenterande. </div><div style="text-align: left;">Ett fotografi kan också vara grunden i en målning eller ett grafiskt konstverk som t.ex. Andy Warhols serigrafier.</div><div style="text-align: left;">Med digitala verktyg kan man manipulera ett fotografi så det ytligt liknar målerikonst eller konstgrafik.</div><div style="text-align: left;">Man kan enkelt ge det tveksamma effekter av "vintage" och "hantverk"</div><div style="text-align: left;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLG7n2UwRCXPONPf0BFz3Ob72ExD9ZBF1ITKbiau2spDNKyVnlZfugbxNx-F5SnpzTW8vjbNtvmNPd7ATCG-2fcnPJM9eQ_nHJ9cnEB06JLsK2Z-IzISEVGBcnNU_j7nzF654pxNYw5R9KJI3nQHX8JV6EldWIWd28iRtgm_MuOw2toKJPr5mx50Xy/s3000/12556403_fullsize.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1010" data-original-width="3000" height="216" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLG7n2UwRCXPONPf0BFz3Ob72ExD9ZBF1ITKbiau2spDNKyVnlZfugbxNx-F5SnpzTW8vjbNtvmNPd7ATCG-2fcnPJM9eQ_nHJ9cnEB06JLsK2Z-IzISEVGBcnNU_j7nzF654pxNYw5R9KJI3nQHX8JV6EldWIWd28iRtgm_MuOw2toKJPr5mx50Xy/w640-h216/12556403_fullsize.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Warhol har utgått från fotografi som överförts till ett screentryck</td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">"Ingrid Bergman"</div><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">Bilden</span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">O</span>m man resonerar omkring den fysiska bildytan på ett bildrum så kanske man först tänker att den skall vara så slät som möjligt för att just rumsligheter skall upplevas så bra som möjlig.</div><div style="text-align: left;">Men ofta har pastost och måleri med kraftiga strukturer i ytan ett mycket stort djup in i bildplanet.</div><div style="text-align: left;">Ett väldigt slätt måleri kan ofta upplevas platt och det beror nog på att man mer lagt energi på en perfekt yta än just att beskriva djupet.</div><div style="text-align: left;">De med digitala utskriftstekniker utförda fotoutskrifter på duk som sedan lackats eller bemålats blir mer objekt än bild. Sällan blir det egentligen en "bild" utan mest en kopia av ett fotografi även om man gått vidare med olja eller akryl. Det som är arbetsbesparing blir ett reducerande av det essentiella i bildskapande. Sammanfattning och sammanställning.</div><div style="text-align: left;">Tekniken kan imponera men egentligen är det bara tekniska verktyg.</div><div style="text-align: left;">Man kan tänka sig hur de första fotografierna måste gjort intryck men det var ett resultat av en uppfinning. Precis som digitala tekniker, ett verktyg och givetvis i händer på den som inser fördelar och begränsningar kan åstadkomma något bestående och bra. Och inte bara luta sig mot tekniken.</div><div style="text-align: left;">Det finns bra och dåliga fotografer men vem som helst kan ta ett fotografi....</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">Kalkering och komposition</span></div><div style="text-align: left;">Det är vanligt att när man utgår från ett fotografi som förlaga till en målning så kalkerar man </div><div style="text-align: left;">genom projicera foto på den yta som man sedan bemålar eller använder sig av.</div><div style="text-align: left;">Här ligger en fallgrop att man initialt förenklar själva underarbetet och förberedelserna.</div><div style="text-align: left;">Och kalkerar man så följer man bara efter fotot utan att egentligen göra den översättning som krävs för att det skall bli en komposition. </div><div style="text-align: left;">Och komposition kräver koncentration och inlevelse i bildens delar som skall koordinera.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">En metod som har används under 100-tals år för att överföra förlagor till den yta som skall bli konstverket är <b>rutsystem</b>. Man delar in förlagan i rutor och på gör samma indelning i önskad skala på duken, pannån etc.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJFp2rhWhTMge6O-rDRa7NJJWTZOZMFBYlTU7mFI2OtXtF2VGjsqD_Kg3mKB8pAUCAs1_A8Jdv9-COGNU8KPA9T9wq_cKsjAd-QkNu7APbfNngYea27uZm84M16aMHdetdx3uNSwM4kOvJ-ZeEogB7_Hm8tfBNNu-janFGstwqx8X7NFcUIQJLVY-N/s1000/eyepieces.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="745" data-original-width="1000" height="238" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJFp2rhWhTMge6O-rDRa7NJJWTZOZMFBYlTU7mFI2OtXtF2VGjsqD_Kg3mKB8pAUCAs1_A8Jdv9-COGNU8KPA9T9wq_cKsjAd-QkNu7APbfNngYea27uZm84M16aMHdetdx3uNSwM4kOvJ-ZeEogB7_Hm8tfBNNu-janFGstwqx8X7NFcUIQJLVY-N/s320/eyepieces.jpg" width="320" /></a></div><br /><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhosut_wqgspzucq_VDXWO8Lvrh9cs4c7wFaq87Pm_Vpp3Gd363So0kvdPdqX6XZrzrecR6R__4PmEd5xa7W_qQHwaS80QcfW-2hIuZC98arPTrXnz_CZvHCesbfm7sEAqNHmq-tO3dXizWoOJI1B76JzDqpnv7beydwCjL5cJ_A5D-Szt8wUyxtw3y/s370/artemisia_gridm.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="250" data-original-width="370" height="270" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhosut_wqgspzucq_VDXWO8Lvrh9cs4c7wFaq87Pm_Vpp3Gd363So0kvdPdqX6XZrzrecR6R__4PmEd5xa7W_qQHwaS80QcfW-2hIuZC98arPTrXnz_CZvHCesbfm7sEAqNHmq-tO3dXizWoOJI1B76JzDqpnv7beydwCjL5cJ_A5D-Szt8wUyxtw3y/w400-h270/artemisia_gridm.jpg" width="400" /></a><br /><br /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span face="arial, sans-serif" style="caret-color: rgb(77, 81, 86); color: #4d5156; text-align: left;"><span style="font-size: x-small;">Foto från filmen <i>Artemisia</i>, en fransk-tysk-italiensk biografisk film från 1997 om Artemisia Gentileschi, den kvinnliga italienska barockmålaren. Filmen regisserades av Agnès Merlet och med stjärnorna Valentina Cervi och Michel Serrault.</span></span><span face="arial, sans-serif" style="caret-color: rgb(77, 81, 86); color: #4d5156; text-align: left;"><span style="font-size: x-small;"> </span><br /><br /><br /></span></td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">D</span>et finns fördelar med rutsystemet mot att projicera med t.ex. en projektor.</div><div style="text-align: left;">Som jag inledningsvis resonerade runt bildformatet så är ett geometriskt system stimulerande för perceptionen och ger ett tvådimensionellt verk stadga och läsbarhet.</div><div style="text-align: left;">(Jmf. med musikens system med toner, tonarter och takter. )</div><div style="text-align: left;">Och eftersom det finns ett moment av koncentration i att iaktta hur motivets delar förhåller sig till rutsystemet så blir det inte ett mekaniskt kalkerande.</div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5bkAWbHYcKyPGrRcMWWbyY500mrhOrm6ww4wWAatgo1Ro_wMz2L13pfjmLdpBN_2PhDqIrTSjgNPz2--mVK1DrnLn8kY7SwAn6mhpfgFjwPz-E2k3eYhMaLaGqPDL4COlO5fyONO2afMpSaQ_1UhgUo2Nd6NCiPg9BxZiShhobxkR4pL9uWm9ceO1/s4055/Hammers.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1622" data-original-width="4055" height="269" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5bkAWbHYcKyPGrRcMWWbyY500mrhOrm6ww4wWAatgo1Ro_wMz2L13pfjmLdpBN_2PhDqIrTSjgNPz2--mVK1DrnLn8kY7SwAn6mhpfgFjwPz-E2k3eYhMaLaGqPDL4COlO5fyONO2afMpSaQ_1UhgUo2Nd6NCiPg9BxZiShhobxkR4pL9uWm9ceO1/w673-h269/Hammers.jpg" width="673" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Vilhelm Hammershøi (1864-1916) Han har haft ett fotografi som förlaga och rutat in det mycket noggrant, den slutliga målningen är 106x86cm.</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">N</span>är man <b>kalkerar</b> följer man bara efter och alltför mycket samtida konst med realistiska attribut är synligt kalkerad.</div><div style="text-align: left;">Det kan vara blyertsteckningar som är "noggrant" utförda efter en projicerad förlaga. </div><div style="text-align: left;">Jag sätter noggrant inom citationstecken eftersom det är en bedräglig petighet som visserligen tagit lång tid att utföra men egentligen bara är ett slags mekaniskt broderi. </div><div style="text-align: left;">Det är en märklig materialistisk inställning att ett verks värde kan mätas efter hur lång tid det tagit att utföra det som syns. Om man tar paralleller från musiken så är det först när stycket "sitter" som det når upp till sin potential. Och teater och litteratur...</div><div style="text-align: left;">Även verk av mycket <i>etablerade konstnärer </i>som de målningar som jag för en tid sedan såg på Louisiana i Danmark känns kalkerade och "slappa" i form och uttryck.</div><div style="text-align: left;">Men tyvärr kan brister bli till norm.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b>Henri Matisse</b> (1869-1954 Frankrike) började ofta om igen på sina dukar och raderade det tidigare allt för att verket skulle uttrycka en direkthet och säkerhet. Och<b> Edvard Hopper</b> gjorde ett stort antal förstudier innan han utförde själva målningen som troligen gick snabbt att utföra.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Ett känt exempel från 1800-talet är när <b>J.Whistle</b>r(1834-1903 U.S.A) stämde konstkritikern J.Ruskin. </div><div style="text-align: left;">Ruskin som var en anhängare av <i>"prerafaeliterna"</i> uttryckte att Whistlers impressionism var närmast en förolämpning mot publiken. <i>Prerafaeliterna</i> var en grupp konstnärer som i stort kännetecknas av ett mycket detaljerat måleri.</div><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzBsmFIS61-AjpO_7cagXPqJSBWbdYf51JTcL7YfWkL7xBsXuHHHzUnPY9G54z4UK1LLeWtwhU0Z3uSOG2xsJm4yB0gqJ8h_7E971uSvMxJAZuxCoQakYU5rB48l0wLbI8MuVOo4dIBlsX4ft9o3sOB-pwYM-BicC-690gaME4nt21HLHKRlnSGLp0/s2951/James_Abbott_McNeill_Whistler_-_Nocturne-_Blue_and_Silver_-_Chelsea_-_Google_Art_Project.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="2419" data-original-width="2951" height="328" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzBsmFIS61-AjpO_7cagXPqJSBWbdYf51JTcL7YfWkL7xBsXuHHHzUnPY9G54z4UK1LLeWtwhU0Z3uSOG2xsJm4yB0gqJ8h_7E971uSvMxJAZuxCoQakYU5rB48l0wLbI8MuVOo4dIBlsX4ft9o3sOB-pwYM-BicC-690gaME4nt21HLHKRlnSGLp0/w400-h328/James_Abbott_McNeill_Whistler_-_Nocturne-_Blue_and_Silver_-_Chelsea_-_Google_Art_Project.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">JA.Whistler "Nocturne"</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3spDgSOVSRKIzzaCQUjruA4aa_JXTGpAdcATgNIvhRBhZWfF-im4Ep5_b_v9gj17-tXQ-FtamaWKxJp9mlGhoRlyi18-0N60Jr5GsbF8509GPtod6Ecq6Q6Jjbyu3EBIea98xiInF1z_jkFxz1J4HdpW5esMsdab_CGihOwCuZdxtFRqzFvqWQZ8-/s2589/Henri-matisse-the-window.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="2589" data-original-width="2055" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3spDgSOVSRKIzzaCQUjruA4aa_JXTGpAdcATgNIvhRBhZWfF-im4Ep5_b_v9gj17-tXQ-FtamaWKxJp9mlGhoRlyi18-0N60Jr5GsbF8509GPtod6Ecq6Q6Jjbyu3EBIea98xiInF1z_jkFxz1J4HdpW5esMsdab_CGihOwCuZdxtFRqzFvqWQZ8-/w318-h400/Henri-matisse-the-window.jpg" width="318" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Henri Matisse</td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Alla som arbetar medvetet med komposition vet att man iakttar tydliga <i>mellanrumsformer</i>, alltså inte bara "objektet" utan även de former som bildas mellan former och även bildkanten.</div><div style="text-align: left;">Med hjälp av rutsystemet läser man in de synliga former som bildas och det blir inte bara stadga i kompositionen man tränar också sin gestaltningsförmåga. </div><div style="text-align: left;">Man tvingas till att anstränga sig och då uppnår man något.</div><div style="text-align: left;">Att kalkera är bekvämt och resultatet blir därefter.</div><div style="text-align: left;">Men om betraktare av konst vänjer sig vid bilder som är kalkerade så blir det måttstocken, det blir en "stil" att så här ska samtidskonst se ut.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Det finns en paradox i bruket av kalkerande - man är egentligen bekväm initialt men sedan är man omständlig och lägger ner massor av tid på att färdigställa ett verk. Det borde vara tvärtom att man förbereder sig under hög koncentration och sedan arbetar snabbt.</div><div style="text-align: left;">Det går inte att vara högpresterande under en längre tid så om man lagt ner möda i skissarbetet så går det snabbt och säkert att utföra det slutliga verket.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">Metoder</span></div><div style="text-align: left;">När jag studerade modell under min konstutbildning så sökte jag ofta något att referera visuellt som fanns i rummet runt modellen. Det kunde vara ett fönster, en stol, podiet etc.</div><div style="text-align: left;">Det gjorde att jag kunde relatera modellens organiska former till något mer bestämt geometriskt.</div><div style="text-align: left;">Rummet var lika viktigt som modellen men även bildytans begränsning.</div><div style="text-align: left;">Allt händer på en <i>scen</i>. Scenen är bildytan och på den agerar former och färger.</div><div style="text-align: left;">Man tecknade med mycket stödlinjer och korrigeringar när man sökte sig fram på papperet.</div><div style="text-align: left;">För det mesta lämnades även dessa kvar.</div><div style="text-align: left;">Tecknade man med kol så var det relativt enkelt att korrigera.</div><div style="text-align: left;">Ibland kanske man gjorde delstudier t.ex. av en hand eller fot utan att tänka på att det skulle bli en bildkomposition. Det var mer anteckningar och undersökningar.</div><div style="text-align: left;">Det kan givetvis vara viktigt att man även visar processen bakom en bild men när man utan bildbyggnad bara placerar ut avbildade ting på en bildyta så är det inte bildkonst utan illustration eller dekoration. Mycket bildkonst som görs är mer collage av avbildade ting än komposition.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Skillnaden mellan att ha ett fotografi som förlaga mot att sitta framför sitt motiv är stor men hur man än resonerar så är fotografi ett utmärkt verktyg. Det som är viktigt är som jag ser det att kombinera direkta iakttagelser och arbeta inför motivet med att utgå från fotografi.</div><div style="text-align: left;">Risken är annars att man kopierar fotografiet utan att transponera det till en komponerad målad bild.</div><div style="text-align: left;"><i>Robert Bechtle-</i> nedan - arbetade oftast med utgångspunkt från fotografi men hans måleri är transformerat och inte bara en kopia av ett foto.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhg5uwmu6xgBJ5g_hCYKTc2trhx_Rb96O-9d7qMckpkWUeAv8ytZdYPAje--R-ozaIIR0K5K6Vj-m3ftwJp36g6w9t-bYProc4EwkUM024eII9hI4dT-oiYvj2591kF130_RVSxRnzSlIGGvgkjX6GF4mBPOz_cdoJXjpUhq7vjdddDvTwls_ZZXNyz/s1200/RB042_e.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="842" data-original-width="1200" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhg5uwmu6xgBJ5g_hCYKTc2trhx_Rb96O-9d7qMckpkWUeAv8ytZdYPAje--R-ozaIIR0K5K6Vj-m3ftwJp36g6w9t-bYProc4EwkUM024eII9hI4dT-oiYvj2591kF130_RVSxRnzSlIGGvgkjX6GF4mBPOz_cdoJXjpUhq7vjdddDvTwls_ZZXNyz/s320/RB042_e.jpg" width="320" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjIinSSZBWj9Doch1fE80p0VYpS2JG78nB0ibPjiUWR9Y7mmLOUPIe99xRWD5-5R6wUQt1L-7_K-h0xXQ9D3hBo1fIxxu-noi4XqpFTVqkdJcuPS9PEkCSeYNcN2BlzqdE8PikpxmZu-XJ74r_Udqt6W0wRZdI_8ptbuab5COqroIj3oqslVuf7PIvX/s1200/Robert-Bechtle.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="1200" height="160" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjIinSSZBWj9Doch1fE80p0VYpS2JG78nB0ibPjiUWR9Y7mmLOUPIe99xRWD5-5R6wUQt1L-7_K-h0xXQ9D3hBo1fIxxu-noi4XqpFTVqkdJcuPS9PEkCSeYNcN2BlzqdE8PikpxmZu-XJ74r_Udqt6W0wRZdI_8ptbuab5COqroIj3oqslVuf7PIvX/s320/Robert-Bechtle.jpg" width="320" /></a></div><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><br /><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><i><br /></i></div><div style="text-align: left;"><i>Camera Obscura</i> skapar en projektion av verkligheten på en yta där man kan följa konturerna med en penna och sedan ha som förlaga till vidare arbete. Det går inte att måla eller göra valöranalys på den projicerade ytan. Men man kan ruta in den projicerade ytan och överföra parallellt till en bildyta.</div><div style="text-align: left;">Det blir som att på en bildskärm ruta in ett fotografi eller annan bild för att ha som förlaga.</div><div style="text-align: left;">Fördelen med Camera Obscura är då att man har motivet framför sig men på dataskärmen är det vanligt att man inte har. Man skulle givetvis kunna ta hjälp av modern teknik och en kamera och få en bild på en skärm av motivet direkt. Ruta in och överföra till papperet, duken etc.</div><div style="text-align: left;">För att rutsystemet skall synas får man hålla projektionen ljusare än verkligheten.</div><div style="text-align: left;">Sedan kan man gå vidare med valörer och färger i rätt balans.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">I boken "Om målarkonsten" av 1400-tals konstnären<b> Alberti </b>(1404-1472) beskriver han och förordar användning av "slöjan" en slags siktruta täckt av ett halvgenomskinlig tyg och svarta insydda linjer som bildar ett rutsystem. Tyget gör att motivet blir abstraherat och även att man ser linjerna tydligt.</div><div style="text-align: left;">När man använder denna "slöja" kommer man att märka att man måste fixera bildplanet alltså inte röra huvudet men man kan flytta blicken. Annars flyttas motivet i rutsystemet och hamnar på olika ställen. Efter att ha tecknat upp former och konturer så övergår man till motivet utan slöjan för att göra färg och valör korrekt.</div><div style="text-align: left;">Man kan förledas att tro att tekniken med rutor är enkelt och mekaniskt men det kräver synnerligen stor koncentration att läsa formerna korrekt. Parallellt med överföringen så tränar man bl.a. sin förmåga att se proportioner. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Men som tidigare sagt är det absolut inte metoden eller tekniken som avgör vad som är bra bildkonst.</div><div style="text-align: left;">Om man utgår från ett foto eller projicerar en bild på duken har ingen egentlig betydelse.</div><div style="text-align: left;">Men det krävs att man först lär sig se genom att iaktta verkligheten och försöka återge det sedda för hand. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIkbh6KFpwY-_Jo0W3OmRVXjAwhR-Sk10r9-fwO25wb4OYrKoW0gq02Wxa22qjCXVKu0EU5kI1IRP7s1RWd647lENypXa7NdHuAxFxy87V4YtoLM3eTm6LsqQg3qx_oxgPrhBc7qospa5g7omd0vY-ko7B8kUkCJNViGbdgLIu0ftY24ZCKq7bQM7R/s3248/slojan2.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="2512" data-original-width="3248" height="247" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIkbh6KFpwY-_Jo0W3OmRVXjAwhR-Sk10r9-fwO25wb4OYrKoW0gq02Wxa22qjCXVKu0EU5kI1IRP7s1RWd647lENypXa7NdHuAxFxy87V4YtoLM3eTm6LsqQg3qx_oxgPrhBc7qospa5g7omd0vY-ko7B8kUkCJNViGbdgLIu0ftY24ZCKq7bQM7R/s320/slojan2.jpg" width="320" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">En ram med tunnt tyg och spända trådar som bildar ett rutmönster</span></td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Mycket kalkerad bildkonst är utan variation i valörer eftersom man bara följt formerna med få valörsteg. Det blir teckningar som är "prydliga" men saknar kontrast och volym.</div><div style="text-align: left;">Man följer bara förlagan utan att behöva varken stödlinjer eller känna sig fram.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvsp2jrS1Iy30atoP2nFZdF66sAmRG6j_dW59YCMrnbjCNVYhQ-_OowgD8uUGWS1FMpoK2Tne-TjIxkcoWsTZq1MPvOI5lNdxyuJORRbIIm9AS-_mYMG_lx5P178M4BjDgTf9ybrh6zVx0rLwIkb-F_2siuuf5qRwqUWYeZKtMkV0KEDA5s7wrKjmV/s3000/1973.6_canones.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="3000" data-original-width="2647" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvsp2jrS1Iy30atoP2nFZdF66sAmRG6j_dW59YCMrnbjCNVYhQ-_OowgD8uUGWS1FMpoK2Tne-TjIxkcoWsTZq1MPvOI5lNdxyuJORRbIIm9AS-_mYMG_lx5P178M4BjDgTf9ybrh6zVx0rLwIkb-F_2siuuf5qRwqUWYeZKtMkV0KEDA5s7wrKjmV/w353-h400/1973.6_canones.jpg" width="353" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charles Scheeler (1883-1965)</td></tr></tbody></table><br /><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">För en tid sedan var jag på Louisiana konstmuseum i Danmark och besåg bl.a.</div><div style="text-align: left;"><b>Sonia Delauney</b>(1885-1979) och hennes abstrakta geometriska kompositioner. </div><div style="text-align: left;">En spännande utställning med en intressant konstnär, kunde bli en starkare upplevelse om <b>inte</b> verken hängt i en dunkel miljö.</div><div style="text-align: left;">Utställningsrummen saknar dagsljus och det blir som att gå ned i en tunnel.</div><div style="text-align: left;">Man kunde kanske kompenserat detta med en artificiell belysning som gjort rummen jämnt upplyst.</div><div style="text-align: left;">Men man anför ofta att verken inte tål för mycket ljus då färger riskerar att förändras.</div><div style="text-align: left;">Verken är belysta av starka spotlights och om man istället jämnade ut belysningen i lokalen så inte väggarna var mörklagda så hade inte ögat behövt ställa om så mycket inför mörker och starkt ljus.</div><div style="text-align: left;">Debatten huruvida upplevelsen av konstverks egen lyskraft förhindras av illa hanterad presentation är tyvärr insomnad i samtiden. </div><div style="text-align: left;">Man fortsätter att presentera konst i ett slags effektsökande. </div><div style="text-align: left;">Som om inte konstverket är kapabla att förmedla sitt uttryck själva.</div><div style="text-align: left;">Curatorer vill lägga sitt ego till konstnärens verk utan att egentligen ha någon kompetens. Man inbillar sig att vara ett slags "regissör" som skall hjälpa en artist att få fram sin potential. </div><div style="text-align: left;">De bästa curatorerna är ändå konstnärerna själva. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Mina tankar efter Louisianautställningen blev bl.a att varför inte låta delar av en utställning presenteras utomhus i det fantastiska ljuset som finns på plats?</div><div style="text-align: left;">Man visar skulpturer som förvisso tål regn och rusk men med tak och vindskydd borde det inte vara omöjligt att även visa måleri utomhus.</div><div style="text-align: left;">Och de kan tas in på kvällen och kanske bara visas kortare tid.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeZgjKG-eUu-zOgg41v5y5PoHiwcpwq68FDhtrj0WSLk186qeOMme-laIi641Fdu8eOeI6ue5VRXp9Lq2N7fJG9-OTvIQJlRPFFdIZVxJ4IWCuRT6qnFKyyxi5ZdD61OwW4_lVHFZN-eaXp1oOZAtFhpKUECnXvsvVYz_wVPf0yh1yE0mJ8QgvCooN/s2412/P-03-Sonia-Delaunay-Gouache-nr.1-1938-Gouache-on-Paper-59x445-cm-private-collection-photo%C2%A9Private-Archives-IMG_0017-scaled-e1644238364282.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="2412" data-original-width="1548" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeZgjKG-eUu-zOgg41v5y5PoHiwcpwq68FDhtrj0WSLk186qeOMme-laIi641Fdu8eOeI6ue5VRXp9Lq2N7fJG9-OTvIQJlRPFFdIZVxJ4IWCuRT6qnFKyyxi5ZdD61OwW4_lVHFZN-eaXp1oOZAtFhpKUECnXvsvVYz_wVPf0yh1yE0mJ8QgvCooN/w256-h400/P-03-Sonia-Delaunay-Gouache-nr.1-1938-Gouache-on-Paper-59x445-cm-private-collection-photo%C2%A9Private-Archives-IMG_0017-scaled-e1644238364282.jpg" width="256" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Sonia Delauney</td></tr></tbody></table><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Det är en fara i att inte se konstens "regler" för vad de är - de passar in i en viss process och för vissa konstnärer medan andra inte alls och kan bara vara till hinder.</div><div style="text-align: left;">Man har under årens lopp mött många åsikter om att vissa metoder är "fel" </div><div style="text-align: left;">Det kräver erfarenhet och insikt men framförallt nyfikenhet om man skall åstadkomma något konstnärligt bestående och inte bara "gester".</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Det finns fundamentala sanningar som handlar om perception och vetenskap och som gör att man kan se skillnad på dålig konst och bra konst.</div><div style="text-align: left;">Ett tränat öga - och det är det som man tränar genom att studera verkligheten och skärpa sin gestaltningsförmåga och gör att man ser vad som är taffligt eller bra. </div><div style="text-align: left;">Men hur förklarar man detta för den som inte har ett tränat öga? </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">En konstteoretiker eller konstvetare har fått lära sig hur konst ser ut och hur den ska tolkas men ser sällan skillnad på vad som är spekulation eller kvalitet.</div><div style="text-align: left;">Jag kan se storheten i att placera den svarta cirkeln på rätt ställe i den vita kvadraten men även att kompositionen i en närmast fotografisk målning har samma vilja att komponera och inte bara efterlikna det fotografiska.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Nackdelen med att vara "perceptiv" kan vara att man lyssnar för mycket på de som har en bestämd uppfattning och som oftast själva söker efter regler eller bekräftelse.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br />Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-25997706631693045512022-05-23T12:18:00.013+02:002022-11-14T21:42:34.560+01:00Plagiatörer och appropiatörer<div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">I</span> konstvärlden är det vanligt att man skall vara "personlig" och då gärna med något som gör att man känner igen ett verk av en viss konstnär. Om man anstränger sig för att vara "personlig" eller ha en egen "stil" så upprepar man sig bara och det finns alltid någon som liknar. Att göra "fel" blir också slentrian och ytlig stil. Egentligen är motsatsen att härma eller plagiera samma sak man gör det som förväntas. Allt detta handlar om att göra det enkelt för sig och att slippa utmaningen i att lära sig och testa sin förmåga. Det är omöjligt att vara unik men har man någon personlighet så syns den utan att man måste ta till knep och ytterligheter.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;">S</span></b>killnaden mellan att vara epigon eller plagiatör kan vara ganska stor.</div><div style="text-align: left;">Om man i begreppet epigon syftar på en efterföljare eller lärjunge och att studera en annan konstnärs verk och tar lärdom från det så är det att likställas med forskning och upptäckter.</div><div style="text-align: left;">Centralperspektivet är ett exempel som uppfanns under renässansen.</div><div style="text-align: left;">Man tar det av resultatet och behöver inte alltid göra om försöken själv.</div><div style="text-align: left;">Att förstå och inse kräver kunskaper om medicin och kemi när det handlar om läkemedel för att ta ett exempel. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">I</span> bildkonst har det ofta anförts teorier om att vissa moment redan är gjorda av andra konstnärer så därför kan man lika gärna gå vidare från de färdiga verken.</div><div style="text-align: left;">Man hoppar över "studerandet" som hos en del samtidskonstnärer anförs som onödigt reaktionärt trams - vi lever i den bästa av tider och det man åstadkommer är viktigt.</div><div style="text-align: left;">Det är egentligen en följd av att många av konstens "tjänstemän" är utbildade på att känna igen och klassificera konst. Inte skapa något konstnärligt bestående.</div><div style="text-align: left;">Det senare kräver många års arbete med att träna sitt seende, tålamod, ärlighet och dessutom talang.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Konstbegreppet- <i>vad är konst</i> - har utmanats ända sedan Duchamp ställde ut en pissoar och Clas Oldenburg har utfört jättelika versioner av murslevar m.m. </div><div style="text-align: left;">Att titta i en bok som "Konsten idag" skriven av E.Lucie-Smith 1977 är som att se den nu aktuella samtidskonsten fast 50 år senare.</div><div style="text-align: left;">Kanske beror det på att man på gott och ont lånar eller plagierar.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKsADBgMpvRlTsPAbWFBlafFEQGB6_MeSdeTFYTyhk2KZpnsxp7tfqHM1oo2Y7AN675c7J_Olm_VmPLZcSK7ffGzEDbjj3yt-owjqyw8j5xL1tX4y1WKRYPDHG9hDBirOdOFMYCRrZ6Ev_ORkjBn5aSXuzBy04mGyykKA9orVOgup899KUib9mJjzH/s3211/konsten.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="574" data-original-width="3211" height="70" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKsADBgMpvRlTsPAbWFBlafFEQGB6_MeSdeTFYTyhk2KZpnsxp7tfqHM1oo2Y7AN675c7J_Olm_VmPLZcSK7ffGzEDbjj3yt-owjqyw8j5xL1tX4y1WKRYPDHG9hDBirOdOFMYCRrZ6Ev_ORkjBn5aSXuzBy04mGyykKA9orVOgup899KUib9mJjzH/w400-h70/konsten.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Att allt för mycket bygga sitt uttryck på en idé kan när någon annan var först bli verkets ifrågasättande när plagiatet upptäcks. </div><div style="text-align: left;">Att t.ex. göra ett litet föremål jättestort och kalla det för konst är riskabelt med tanke på Oldenburgs skulpturer. Och med hjälp av 3d-skrivare kan man åstadkomma det enkelt.</div><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;"><br /></div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGnDQPUDypbLB0h9nPKSGJnEpM6OeTLEojRFauoF0tVMUoko21ez1Ycax4wi3Gq-Z4qtg7KUw3kXXU0eznL1jIh_579e9SwHX1J_8tNTTmLIhadgzHDuZWZ8f-TLSNxwhPSscfbViE_jxlGY9UYnc6aVbmlTLUp_zdVJfu3k6uDhzTOwbKW2BpbcwP/s700/Fountain-replica-original-Marcel-Duchamp-1917.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="495" data-original-width="700" height="281" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGnDQPUDypbLB0h9nPKSGJnEpM6OeTLEojRFauoF0tVMUoko21ez1Ycax4wi3Gq-Z4qtg7KUw3kXXU0eznL1jIh_579e9SwHX1J_8tNTTmLIhadgzHDuZWZ8f-TLSNxwhPSscfbViE_jxlGY9UYnc6aVbmlTLUp_zdVJfu3k6uDhzTOwbKW2BpbcwP/w400-h281/Fountain-replica-original-Marcel-Duchamp-1917.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Marcel Duchamp</td></tr></tbody></table><br /><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqoQRgotFcDPy1d8sPw88vRlFBf7WujrKp1SBaPyAR9Z7WjkasvQBNK4pq5fxTEXN5qdMG2FFx3LdQrjKIMx_hn3Cfdsisdwg-1TK-jKZdS_E8_cobwFL3tYMvTye1ks9sVd95g-vRVzJ2dQZcT0AOy2ptZx467G0LfFdRi9R-T_wPHiuCpKvCAJJe/s1200/nN8JAwxvA-ZxhdlwOxrGhA-7722219426_327f13c779_k.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="794" data-original-width="1200" height="264" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqoQRgotFcDPy1d8sPw88vRlFBf7WujrKp1SBaPyAR9Z7WjkasvQBNK4pq5fxTEXN5qdMG2FFx3LdQrjKIMx_hn3Cfdsisdwg-1TK-jKZdS_E8_cobwFL3tYMvTye1ks9sVd95g-vRVzJ2dQZcT0AOy2ptZx467G0LfFdRi9R-T_wPHiuCpKvCAJJe/w400-h264/nN8JAwxvA-ZxhdlwOxrGhA-7722219426_327f13c779_k.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Clas Oldenburg</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Man kan se en reaktion mot konceptuell samtidskonst i de s.k. akademier som ytligt plagierar den klassiska konsten och förvisso är tekniskt skickliga med oljefärg men dåliga på bildbyggnad och teckning. Och de klassiska konstnärerna som Rembrandt och Rubens var oerhört skickliga på just teckning och komposition.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">E</span>n målning av Richard Pettibone som är en direkt kopia av Warhol om än i betydligt mindre format betingar ett ansenligt värde. Han var en av pionjärerna inom "<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Appropriation_(art)" target="_blank">Appropriation Art</a>" där han gjorde kopior eller nästintill av bl.a. Lichtenstein och Warhol.</div><div style="text-align: left;">Det som är utmärkande är faktiskt att man anspelar och gör ingen hemlighet av att det är gjort efter originalkonstnärerna. Som ett slags "tribute to" eller "hommage".</div><div style="text-align: left;">Man utnyttjar andras rykte och verk för att själv få del.</div><div style="text-align: left;">Det är både epigoneri och plagiat som borde egentligen sakna konstnärligt värde.</div><div style="text-align: left;">Men i samtidskonstens sökande efter kontext bidrar det till att gynna det konceptuella.</div><div style="text-align: left;">Att vara osjälvständig blir en konstnärlig kvalitet i sig.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgC9eCtq7jpqu5u2CdZnoL_A_GBU1Q-QdxEmICFZT99eA8boF7yroBuwk0co4IpgNqtg5ghJ8rSsGpyzR3AGGgja2Eu6TK1vvsr8Y-faRVfgTvqwq0wJf4mbTsgrqrHrxRMyEbxhTRZyResF6QmSu3MfjK9arJ9nAqKuGd5TwwHNk8hgKniOHOuvrpa/s1040/W&P.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="548" data-original-width="1040" height="338" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgC9eCtq7jpqu5u2CdZnoL_A_GBU1Q-QdxEmICFZT99eA8boF7yroBuwk0co4IpgNqtg5ghJ8rSsGpyzR3AGGgja2Eu6TK1vvsr8Y-faRVfgTvqwq0wJf4mbTsgrqrHrxRMyEbxhTRZyResF6QmSu3MfjK9arJ9nAqKuGd5TwwHNk8hgKniOHOuvrpa/w640-h338/W&P.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #666666;">2st "Elvis" till vänster av Richard Pettibone, till höger av Andy Warhol</span></td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">I</span>nom musiken är det framförallt i den klassiska musiken att verk av kompositörer framförs av en symfoniorkester och leds av en dirigent. Dirigenten har följt partituret men också tolkat nyanser.</div><div style="text-align: left;">Det går inte att bara skriva av noterna man måste kunna läsa och förstå.</div><div style="text-align: left;">Och givetvis kan man göra egna versioner av kända klassiker inom rockmusik och jazz.</div><div style="text-align: left;">Att klä ut sig till Beatles eller Elvis och härma deras ljudbild och poser blir mer teater eller show.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Om man skulle kopiera ett litterärt verk så är det inte tillåtet enligt upphovsrätten. Man har möjlighet att "citera" och göra uttdrag men att ta stora delar av texten är inte lagligt utan upphovsrättsinnehavarens tillåtelse. Upphovsrätten gäller 70 år efter upphovsmannens död.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Att man lärt sig av att kopiera andras verk men det finns en avgörande skillnad mellan att kopiera från en platt yta som en målning eller från den tredimensionella verkligheten.</div><div style="text-align: left;">De som satt på museerna och kopierade förr i tiden hade trots allt verket framför sig.</div><div style="text-align: left;">Nu är det fotografier av målningar som främst kopieras.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Jag har sett att en konstnär tar fotografier av andras foton och använder dessa till en utställning, </div><div style="text-align: left;">i en annan kontext men det är etiskt diskutabelt som självständiga verk.</div><div style="text-align: left;">En "konstnär" utgår från fotografier på främst rockstjärnor som andra tagit och behandlar dessa digitalt med simpla koloreringar och inklippta collage. </div><div style="text-align: left;">Var går gränsen för att det ska vara upphovsrättsligt fel?</div><div style="text-align: left;">Etiskt ser jag det i alla fall förkastligt. </div><div style="text-align: left;">I upphovsrättslagen anges att verket skall ha en originalitet vilket kan medföra att s.k. modifieringar kan vara gränsfall. </div><div style="text-align: left;">Med den digitala tekniken och med hjälp av fotografiska metoder skulle någon kunna ta t.ex. ett grafiskt blad av mig och ha som grund för vidare bearbetning. </div><div style="text-align: left;">Här blir gränserna luddiga för vad som är stöld och kommentar till ett koncept.</div><div style="text-align: left;">Hergé som är skaparen av seriefiguren Tintin dog 1983 så det blir först 2053 som upphovsrätten inte gäller. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Själva idén och konceptet kan man låna fritt, t.ex. från konstnären Baselitz som vände vissa av sina målningar upp och ner kan man göra likadant.</div><div style="text-align: left;">Så ett plagiat behöver inte vara upphovsrättslig stöld.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaSeF6Znu_A96BLHnIP2gKbs578QGQTSi5ZZRIBV_Z7-ZGGu3oEddjQbXunrr8qfOU5vPd87meWZt3yAC4iK5ZlevwrbXyKIPn9Ae2bkc0Ej6oUN4FhtxnuSnUwzL7i-sMGqud0L-p6kizGlSDuMFflYSz7aqMcdvYHTA-s0ZXZ9h823UzAz9t3460/s600/restricted.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="484" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaSeF6Znu_A96BLHnIP2gKbs578QGQTSi5ZZRIBV_Z7-ZGGu3oEddjQbXunrr8qfOU5vPd87meWZt3yAC4iK5ZlevwrbXyKIPn9Ae2bkc0Ej6oUN4FhtxnuSnUwzL7i-sMGqud0L-p6kizGlSDuMFflYSz7aqMcdvYHTA-s0ZXZ9h823UzAz9t3460/w321-h400/restricted.jpg" width="321" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">G.Baselitz - porträtt</td></tr></tbody></table><br /><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">A</span>ndy Warhol borde vara relativt enkel att kopiera, bilderna är inte särskild teknisk komplicerade och har ingen direkt handstil gjord med pensel och penna. </div><div style="text-align: left;">Det är ofta fotografiska förlagor.</div><div style="text-align: left;">Bildkonst behöver inte vara tekniskt briljant eller virtuost utfört.</div><div style="text-align: left;">Ferdinand Legér t.ex. gjorde sina förlagor till offentliga verk så att yrkesmålare skulle kunna utföra dem efter hans ritningar. Närmast som design eller arkitektur. </div><div style="text-align: left;">Mycket abstrakt konkret konst kan främst ses som ett objekt och inte som en bild som beskriver ett tredimensionellt rum på en plan yta. </div><div style="text-align: left;">Att plagiera en Mondrian är ganska enkelt men att utföra originalet kräver känsla för form och färg som skall fungera.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMvR9BDu6DQPFKgKM9LVFSi4yjOwIDcyli5JURe6x66ozL0J9Jl_pglkShWLOHKyk7g3C0B0y_KKDb9aZlIEno0_1m4Axy1_iPlr6dbPvDunNwNTf8vbg0tnWA_3xomtKW0jQkpWPSwljTefXgQHr1KtlZGdz_iuUD0ot3nhqO2SjgiiCRAEZWr3SO/s600/Fernand_Leger_museum_Biot_near_Nice_Cote_dAzur_France.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="450" data-original-width="600" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMvR9BDu6DQPFKgKM9LVFSi4yjOwIDcyli5JURe6x66ozL0J9Jl_pglkShWLOHKyk7g3C0B0y_KKDb9aZlIEno0_1m4Axy1_iPlr6dbPvDunNwNTf8vbg0tnWA_3xomtKW0jQkpWPSwljTefXgQHr1KtlZGdz_iuUD0ot3nhqO2SjgiiCRAEZWr3SO/s320/Fernand_Leger_museum_Biot_near_Nice_Cote_dAzur_France.jpg" width="320" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Ferdinand Legér</td></tr></tbody></table><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><br /><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQWv_10k_B40RuCUejP8oc6PzB19XmmlOitxJnuOAogykTiSMlvA-lX2VupCECoT6XNY14iL4HGvuYxzbcmhBG-NVm2td2EVKS-m2ij87haTTCBmp27ZqF5E1ISe5G3Sy4Mvwg65KasHES5J0pqpRG-0GocBPzxIx8T5aoY5YhryPUA1wanRJ_wGpV/s6134/Piet-mondrian-composition-c-no.Iii-with-red-yellow-and-blue.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="6134" data-original-width="6042" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQWv_10k_B40RuCUejP8oc6PzB19XmmlOitxJnuOAogykTiSMlvA-lX2VupCECoT6XNY14iL4HGvuYxzbcmhBG-NVm2td2EVKS-m2ij87haTTCBmp27ZqF5E1ISe5G3Sy4Mvwg65KasHES5J0pqpRG-0GocBPzxIx8T5aoY5YhryPUA1wanRJ_wGpV/s320/Piet-mondrian-composition-c-no.Iii-with-red-yellow-and-blue.jpg" width="315" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Piet Mondrian</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">K</span>onstnärer som har arbetat inför motivet vare sig det är landskap, porträtt, interiörer, stilleben m.m.</div><div style="text-align: left;">har stått inför en verklighet där objekten hamnar på olika avstånd från ögat. Man kan tydligt uppleva vad som är närmast och längre bort. Genom att flytta blicken lite i sidled, fokusera på olika punkter och även utan att fokusera analyserar man motivet för att översätta det till en plan yta.</div><div style="text-align: left;">Konstnärer har både skapat sina bilder direkt inför motivet men också använt sina studier till konstverk som helt gjorts i ateljén efter skisser och förlagor.</div><div style="text-align: left;">Det finns av mästare som Rembrandt, Tintoretto, Rubens, Claude Lorrain m.fl. stora mängder av studier inför motivet även om deras stora målningar är gjorda efter skisser i ateljén.</div><div style="text-align: left;">Det säger sig självt att komplicerade verk med korsfästelser och flygande änglar är omöjliga att bygga upp i realitet. Men det finns uppgifter om att en konstnär som Poussin gjorde miniatyrscener med lerfigurer inför vissa av sina verk.</div><div style="text-align: left;">Det var också vanligt att man studerade gipser och statyer på museer och akademier.</div><div style="text-align: left;">Alberti (se föregående blogginlägg) förordar att man helst tecknar och målar efter just skulptur.</div><div style="text-align: left;">Att kopiera måleri är bra men blir gärna att man imiterar istället för att lära sig gestalta.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtW_49IO5scjItsPhcMkgMM_1r0ds36QTHYYlqjrV4vaGwBzTBeP-I9TDsdXS4Hqn1avfXUNW3rtqcXkDk1nBoiiqfKLMPfrGPINwA1bQ-e6cSFjuur3pumj-cg3OQjYZThCl_ifHgBCRy8m1k61Z1hlRtZ8J0zG2SNRCV4xbpjmP_k02wHi5ZDAKI/s2054/Namnlo%CC%88st-1.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="2054" data-original-width="1684" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtW_49IO5scjItsPhcMkgMM_1r0ds36QTHYYlqjrV4vaGwBzTBeP-I9TDsdXS4Hqn1avfXUNW3rtqcXkDk1nBoiiqfKLMPfrGPINwA1bQ-e6cSFjuur3pumj-cg3OQjYZThCl_ifHgBCRy8m1k61Z1hlRtZ8J0zG2SNRCV4xbpjmP_k02wHi5ZDAKI/s320/Namnlo%CC%88st-1.jpg" width="262" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Rembrandt - lavering</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgT6fYKKHAPiq4chXf3Fc7UC__25X3gkLtqivhrba7Voqdp4Se4G4YWiQ8-DTniBmvizxpBXa88HYoPNFfPADyxIueJ9-evOrEQurGQ79D984SNrlary9rWtTc15AGUHTAr99AOgFSoVdUf_qZw4HPVeOWNigTB9NXhy28FKf1zxGPMejJ1J78hlmla/s2072/tinto.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="2072" data-original-width="1640" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgT6fYKKHAPiq4chXf3Fc7UC__25X3gkLtqivhrba7Voqdp4Se4G4YWiQ8-DTniBmvizxpBXa88HYoPNFfPADyxIueJ9-evOrEQurGQ79D984SNrlary9rWtTc15AGUHTAr99AOgFSoVdUf_qZw4HPVeOWNigTB9NXhy28FKf1zxGPMejJ1J78hlmla/w315-h400/tinto.jpg" width="315" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Tintoretto</td></tr></tbody></table><br /><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">R</span>ent logiskt kan man med ovanstående i åtanke ifrågasätta varför man kopierar andras skisser och studier som uppenbarligen är gjorda inför motivet?</div><div style="text-align: left;">Syftet med teckningarna var att kunna direkt iaktta ett motiv tredimensionellt.</div><div style="text-align: left;">Visst kan man försvara kopiering med att man också studerar tekniken och kompositionen.</div><div style="text-align: left;">Men självständig konst är det knappast att plagiera skisser.</div><div style="text-align: left;">Och man skäms inte heller att ibland nämna det som en slags "hommage".</div><div style="text-align: left;">Jag anser att man kan "låna" och utgå från andras verk men precis som inom musiken så måste det göras med konstnärlig känsla och respekt. Att göra parafraser eller självständiga tolkningar av ett verk är en utmaning i sig och inte att man gömmer sig bakom en annan konstnärs rykte.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFyTudHf364j_ngl6BWpHuZvRNGFMGA0KwmqJM9s9pyup2x6fbSxlDVKrarHTjeDSR3dXb-QlQ0soSerzMS6hT3GP3LuGxD3fTwZc1gFfgAH5jRCZfxEkL05bm2zJkuqjh9jTih_bp925MZlfku1pMC7NQXBL9lKsMXKBZUh5aGqdBcX03Ob0o521J/s1234/597824.427612221.1.o1538121598.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1234" data-original-width="1233" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFyTudHf364j_ngl6BWpHuZvRNGFMGA0KwmqJM9s9pyup2x6fbSxlDVKrarHTjeDSR3dXb-QlQ0soSerzMS6hT3GP3LuGxD3fTwZc1gFfgAH5jRCZfxEkL05bm2zJkuqjh9jTih_bp925MZlfku1pMC7NQXBL9lKsMXKBZUh5aGqdBcX03Ob0o521J/s320/597824.427612221.1.o1538121598.jpg" width="320" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Giacometti</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;">D</span>en tyske konstnären Caspar David Friedrich (1774-1840) är känd för sina dramatiska landskap, gärna i skymning. </div><div style="text-align: left;">Att utföra dessa målningar inför motivet hade krävt en omöjlig snabb teknik. </div><div style="text-align: left;">Därför gjorde han bl.a. många studier av träd som uppenbarligen är gjorda inför motivet.</div><div style="text-align: left;">I hans trädstudier känner man tydligt trädets tredimensionella form där grenar riktar sig mot och från betraktaren inte endast åt sidorna. Om man skulle teckna eller imitera en av Friedrichs trädstudier riskerar det att bli platt och mer som en tunn relief eller som djurpäls över en massiv form.</div><div style="text-align: left;"> Man utgår ju oftast då från en tvådimensionell reproduktion.</div><div style="text-align: left;">Träd är inga massiva former utan består av grenar, barr eller blad.</div><div style="text-align: left;">Någon genväg finns inte - man måste se det i verkligheten.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiCMN3FQLOuk_EehhoeIIjtkUDdakXjOOGAp7Q1cH4FjiWhMx9MapZGoqnszQqlEX0sxbyba1fvCo1d0UJGPTEZqTFqF1uV05OZbYRhF5WnGmyZtpaiN2vF-K4xp2fFPtUpKUTqkMj6pW_NDqSMhwdMV6TP6lOw4T_Jo5jrHBZ-zoP8aFaWqzNUmCgo/s1332/kaspar-david-fridrikh-vtoraia-polovina-dnia-kartina-peizazh.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="850" data-original-width="1332" height="253" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiCMN3FQLOuk_EehhoeIIjtkUDdakXjOOGAp7Q1cH4FjiWhMx9MapZGoqnszQqlEX0sxbyba1fvCo1d0UJGPTEZqTFqF1uV05OZbYRhF5WnGmyZtpaiN2vF-K4xp2fFPtUpKUTqkMj6pW_NDqSMhwdMV6TP6lOw4T_Jo5jrHBZ-zoP8aFaWqzNUmCgo/w400-h253/kaspar-david-fridrikh-vtoraia-polovina-dnia-kartina-peizazh.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><div style="text-align: left;"> Målning av Caspar David Friedrich nedan trädstudie</div><br /></td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCNoVu-VjAa18TbFoJqlfChbGmS0vWpY1K7Oe_4MEuVUpJ2IJC7nY7pvMxpaOLzKD8PXQ1n5aR6jfSnRfNSf0IZ5buzpHpFeN3tZ8MYdbAQHwIc38DAd3822i9GWJ7xtlN6-cegVce03H59rKbB_evxDxuDdxMGmW16wrM0xy2QKKJ4S7kSbd1VoF9/s3600/217186@2x.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3600" data-original-width="2294" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCNoVu-VjAa18TbFoJqlfChbGmS0vWpY1K7Oe_4MEuVUpJ2IJC7nY7pvMxpaOLzKD8PXQ1n5aR6jfSnRfNSf0IZ5buzpHpFeN3tZ8MYdbAQHwIc38DAd3822i9GWJ7xtlN6-cegVce03H59rKbB_evxDxuDdxMGmW16wrM0xy2QKKJ4S7kSbd1VoF9/w406-h640/217186@2x.jpg" width="406" /></a></div><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;"><br /></span></b></div><div style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;">A</span></b>vslutningsvis kan man fundera på varför det görs mycket konst som "liknar" konst.</div><div style="text-align: left;">Det kan vara inom ren hötorgskonst men också konst som visas på etablerade konsthallar och museer.</div><div style="text-align: left;">Det är naturligtvis omöjligt att inte vara påverkad av all konst som har gjorts. </div><div style="text-align: left;">Att vara helt originell är omöjligt och inte önskvärt.</div><div style="text-align: left;">Bild är ett språk och konst är kommunikation.</div><div style="text-align: left;">Ibland kan udda och aparta konstnärer få uppmärksamhet för att det bryter mot hur man tror att det "rätta" ser ut. Men den som arbetar enbart efter sitt inre hamnar snart i att tillkortakommanden blir vanor. Originaliteten upprepas till leda och blir en stil.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Om man tittar tillbaka på bildkonsten så har opponenter alltid stått för den konstnärliga vitaliteten.</div><div style="text-align: left;">Monet och impressionisterna gav sig ut från ateljén och studerade bl.a. landskapet.</div><div style="text-align: left;">Matisse arbetade ofta inför verkligheten.</div><div style="text-align: left;">Hopper, Giacometti, Morandi, Diebenkorn, Thiebaud, Hockney m.fl.</div><div style="text-align: left;">Abstrakta målare som Mondrian, deKooning och S Delaney har utgått från det sedda och konkreta.</div><div style="text-align: left;">En konstnär som Donald Judd hittar sitt uttryck i verkliga former.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Att utgå från fotografier är ett för det mesta mindre bra sätt att studera men att ta hjälp och stöd av ett fotografi kan vara nödvändigt och ett bra verktyg.</div><div style="text-align: left;">Om man bara kopierar foto utan att översätta till måleri eller teckning blir det gärna imitationer av fotografiet och det fotografiska språket.</div><div style="text-align: left;">Arbetar man med fotografier som förlagor så är det viktigt att inte tappa direktheten med verkligheten som referens.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Genom att åter studera naturen och den fysiska verkligheten så blir man inte en plagiatör.</div><div style="text-align: left;">Det kan likna andra konstnärer och verk mer eller mindre och det går inte att undvika. </div><div style="text-align: left;">Den egna iakttagelsen och hur man översätter den till bild blir det personliga uttrycket.</div><div style="text-align: left;">Detta gäller allt från helt konkret måleri till realistiskt om man inte tränar sin förmåga att se blir det bara kopior av tidigare verk.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-55447388032914936972022-05-12T17:55:00.010+02:002022-05-23T11:46:38.674+02:00Fotografiets verklighet och måleriets - del I<p> </p><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><span style="caret-color: rgb(153, 153, 153); color: #444444;">"Är inte måleriet den förnämsta av alla konster eller dess främsta prydnad?" </span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><span style="caret-color: rgb(153, 153, 153); color: #444444;">Alberti (1404-1472)</span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><span style="caret-color: rgb(153, 153, 153); color: #444444;"><br /></span></span></div><div><span style="font-family: arial;"><span style="caret-color: rgb(153, 153, 153); color: #444444;">"Fotografi - liksom alkohol skall bara vara tillåtet för dem som kan klara sig utan""</span></span></div><div><span style="font-family: arial;"><span style="caret-color: rgb(153, 153, 153); color: #444444;">Walter Sickert (1860-1942)</span></span></div><div><span style="color: #999999; font-family: arial;"><span style="caret-color: rgb(153, 153, 153);"><br /></span></span></div><div><span style="font-size: large;">V</span>i har ända sedan 1800-talet vant oss vid den fotografiska bilden för att dokumentera.</div><div>Kamerans enögda lins registrerar det som den ställs inför till en platt bild.</div><div>Även om datorer kan skapa tredimensionella objekt så är det trots allt på en platt bildskärm.</div><div>(även om man skriver ut i en 3d skrivare).</div><div>Ända från Televisionens början till nutidens platta mobiler så har vi vant oss vid att se verkligheten tvådimensionell. Vi har suttit många timmar framför bildskärmar av olika storlekar och stirrat.</div><div><br /></div><div><span style="font-size: large;">A</span>tt utgå från ett fotografi för att skapa en målning eller teckning har ibland sett som ett slags fusk.</div><div>Jag kan inte anse att om ett fotografi har varit förlaga till ett bra konstverk skulle göra de facto sämre. Som Monet svarade när han fick frågan om konstnärer som använde sig av fotografier:</div><div><i>"Jag har sett fantastiska verk gjorda efter foto och förfärliga som är gjorda inför motivet"</i></div><div>Men om man kopierar och målar av ett fotografi utan att transponera det till ett målerisk bildmässigt språk så är det diskutabelt. Som ett slags kalkering och simpel imititation.</div><div>Det imponerar gärna på en publik som är van vid en platt fotografisk verklighet.</div><div>Och bifogas en litterär instruktion så blir även curatorer och konstvetare tillfredsställda.</div><div>Att skapa bilder ur minnet eller helt konkreta konstverk som inte bara blir upprepningar av en stil kräver nog att man fyller på sitt förråd kontinuerligt.</div><div>Mycket bildkonst och måleri är egentligen bara ett slags imitation med funktionen att endast vara dekorativ och illustrativ.</div><div><br /></div><div><span style="font-size: large;">J</span>ag anser att det klassiska tillvägagångssättet med studerandet inför verkligheten är med tanke på all tid som vi sitter framför bildskärmar <i>avgörande</i> för vår verklighetsuppfattning och därmed kunna göra bildkonst som inte bara är metakonst och beskriver annan konst.</div><div>Jag håller med David Hockney om att konstnärer kan bli för beroende av foto som förlaga.</div><div>Dessutom är ett fotografi en begränsad del av en verklighet och vår känsla för skalan.</div><div>Fotot stämmer sällan med storleken på motivet. </div><div>Inför verkligheten kan man tydligt få en uppfattning om avstånd och storlek på de ingående objekten. Om jag ser ett höghus långt bort från mig så även om det tar upp en så liten del av bildplanet så min fingertopp kan täcka över det och min hand täcker över stolen i förgrunden så upplever jag ändå att huset är ofantlig mycket större.</div><div>I ett foto är inte detta helt självklart men erfarenheten av hur ett höghus ser ut säger mig ändå att det är stor skillnad. Stolen kan rimligen inte vara större. Men känslan och upplevelsen av skalan är inte självklar.</div><div><br /></div><div><span style="font-size: large;">D</span>et handlar om en viss bekvämlighet, det är förknippat med visst besvär att ställa sig utomhus och teckna eller måla. Man måste också ta snabba beslut och vara koncentrerad på motivet precis som </div><div>att personer sitter för porträtt. Stilleben kan vara som namnet säger en bra kompromiss men för att inte tappa koncentration är det inte fel att sätta ett tidur.</div><div>Det är bekvämare att kopiera och i lugn och ro utan tidspress kalkera sina bildmässiga broderier. </div><div><br /></div><div>I boken "Om Målarkonsten" av <b>Alberti </b>(1404-1472)<b> </b>som skrevs redan 1430-talet så beskriver han bruket av "slöjan" en slags siktruta indelad i rutor konstnären kunde placera mellan sig och motivet.</div><div><br /></div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFFYK45gFcWI6JcOXNM70voSYwmkYVPmTNn8Y1zO65sMeOfO-zWIrEx4SIEDqI82UpnmvUxQBpqtp7zRw-Hs6bmxLh0xdqWfaJxnoepXfv8KET3qDZAd6EgF6hXXOEq_t7IShdWtaasIQDpST8Uom0AnXAgTNFoAhRJB1GvfXfnmgsJ-OZCiwi-c7K/s1222/slojan.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1222" data-original-width="954" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFFYK45gFcWI6JcOXNM70voSYwmkYVPmTNn8Y1zO65sMeOfO-zWIrEx4SIEDqI82UpnmvUxQBpqtp7zRw-Hs6bmxLh0xdqWfaJxnoepXfv8KET3qDZAd6EgF6hXXOEq_t7IShdWtaasIQDpST8Uom0AnXAgTNFoAhRJB1GvfXfnmgsJ-OZCiwi-c7K/s320/slojan.jpg" width="250" /></a></div><br /><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><b><span style="font-size: large;">M</span></b>ed hjälp av rutorna kunde man överföra motivet till duken eller pannån.</div><div>Konstnärer har även använt sig av "camera obscura" där motivet kunde ses projicerat på en yta. Den italienske 1700-talsmålaren <a href="https://www.researchgate.net/figure/The-camera-obscura-used-by-Canaletto-courtesy-of-the-Museum-Correr-Venice_fig1_248545869" target="_blank">Canaletto</a> lär ha använt tekniken och kanske även <a href="http://Vermeer.">Vermeer.</a></div><div>För inte så länge sedan gjorde den brittiske konstnären <a href="https://www.theguardian.com/theobserver/2000/feb/06/focus.news" target="_blank">David Hockney</a> ett reportage där han testade att arbeta med camera obscura.</div><div>Med tanke på de "gamla mästarnas" oerhört skickliga teckningar och skisser är jag övertygad om att det inte var alla eller alltid som man gjorde bruk av en camera obscura. Och hur skulle änglar och keruber flyga omkring i rummet? Det går faktiskt inte att "måla" på en projektion...</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibtfP498Vn45uFzh2weNRxRzHFjzeNOU0SLAy7pxDxQSqHVR4E7hHANqDHiPSrvvd7HJ1QeHlfg7iGeQld8LthM5p_ADItBM6aAREUHZJfa5b_HlwaMhkRALcGtLoVnndZUeg4D3NQNUL7wRA4OS16yhcogdNMy0eYA4wGijSs_Ytu4WRb0082V61V/s560/obscura.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="326" data-original-width="560" height="231" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibtfP498Vn45uFzh2weNRxRzHFjzeNOU0SLAy7pxDxQSqHVR4E7hHANqDHiPSrvvd7HJ1QeHlfg7iGeQld8LthM5p_ADItBM6aAREUHZJfa5b_HlwaMhkRALcGtLoVnndZUeg4D3NQNUL7wRA4OS16yhcogdNMy0eYA4wGijSs_Ytu4WRb0082V61V/w400-h231/obscura.jpg" width="400" /></a></div><br /><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><br /></div><div><b><span style="font-size: large;">G</span></b>emensamt för dessa verktyg är att man ofta gör en konturteckning av ytorna i motivet som sedan överförs till duken eller pannån. Och inte minst viktigt man befinner sig med motivet framför sig i verkligheten med skalor och rumsligheter. </div><div>En spegel är också ett bra hjälpmedel för att iaktta ett motiv, spegelbilden är inte "platt" utan tre-dimensionell. </div><div><br /></div><div><b>Alberti</b> och även i den betydlig senare skriften av <b>Erwin Panofsky </b>(1892-1968)</div><div><i> "Perspektivet som symbolisk form"</i> påpekas vikten av att bestämma en "huvudpunkt" i kompositionen som skall vara betraktaren till ledning för upplevelsen av den "platta" ytan.</div><div>Blicken skall inte vandra planlöst runt i målningen.</div><div>Alberti: </div><div><i>"Jag önskar variation men vill samtidigt ha värdighet och måttlighet och ogillar de målare som i sin strävan efter att verka generösa inte lämnar någon tom yta. De har ingen komposition utan sprider allt slumpartat utan fasthet och visar bara oreda"</i></div><div><i>"Den som endast stöder sig på sina minnesbilder och på vad de ser för sitt inre - lär sig inte måla ordentligt utan gör helt enkelt vanor av misstag"</i></div><div><i><br /></i></div><div>Alberti säger att det är en bra övning att kopiera andras verk men avfärdar att försöka efterlikna andra målare och göra anspråk på ryktbarhet för sina insatser.</div><div>(jag kommer längre fram under rubriken "Plagiatörer" resonera kring detta) </div><div>Alberti ger rådet att helst utgå från skulpturer (även medelmåttiga) istället för målningar.</div><div>Inför teckningar och målningar tränar vi på att imitera istället för att inför en skulptur tvingas iaktta både likheter och ljuset.</div><div><br /></div><div>Faran med bruket av fotografiska förlagor är just att man imiterar fotografiet mer än att skapa ett </div><div>måleri med allt som gör att måleriet kanske är som Alberti säger - den främsta av konstarterna.</div><div>Även om kameran har ett fokus med skärpa så om man utgår från t.ex. ett utskrivet foto så har man en helt platt verklighet framför sig. </div><div>Som stöd och skiss kan fotot vara utmärkt och även bilder från filmade sekvenser.</div><div>Men det blir gärna bara imitation av en fotografisk verklighet.</div><div>Som tyvärr kan imponera på okunniga.</div><div>Med digital teknik kan ett fotografi få "måleriska effekter" och även skrivas ut på duk som gör att det faktiskt är en sorts "fusk" och bedrägeri.</div><div><br /></div><div><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-37483891483149685112022-04-27T14:34:00.003+02:002022-04-27T14:34:41.128+02:00Edouard Vuillard och Spencer Gore<div style="text-align: left;"> Den här målningen nedan har jag trott var gjord av en av mina gamla favoriter Edouard Vuillard,</div><div style="text-align: left;"> den franske postimpressionisten som var samtida med Bonnard.</div><div style="text-align: left;">När jag kollade upp signaturen lite bättre såg jag ett annat namn och därför sökte jag på nätet.</div><div style="text-align: left;">Målningen är gjord av en brittisk konstnär <i>Spencer Gore</i> (1878-1914)</div><div style="text-align: left;">Han arbetade ofta inför motivet och det berättas att han troligen dog efter att stått utomhus och målat på vintern. Han blev endast 36 år. En lysande målare i sin bästa verk.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEheS0OFLUK3mQBV-dWbXYcnPKebV09HHZKRxYab69J6mqox-bgwWFwg6XtlIyCavScwYWQw0XG2yeX5Zf6DyAEW-iiq1mhmImHqcFSDocNOQhcbAbmi7ETh2SzDrrwYfxPAagG8TVIu6ZQg6uF51NSLfjF9ur9FRZXq_epcY_NwfUvD3p9a2UQ1_Sue" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1647" data-original-width="2000" height="530" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEheS0OFLUK3mQBV-dWbXYcnPKebV09HHZKRxYab69J6mqox-bgwWFwg6XtlIyCavScwYWQw0XG2yeX5Zf6DyAEW-iiq1mhmImHqcFSDocNOQhcbAbmi7ETh2SzDrrwYfxPAagG8TVIu6ZQg6uF51NSLfjF9ur9FRZXq_epcY_NwfUvD3p9a2UQ1_Sue=w640-h530" width="640" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjuxRYovfwrna6ZIl_8M0h_Xpo7xe51huqay8naX6jW3NuQdK5B9uxwwAlYTQl8DsB42bfE8aRtOXPzUkFNcs7FylyuVJHoyPDG5ONrwMk_c4MYBes31dtvMY2gl7fq0JSrgchZJyyZWiY_9tGBzbIKDqPhOKAxVe_BUR7mhSvzd0K_rW73RYGiKehu" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="956" data-original-width="1200" height="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjuxRYovfwrna6ZIl_8M0h_Xpo7xe51huqay8naX6jW3NuQdK5B9uxwwAlYTQl8DsB42bfE8aRtOXPzUkFNcs7FylyuVJHoyPDG5ONrwMk_c4MYBes31dtvMY2gl7fq0JSrgchZJyyZWiY_9tGBzbIKDqPhOKAxVe_BUR7mhSvzd0K_rW73RYGiKehu=w640-h510" width="640" /></a></div><br /><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgVaw7-7nr1A8XJaaKqwghLadZcbfWN6WsiiFhMEaBoClv-oUQ2s6gInMXkWkaqMZgUkUbeHNQyFfGhiYJdLWabz-8duJWSQkxPfBvdbz7weWm_EJn5IBupEld9FnoA9HcAqXENj7y7VC8O7Gtfi1RrlOxqGlvN_kh1KncAXB4o9mkYQCzjW2Ay4eyW" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="1200" data-original-width="991" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgVaw7-7nr1A8XJaaKqwghLadZcbfWN6WsiiFhMEaBoClv-oUQ2s6gInMXkWkaqMZgUkUbeHNQyFfGhiYJdLWabz-8duJWSQkxPfBvdbz7weWm_EJn5IBupEld9FnoA9HcAqXENj7y7VC8O7Gtfi1RrlOxqGlvN_kh1KncAXB4o9mkYQCzjW2Ay4eyW=w523-h640" width="523" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br /></td></tr></tbody></table></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><b style="caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 14px;">Édouard Vuillard</b><span style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 14px;">, 1868-1940 blev betydligt äldre och det finns mycket verk av honom på museer.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="background-color: white;"><span style="color: #202122; font-family: sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;">Jag blev bekant med honom under 80-talet och hans måleriska interiörer som jag kände mig </span></span></span><span style="color: #202122; font-family: sans-serif;"><span style="font-size: 14px;">besläktad med. I hans bästa verk är bildbyggnad och </span><span style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;">komposition något man imponeras av.</span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #202122; font-family: sans-serif;"><span style="font-size: 14px;">Han verkar ha utgått från färgade grunder. Där han intensivt och känsligt byggt upp ljus och kolorit. </span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #202122; font-family: sans-serif;"><span style="font-size: 14px;">Tidiga verk är mycket förenklade och närmast abstrakta medan de senare är mer realistiska.</span></span></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhBZHIi605XNgQwSnSJyE9ncamkcoOllkAzAbF-zqcPb5J2Lp22Ir2is1xN-3nj5tW0PSlvBdYlxQMnLGufSrjSFiLZJIXsw8FlIrZZkMJ_VPlXtve4ND0w38eMeOI2wb5rgiOTJzIXUUB9q5BE3P66EPtWEZZFtsFpdE0mWUwqOIfpILNF0ZHZJOK5" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1219" data-original-width="1100" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhBZHIi605XNgQwSnSJyE9ncamkcoOllkAzAbF-zqcPb5J2Lp22Ir2is1xN-3nj5tW0PSlvBdYlxQMnLGufSrjSFiLZJIXsw8FlIrZZkMJ_VPlXtve4ND0w38eMeOI2wb5rgiOTJzIXUUB9q5BE3P66EPtWEZZFtsFpdE0mWUwqOIfpILNF0ZHZJOK5=w576-h640" width="576" /></a></div><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjB4VRc6W-DeLt1PylQThN-erRZ2kAq9iIam_LnMHao2RKoe0E951lW1NnOSSWfhMSbVYZUZ6jt2fF8Iw-9XYNuJYdonLTqQCpp9Us_79tGsFubN237YNnbcU1aQB7U41_ZLdVlK0ReJ0jJAu_C1tIxFpQcw5YtuFOw55Tg3ZQ5x9TVeAkOPnfKyDE0" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="928" data-original-width="1110" height="535" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjB4VRc6W-DeLt1PylQThN-erRZ2kAq9iIam_LnMHao2RKoe0E951lW1NnOSSWfhMSbVYZUZ6jt2fF8Iw-9XYNuJYdonLTqQCpp9Us_79tGsFubN237YNnbcU1aQB7U41_ZLdVlK0ReJ0jJAu_C1tIxFpQcw5YtuFOw55Tg3ZQ5x9TVeAkOPnfKyDE0=w640-h535" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Här ser man tydligt att målningen är gjord på en varmtonad grundfärg.<br />Han arbetade med olja men även ofta med tempera och det finns också många pasteller.<br /></td></tr></tbody></table><br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjiVUVNRrdA9RvimMvw9pXLxaD3WRTsE7JZnAWbJXHFuNVIeBsjd3qYq0aZHM4VwTXVPggGh9tdosVkosGgmu9ctyigdVXaBMp5O8DlM90RQQ0gwG6NFcg3_OWzBgYVdbN_iVnTvtdH0fBeoJGvdiAuJY_hDT6tRE2iL070KgGqPZTgN1FrL4Y2c2Zn/s1000/Self-Portrait-c-1889-90-oil-on-canvas-Edouard-Vuillard.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="815" height="391" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjiVUVNRrdA9RvimMvw9pXLxaD3WRTsE7JZnAWbJXHFuNVIeBsjd3qYq0aZHM4VwTXVPggGh9tdosVkosGgmu9ctyigdVXaBMp5O8DlM90RQQ0gwG6NFcg3_OWzBgYVdbN_iVnTvtdH0fBeoJGvdiAuJY_hDT6tRE2iL070KgGqPZTgN1FrL4Y2c2Zn/w319-h391/Self-Portrait-c-1889-90-oil-on-canvas-Edouard-Vuillard.jpg" width="319" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Självporträtt</td></tr></tbody></table><br /><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCuS8LVSdRv-oxfTuLKhHKA5p99ZClKr5SklJGnAz2f33MWqCTC9VQeR5Zk9D_EBBeJcB0vq-aFKRxBa4jWvO2rRTd-3_E5VbTZex9ftzPjh7Xdx0SDvGUYUJU-2J-kYoulezfMD7juanILf6eqyKqkf5iW8hFdpRxnM4U7KouzMwmkBsWfI5rg5hJ/s1918/518364@2x.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1918" data-original-width="1800" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCuS8LVSdRv-oxfTuLKhHKA5p99ZClKr5SklJGnAz2f33MWqCTC9VQeR5Zk9D_EBBeJcB0vq-aFKRxBa4jWvO2rRTd-3_E5VbTZex9ftzPjh7Xdx0SDvGUYUJU-2J-kYoulezfMD7juanILf6eqyKqkf5iW8hFdpRxnM4U7KouzMwmkBsWfI5rg5hJ/w600-h640/518364@2x.jpg" width="600" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">En målning med tyg och tapetmönster som närmast kamouflerar figurerna. <br /><br /></td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjXwgPT6s5PK5ueRBzDjobAGvilcG5l-HpOkE6Hq-m_ZiLVp9Nx-1vQIkDTAE_7ij0KcsYJrxBQWz-bT_4MDPSEc3-PkmrMcP_kWQkZir_wz3ryXNIhT9042gx6_JBt92h9-n6S23YL6b6FW8NcDqIn15es7WhiPE0iRsog7P5nzvVKygH60OGuCB8K" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="815" data-original-width="1024" height="509" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjXwgPT6s5PK5ueRBzDjobAGvilcG5l-HpOkE6Hq-m_ZiLVp9Nx-1vQIkDTAE_7ij0KcsYJrxBQWz-bT_4MDPSEc3-PkmrMcP_kWQkZir_wz3ryXNIhT9042gx6_JBt92h9-n6S23YL6b6FW8NcDqIn15es7WhiPE0iRsog7P5nzvVKygH60OGuCB8K=w640-h509" width="640" /></a></div><br /><br /></div><br /><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-28638726396863749622022-04-23T11:14:00.003+02:002022-04-23T14:07:29.561+02:00Färglära - workshop<div style="text-align: left;"> Igår fredag genomförde jag i en workshop för personalen på Medborgarskolan</div><div style="text-align: left;"> som utgick från den bok som jag för tillfället skriver på:</div><div style="text-align: left;"><i>Artikulation och funktion - om färgspråk</i></div><div style="text-align: left;">Deltagarna genomförde laborationer där man fick blanda till olika färger med hjälp av grundfärgerna och måla upp på papper för att sedan arbeta med kollage och se hur färger uppfattas i olika kombinationer. Blev väldigt lyckat med engagerade och duktiga deltagare.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi3QZ7kLoARxTxO_G3gkFfFN31V3asjCgcERXT5sxJQeDIxYeb32kbSxHpvZdrSAbaQVJgHvLHkOQmGuuyKM5QL4m0TG0qSnYR5XTAjZvS02NSE-gZlxpjn05Isf8BgAxOZLiREGvtgf-4qHHbBNOi1b1jvqk1qm_2bYTt9ANiD1PYPeohBvSxOpd9P" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="704" data-original-width="1082" height="260" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi3QZ7kLoARxTxO_G3gkFfFN31V3asjCgcERXT5sxJQeDIxYeb32kbSxHpvZdrSAbaQVJgHvLHkOQmGuuyKM5QL4m0TG0qSnYR5XTAjZvS02NSE-gZlxpjn05Isf8BgAxOZLiREGvtgf-4qHHbBNOi1b1jvqk1qm_2bYTt9ANiD1PYPeohBvSxOpd9P=w400-h260" width="400" /></a></div><br /><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8HGWB28gii_bSO0iIhQ37hgs7tJp2SLf8bovJEHOMqR_efdA0w3gp1yh66Fp6c-yRMfDR3EaVCKKqG5B-rI8kbUfFlY7arV7Uur6xTJacNPLmXd6NblpkpqXKfMriYn0K0OV4K_nKhi1twas2OAyFxzmetRe8aDijn5FzIV6b-M0_t8IGSOprTaWv/s4007/IMG_1033.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2163" data-original-width="4007" height="215" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8HGWB28gii_bSO0iIhQ37hgs7tJp2SLf8bovJEHOMqR_efdA0w3gp1yh66Fp6c-yRMfDR3EaVCKKqG5B-rI8kbUfFlY7arV7Uur6xTJacNPLmXd6NblpkpqXKfMriYn0K0OV4K_nKhi1twas2OAyFxzmetRe8aDijn5FzIV6b-M0_t8IGSOprTaWv/w400-h215/IMG_1033.jpg" width="400" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqMkO968UXJOrS9KevseLN_gsQg2_Xo8bKliiYdgNN5MWXKZpBOkMyJvd8-0fFzIHdWSduttSYXo1TE5pAWahMXY6BcvbcEVFis4larbBBwW6B-Xo82hhDyaYCzM-Z8v_DsbGkNSn-SPiiVCUktKIqmE2ZSk_OMFOF1IVUEw6QiSEG5il6KFuHmaA_/s4004/IMG_1034%202.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2357" data-original-width="4004" height="235" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqMkO968UXJOrS9KevseLN_gsQg2_Xo8bKliiYdgNN5MWXKZpBOkMyJvd8-0fFzIHdWSduttSYXo1TE5pAWahMXY6BcvbcEVFis4larbBBwW6B-Xo82hhDyaYCzM-Z8v_DsbGkNSn-SPiiVCUktKIqmE2ZSk_OMFOF1IVUEw6QiSEG5il6KFuHmaA_/w400-h235/IMG_1034%202.jpg" width="400" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp5SomG6eNPmOUWz9DDXnvud6BDjMoH7oTXW9BYoHiQk7L3B51XHUHP9MFaLbjTQocuT-Ys74YYpiJGqr2c5LaTPBJJc0_IhNztSuwLJVzsBHkHTdRJKBXwTJAOzYD27UBLrdeXgDjm76JzTiuNFe_TZ9vAp7yODzRbNXsNWFNQIErY-WdtRcOxhN7/s3676/IMG_1035%202.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2031" data-original-width="3676" height="220" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp5SomG6eNPmOUWz9DDXnvud6BDjMoH7oTXW9BYoHiQk7L3B51XHUHP9MFaLbjTQocuT-Ys74YYpiJGqr2c5LaTPBJJc0_IhNztSuwLJVzsBHkHTdRJKBXwTJAOzYD27UBLrdeXgDjm76JzTiuNFe_TZ9vAp7yODzRbNXsNWFNQIErY-WdtRcOxhN7/w400-h220/IMG_1035%202.jpg" width="400" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyfIRe0nqVMG0xBv6RGchiG5S16D67Wf43kws5ktgkCacPYdiapElEyjq9RYZoNby-SYk0q2CMHDcVMZ2Fxeq35Ru7QVK6GprdeCuDNPGqVnXSAFnBsLcL61IsboWX0lgPJ_L8B81o-HVPJTenwFCujzqG1u9cCeT0i6wzpk4SIppR-uB7ls5uDJIt/s2956/IMG_1037%202.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2956" data-original-width="2956" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyfIRe0nqVMG0xBv6RGchiG5S16D67Wf43kws5ktgkCacPYdiapElEyjq9RYZoNby-SYk0q2CMHDcVMZ2Fxeq35Ru7QVK6GprdeCuDNPGqVnXSAFnBsLcL61IsboWX0lgPJ_L8B81o-HVPJTenwFCujzqG1u9cCeT0i6wzpk4SIppR-uB7ls5uDJIt/w400-h400/IMG_1037%202.jpg" width="400" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEKGZdbVyT6U7XHBSEY0cXcffSdYr7ogbITM-nblcT-KpuHbcCtr5LNrVlSDCsiggqmdshAHTBhvVbv97te2MN6DFvLtXgD065BfbCXK-zYzmomxdWVS6G0aXH4H31woGwFF50t4bbx7GKAe2rzE0_OC3REKXD08kkXdzj5q1HFtZY3FyoeiyGTcbY/s2989/IMG_1038%202.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2989" data-original-width="2989" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEKGZdbVyT6U7XHBSEY0cXcffSdYr7ogbITM-nblcT-KpuHbcCtr5LNrVlSDCsiggqmdshAHTBhvVbv97te2MN6DFvLtXgD065BfbCXK-zYzmomxdWVS6G0aXH4H31woGwFF50t4bbx7GKAe2rzE0_OC3REKXD08kkXdzj5q1HFtZY3FyoeiyGTcbY/w400-h400/IMG_1038%202.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: left;"><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-82556939966167464792022-04-18T18:18:00.002+02:002022-04-22T20:10:01.049+02:00Richard Diebenkorn<h2 style="text-align: left;"><span style="font-weight: normal;">(1922-1993) amerikan, bosatt i Californien.</span></h2><div style="text-align: left;">Han är en konstnär som dykt upp för mig de senaste 20 åren tillsammans med andra amerikanska konstnärer från samma generation som Wayne Thiebaud, David Park och Elmer Bischoff.</div><div style="text-align: left;">Han var påverkad av både Edvard Hopper och Henri Matisse och han var precis som de en mycket bra tecknare. Det finns otroligt mycket teckningar och skisser ute på nätet. </div><div style="text-align: left;">Teckningarna är gjorda inför motivet och det är inget petande med detaljer utan det är helheten och kompositionen som utgör styrkan och uttrycket.</div><div style="text-align: left;">Man känner tydligt intensiteten i det koncentrerade utförandet och direktheten i iakttagandet.</div><div style="text-align: left;">Hans måleri närmar sig ibland det helt abstrakta även om utgångspunkten är föreställande.</div><div style="text-align: left;">Den något yngre Robert Bechtle (1932-2020) talar här om <a href="https://www.sfmoma.org/watch/75-reasons-to-live-robert-bechtle-on-richard-diebenkorns-coffee/" target="_blank">Diebenkorn</a>›› även om Bechtle är en fotorealistisk målare. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBIyrv8stotgOtS7MZGJLGzAZFL1DnL1UnNoPjN88EEauJAEM1FS4tpm9vy0zY4YoxawGmNSLvXUyI_86TVr32WicOz1k5RiV6n7yX-AcssuyzyHqm8VgtW6rusb7vSs7kfkjLTyxNJNWQdAHK84FJSarSG6BTIAffFVJysT10Y15xRjvylfSBsAyu/s2516/20DvKeFv_xIdKQisiK-ADg-custom-Custom_Size___richard-diebenkorn-cityscape-1-1963.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1677" data-original-width="2516" height="424" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBIyrv8stotgOtS7MZGJLGzAZFL1DnL1UnNoPjN88EEauJAEM1FS4tpm9vy0zY4YoxawGmNSLvXUyI_86TVr32WicOz1k5RiV6n7yX-AcssuyzyHqm8VgtW6rusb7vSs7kfkjLTyxNJNWQdAHK84FJSarSG6BTIAffFVJysT10Y15xRjvylfSBsAyu/w640-h424/20DvKeFv_xIdKQisiK-ADg-custom-Custom_Size___richard-diebenkorn-cityscape-1-1963.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXJ7MpzbCjJV3w4l7IEUbhJEfZONZCYPBO25PXjmWGcTlG_0zBec9p8D6R5Xh2mFRA572p60otNdnrMCHNhtDlrPFjfsrIN2M7qCJKSugA4AFZ7iE-BiD-QEt8DGQ32pMbBnFqsL0I42lxDyhg9dFaCBtbEj4n4VkJSAGLoL5uMaoLrcH9gvCJTdjr/s2927/Diebenkorn.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2927" data-original-width="2500" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXJ7MpzbCjJV3w4l7IEUbhJEfZONZCYPBO25PXjmWGcTlG_0zBec9p8D6R5Xh2mFRA572p60otNdnrMCHNhtDlrPFjfsrIN2M7qCJKSugA4AFZ7iE-BiD-QEt8DGQ32pMbBnFqsL0I42lxDyhg9dFaCBtbEj4n4VkJSAGLoL5uMaoLrcH9gvCJTdjr/w544-h640/Diebenkorn.jpg" width="544" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6KjXNVIdZdOy-kb9e10hzg0QrPAxgphQIx5BuToFvfNN3VLjpR8T9cCvdWeLvL_HpYJfBz2zCGM9IUNuwCj-rjkCQVcb0mz4jq7_JFKPWbUjn1KpF9BK63mYDfLqfRHz29DTo1WXP7Y-Mclykl3d8gY9UetMkKI16eV260Tmc0SQ0ltmVcbTRvmWk/s1600/13.%20Diebenkorn_Seated%20Figure%20with%20Hat.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1498" data-original-width="1600" height="600" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6KjXNVIdZdOy-kb9e10hzg0QrPAxgphQIx5BuToFvfNN3VLjpR8T9cCvdWeLvL_HpYJfBz2zCGM9IUNuwCj-rjkCQVcb0mz4jq7_JFKPWbUjn1KpF9BK63mYDfLqfRHz29DTo1WXP7Y-Mclykl3d8gY9UetMkKI16eV260Tmc0SQ0ltmVcbTRvmWk/w640-h600/13.%20Diebenkorn_Seated%20Figure%20with%20Hat.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmBtG1CTDGE484yLQp2JU0gl9pRwMvMrQlPxgYxME4MNIHYxtJZTH3jGDkvMeeLIUd3tYJ_OxE0I6-JoEdo1h4bjhEBCHi-Pg1CwGTlPHwdvHmBj4FNoOGiP_OlUPJrz9Orr2NJsDkCr8h4H35lT9JtpMFtWMi7mcZiBqaRdOdmVEvftcasi70BHfY/s3200/2021_NYR_20518_0012_001(richard_diebenkorn_cups_ii104450).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2774" data-original-width="3200" height="552" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmBtG1CTDGE484yLQp2JU0gl9pRwMvMrQlPxgYxME4MNIHYxtJZTH3jGDkvMeeLIUd3tYJ_OxE0I6-JoEdo1h4bjhEBCHi-Pg1CwGTlPHwdvHmBj4FNoOGiP_OlUPJrz9Orr2NJsDkCr8h4H35lT9JtpMFtWMi7mcZiBqaRdOdmVEvftcasi70BHfY/w640-h552/2021_NYR_20518_0012_001(richard_diebenkorn_cups_ii104450).jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgGp0yawAmM2zWR4-lu5o_12Ey7NcCXgmr-ZePIlkJijO7K5LWgrxH-DXG9Y2tZ0O3l222fFtlaPBXYH5m4_4MFicOvPOqnG6N_Mj98mXaYLAUV7M9X37HK5YDF6cRH5VPdpB3d0wJml2_ZWMnKpklxm8VFoCI7HwJaoqd4Rx8KLTMXmrK3AmU9a-QV" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="" data-original-height="788" data-original-width="1119" height="446" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgGp0yawAmM2zWR4-lu5o_12Ey7NcCXgmr-ZePIlkJijO7K5LWgrxH-DXG9Y2tZ0O3l222fFtlaPBXYH5m4_4MFicOvPOqnG6N_Mj98mXaYLAUV7M9X37HK5YDF6cRH5VPdpB3d0wJml2_ZWMnKpklxm8VFoCI7HwJaoqd4Rx8KLTMXmrK3AmU9a-QV=w640-h446" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Torrnålsgravyr</td></tr></tbody></table><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh0Wrz_ZC7VeEQ1ZLLArHYe-sLl6RhsZFGXDqyw4ygA_OQAWbv7k0NiK4uhBePg0YNRxDnjShT8zWB2zUs9fufwQtqkAoEJHCy4uUl19q5xqV2IYy9c6sLz9M_92V2IGIyJLLgRAWm67HWAnzLA3gBQsukRWoOD8Bg_ubKYGomc9vbO0Znx5rVZlnWN" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1280" data-original-width="1085" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh0Wrz_ZC7VeEQ1ZLLArHYe-sLl6RhsZFGXDqyw4ygA_OQAWbv7k0NiK4uhBePg0YNRxDnjShT8zWB2zUs9fufwQtqkAoEJHCy4uUl19q5xqV2IYy9c6sLz9M_92V2IGIyJLLgRAWm67HWAnzLA3gBQsukRWoOD8Bg_ubKYGomc9vbO0Znx5rVZlnWN=w541-h640" width="541" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgPs5kjp1xwxtzecVDNEuLEgmQAyOax3Y0_msq0BKW7IgEhe6dhA0t1sARu0q-_Ed9EmO30W0euwiCNmwsmcU2u14HAiedm78Ij2GujCn-rBmMxNYKk4P-P61u6A_GfQUnzWfcs4ADAzi9OPjgdc8CXzG0BlTc0Y62URmHYwP8zLWUshaa_wL8rooAU" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="3200" data-original-width="2629" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgPs5kjp1xwxtzecVDNEuLEgmQAyOax3Y0_msq0BKW7IgEhe6dhA0t1sARu0q-_Ed9EmO30W0euwiCNmwsmcU2u14HAiedm78Ij2GujCn-rBmMxNYKk4P-P61u6A_GfQUnzWfcs4ADAzi9OPjgdc8CXzG0BlTc0Y62URmHYwP8zLWUshaa_wL8rooAU=w523-h640" width="523" /></a></div><br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg2a8rImCIsYLNmGWA_EDLOPEBzq06DXkYyU9efCbC4kS-dhbfl5lupDqMAmLA7QbGZrhXwsbWy47N-TrCm7tz4oAwhm85QVW4ea0hBgmQsGtsRdbQOr1hY4vQrLweQ1dv1ys9PHyGVwy8DHOs76YMEMGH_QWTg24L4a0GnyDLhzZI_DFZ9JlZM-84T" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1024" data-original-width="834" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg2a8rImCIsYLNmGWA_EDLOPEBzq06DXkYyU9efCbC4kS-dhbfl5lupDqMAmLA7QbGZrhXwsbWy47N-TrCm7tz4oAwhm85QVW4ea0hBgmQsGtsRdbQOr1hY4vQrLweQ1dv1ys9PHyGVwy8DHOs76YMEMGH_QWTg24L4a0GnyDLhzZI_DFZ9JlZM-84T=w520-h640" width="520" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgsN1yCiA8WoPmebrX3SrUkvxFjR8Mo3lWxCufs6xMnZ4u3awujjDLVOAIEcntiPIXDyYcTBSLXFhuq4R2PbrHSPADqmuNV672EekGXIfeiM_a_eibVfxGNMcYCkym27vajipnhi7qyQTkaUuYmpM-ddR_nx7pvl4LFDR33CGOV22XmAf6Mn3Cy89PK" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="820" data-original-width="643" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgsN1yCiA8WoPmebrX3SrUkvxFjR8Mo3lWxCufs6xMnZ4u3awujjDLVOAIEcntiPIXDyYcTBSLXFhuq4R2PbrHSPADqmuNV672EekGXIfeiM_a_eibVfxGNMcYCkym27vajipnhi7qyQTkaUuYmpM-ddR_nx7pvl4LFDR33CGOV22XmAf6Mn3Cy89PK=w501-h640" width="501" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiXMON9fhTNnUsC_hpyO6fJbGt5TzzXN8aULbqG9RBjkmfTir-15y1wucQnO6S_vzdsiPHuCzLe660Zv4pQ-i45V5mC6vHKMMZgLi1NWKTFRdTq3ynmOYEYdpWP0Fn3Ys1fu9e82wIXee-RhFPe1AeDFUg7bdLbqwxVcX84LnP3t4jWCx9tuHTM36Fr" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1601" data-original-width="1168" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiXMON9fhTNnUsC_hpyO6fJbGt5TzzXN8aULbqG9RBjkmfTir-15y1wucQnO6S_vzdsiPHuCzLe660Zv4pQ-i45V5mC6vHKMMZgLi1NWKTFRdTq3ynmOYEYdpWP0Fn3Ys1fu9e82wIXee-RhFPe1AeDFUg7bdLbqwxVcX84LnP3t4jWCx9tuHTM36Fr=w467-h640" width="467" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhU4atHkccDWlHCIvh-4KDpak2HUuzm7M-OO5b06MrJO7CRNCX8MBo7XI49_YUkBG9wkRA1SqDbq8QJjCt-H4nEP4UOR-TNTUs4JZrTIt2ddMpeaioAemDl6F6yUI1UBgbSwGn4kCPwq-68Q7H8o_iAEMn8IuZjLFGfY8oaUqZMlQg3iK50TYiDnXt9" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1855" data-original-width="1200" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhU4atHkccDWlHCIvh-4KDpak2HUuzm7M-OO5b06MrJO7CRNCX8MBo7XI49_YUkBG9wkRA1SqDbq8QJjCt-H4nEP4UOR-TNTUs4JZrTIt2ddMpeaioAemDl6F6yUI1UBgbSwGn4kCPwq-68Q7H8o_iAEMn8IuZjLFGfY8oaUqZMlQg3iK50TYiDnXt9=w413-h640" width="413" /></a></div><br /><br /></div>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-53384811509282182822022-04-13T20:21:00.005+02:002022-04-13T21:07:13.880+02:00Tillbaka till verkligheten - back to basic <div style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"> A</span>tt utgå från fotografiska förlagor och mer eller mindre överföra till måleri eller teckning har varit i bruk ända sedan fotografiet uppfanns och blev vanligt på 1800-talet. </div><div style="text-align: left;">Jag är av den åsikten att det måste vara slutresultatet som räknas. </div><div style="text-align: left;">Om man tagit hjälp av ett fotografi för att göra ett konstverk är oviktigt.</div><div style="text-align: left;">Beroende på vilka uttryck som gällt för samtidskonsten har vissa metoder gällt som de "rätta."</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Efter den abstrakta expressionismen på 50-60-talet kom fotorealismen med ett måleri som utgick från fotografi. Man målade ofta med en exakthet som låg nära ett foto även om man kunde se att det var målat. Många av konstnärerna hade en akademisk utbildning och hade studerat inför modell och en sedd verklighet.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Från slutet av 80-talet började man gå ifrån det klassiska studerandet på konsthögskolorna och man började göra "konst". Där det konceptuella och citerandet fick ersätta personlig analys av verkligheten. Även när måleriet fick större plats så var det ofta också som en gest - "Titta jag målar".</div><div style="text-align: left;">Och de följande åren har mycket av den mer realistiska konsten haft en tydlig prägel av "kalkering".</div><div style="text-align: left;">De petiga teckningar och målningar som visas är mer en uppvisning i att göra "duktig" prydlig konst som uppenbarligen tagit lång tid. Det verkar tillfredsställa en simpel materialistisk syn. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Man har under 100-tals år tagit bruk av optiska hjälpmedel som t.ex. camera obscura.</div><div style="text-align: left;">Men där är som jag ser en stor skillnad på att faktiskt kunna iaktta motivet parallellt med att få det projicerat på papper eller duk.</div><div style="text-align: left;">Ett fotografi är tvådimensionellt i verkligheten har man olika avstånd till motivets delar.</div><div style="text-align: left;">Kameran är enögd. </div><div style="text-align: left;">Den direkta upplevelsen inför verkligheten är en utmaning att tolka och beskriva.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Det finns också en aspekt med att man direkt inför ett landskap t.ex. måste ha en viss snabbhet i iakttagelse och teknik för att hinna fånga helheten.</div><div style="text-align: left;">Det är också nödvändigt att vara koncentrerad och anstränga gestaltningsförmågan.</div><div style="text-align: left;">Om man ser på de "gamla mästarnas" teckningar och skisser är de snabbt och säkert utförda.</div><div style="text-align: left;">Man har varit koncentrerad i stunden.</div><div style="text-align: left;">Inte många timmars mekaniskt maniskt petande.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Många nybörjare tror att bara för man kopierar noggrant eller kalkerar det man har framför sig så blir det bra.</div><div style="text-align: left;">Det blir det inte...</div><div style="text-align: left;">Man måste förstå vad man ser och översätta till en bild.</div><div style="text-align: left;">Om man inte kan läsa är det svårt att kopiera en text.</div><div style="text-align: left;">Och verkligheten är tredimensionell, på bildytan är det samma avstånd till förgrund som bakgrund. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Det går inte att vara opåverkad av annan konst men inför verkligheten blir det en direkthet som griper tag och snart släpper man på referenserna att det skall bli "konst".</div><div style="text-align: left;">Därför tror jag att man måste gå tillbaka till studerandet av det sedda igen för att komma bort från allt plagierande av stilar.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Jag har själv bestämt mig att undvika fotografiska förlagor framöver och lyda Hockney´s råd om att inte bli beroende av dessa.</div><div style="text-align: left;">Det är faktiskt mycket roligare...</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Här nedan några foton på konstnärer som arbetat inför motivet:</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3oSkZ3XQM8bxHzWlL7UJuLS2qhTYl0AZUVxZjVuA1rJ2G1eYCMfP-xmPW1Wx-LnOWrdF98QsOirRIDzOf2_--VGT-2QVAGlT8JWQGvRkc3UJUnFPdOuGVgTGqUpYDK3s8S1-uG8cxjjwk7dzj4lJ85HUt3i8R2MXIu9j9Oli75XoCkdorFyOCZYxO/s1120/camille-corot.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1120" data-original-width="1120" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3oSkZ3XQM8bxHzWlL7UJuLS2qhTYl0AZUVxZjVuA1rJ2G1eYCMfP-xmPW1Wx-LnOWrdF98QsOirRIDzOf2_--VGT-2QVAGlT8JWQGvRkc3UJUnFPdOuGVgTGqUpYDK3s8S1-uG8cxjjwk7dzj4lJ85HUt3i8R2MXIu9j9Oli75XoCkdorFyOCZYxO/w400-h400/camille-corot.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Corot</td></tr></tbody></table><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWVA7AT5shN2sDmLCHfFrjWhld3IyFjEI15SmVZrvLflq3-kqEAW2n7S_x8GRVOrNXSyCOTT4pCV3PpG2VZsY_-gNwLWf81qa2OK_HiUWaVUAhN-SrBOM6CzlHhIhqinpwYYqCUCsUBH2lOmisf2qnwOnyMDx9X7vgOqj9XS-GACXWhbPk9rblj-22/s774/Edward%20Hopper%20painting%20Raphael%20Soyer.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="539" data-original-width="774" height="279" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWVA7AT5shN2sDmLCHfFrjWhld3IyFjEI15SmVZrvLflq3-kqEAW2n7S_x8GRVOrNXSyCOTT4pCV3PpG2VZsY_-gNwLWf81qa2OK_HiUWaVUAhN-SrBOM6CzlHhIhqinpwYYqCUCsUBH2lOmisf2qnwOnyMDx9X7vgOqj9XS-GACXWhbPk9rblj-22/w400-h279/Edward%20Hopper%20painting%20Raphael%20Soyer.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Edvard Hopper</td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXguzm30qF9zv_XxuL_ZIcHkwAx1CHOeGzWItDGG_Qs6fFX90UqTLQwUlQ0AEQwwu-affk7PBapDJ4PW8M0Bbz747xFtHOUHmfb1zg1FtPXtcKDHdlZUOz2930k9k-c9AJSDRDUf8E309dZMQjHwSz5qlcLKaa-Wa38w878RFbjObhXurOpA5Xz2KW/s774/Edward%20Hopper%20Sketching%20in%20Paris,%201927.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="774" height="310" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXguzm30qF9zv_XxuL_ZIcHkwAx1CHOeGzWItDGG_Qs6fFX90UqTLQwUlQ0AEQwwu-affk7PBapDJ4PW8M0Bbz747xFtHOUHmfb1zg1FtPXtcKDHdlZUOz2930k9k-c9AJSDRDUf8E309dZMQjHwSz5qlcLKaa-Wa38w878RFbjObhXurOpA5Xz2KW/w400-h310/Edward%20Hopper%20Sketching%20in%20Paris,%201927.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Edvard Hopper skissar i Paris</td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZu8QGkgm_SQt7Gzie2Efm1kUeJoHBJWlOOts1bIY2JnzNso5Mw2sVvOGnDpJE-FsROZMxir8ouBoICmKJDxM_mlq4jLYZCLUtnHf2t6Yl0tALyiYsIsWfVEXIclmiAc-nLSNckO1dOsTPKDpxqP3OG0OPewUPrDXqQ7RW-iCxpwbKAt_hO2yDXpjW/s587/Sargent-Fiske-Warren1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="587" data-original-width="437" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZu8QGkgm_SQt7Gzie2Efm1kUeJoHBJWlOOts1bIY2JnzNso5Mw2sVvOGnDpJE-FsROZMxir8ouBoICmKJDxM_mlq4jLYZCLUtnHf2t6Yl0tALyiYsIsWfVEXIclmiAc-nLSNckO1dOsTPKDpxqP3OG0OPewUPrDXqQ7RW-iCxpwbKAt_hO2yDXpjW/w296-h400/Sargent-Fiske-Warren1.jpg" width="296" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Sargent målar porträtt</td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlAm-uhhxyL3KK4SLmAxwjZpL2JQsSCS4NYqtJfUDTSnrXCa3JAFNEN-SoovquidMfKDxZCQ3m--8bBSs0CgYdMP_2FX0gVkCnFZIGId9zLgclhd3j6vpuK9bzGIbdh3LDkEkfcx1dqGT-9uDA2VAKK2ytmgco_gHE7wINTghr0shOJ-2b7D7mkvmX/s638/unknown-photographer-sargent-painting-a-watercolour-in-the-simplon-pass.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="638" data-original-width="494" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlAm-uhhxyL3KK4SLmAxwjZpL2JQsSCS4NYqtJfUDTSnrXCa3JAFNEN-SoovquidMfKDxZCQ3m--8bBSs0CgYdMP_2FX0gVkCnFZIGId9zLgclhd3j6vpuK9bzGIbdh3LDkEkfcx1dqGT-9uDA2VAKK2ytmgco_gHE7wINTghr0shOJ-2b7D7mkvmX/w310-h400/unknown-photographer-sargent-painting-a-watercolour-in-the-simplon-pass.jpg" width="310" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Sargent målar akvarell</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLxWjvjxVx3F66s8y7PB_BkFYUXt038yDqJlo14lP8bQDdstGD6ConkEpGztLCzm7hm1jQU_NNHxXCNzU1sspZ-R99uiUigB7b2PfOqwZEQDNonVhHB9NHYs8KGRzDLniSB-rs3IoMuFU4iw9eVPDK3vTcJm2hXlOyAIDQ7tL0XvjpfSlI4PU3qZV0/s1024/plein-air-artist-David-Hockey-painting-outdoors-121218-1024x562.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="562" data-original-width="1024" height="352" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLxWjvjxVx3F66s8y7PB_BkFYUXt038yDqJlo14lP8bQDdstGD6ConkEpGztLCzm7hm1jQU_NNHxXCNzU1sspZ-R99uiUigB7b2PfOqwZEQDNonVhHB9NHYs8KGRzDLniSB-rs3IoMuFU4iw9eVPDK3vTcJm2hXlOyAIDQ7tL0XvjpfSlI4PU3qZV0/w640-h352/plein-air-artist-David-Hockey-painting-outdoors-121218-1024x562.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">David Hockney</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><p><br /></p>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-41956182147508788802022-03-24T22:32:00.000+01:002022-03-24T22:32:41.663+01:00Wayne Thiebaud<div style="text-align: left;"> <b style="caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 14px;">Wayne Thiebaud</b><span style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 14px;">, född </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/15_november" style="background-image: none; color: #0b0080; font-family: sans-serif; font-size: 14px; text-decoration: none;" title="15 november">15 november</a><span style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 14px;"> </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/1920" style="background-image: none; color: #0b0080; font-family: sans-serif; font-size: 14px; text-decoration: none;" title="1920">1920</a><span style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 14px;">, död </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/25_december" style="background-image: none; color: #0b0080; font-family: sans-serif; font-size: 14px; text-decoration: none;" title="25 december">25 december</a><span style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 14px;"> </span><a href="https://sv.wikipedia.org/wiki/2021" style="background-image: none; color: #0b0080; font-family: sans-serif; font-size: 14px; text-decoration: none;" title="2021">2021</a><span style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 14px;"> </span></div><div style="text-align: left;"><span style="background-color: white;"><span style="color: #202122; font-family: sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;">Han blev över hundra år gammal och är väl mest känd för sina målningar med bakverk och efterrätter.</span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #202122; font-family: sans-serif;"><span style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;">En representant för popkonsten där </span><span style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;">alldagliga motiv gjordes i en stil som appellerar till reklam.</span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #202122; font-family: sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;">Men de bästa av de s.k. popkonstnärerna är verkligen inga ytliga populistiska konstnärer.</span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #202122; font-family: sans-serif;"><span style="font-size: 14px;">Thiebaud som började som illustratör har gjort målningar, teckningar och grafik som tillhör bland det mest intressanta från samtidskonsten. Hans grafik och hans teckningar visar på vilken bra konstnär han var.</span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #202122; font-family: sans-serif;"><span style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;"><br /></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #202122; font-family: sans-serif;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaRLuXsX0TI32gajwp95A7xe0qElkwT2vLUhJfq8sB2Fhb0yhmCpWmCQbpWxgZBzf6rapMmZvBmoGy9Ze_ZDgr1h9vpKtNNFZT-NUllg1e7nEB_XYdzkxPwGD1u6ymeGjYhtUlu3XkEdT9LIx9vhDeGyR6mOevFlcSh2bprGobZEkTFRbrp_4xFT5v/s920/33x38%20Drypoint.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="710" data-original-width="920" height="494" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaRLuXsX0TI32gajwp95A7xe0qElkwT2vLUhJfq8sB2Fhb0yhmCpWmCQbpWxgZBzf6rapMmZvBmoGy9Ze_ZDgr1h9vpKtNNFZT-NUllg1e7nEB_XYdzkxPwGD1u6ymeGjYhtUlu3XkEdT9LIx9vhDeGyR6mOevFlcSh2bprGobZEkTFRbrp_4xFT5v/w640-h494/33x38%20Drypoint.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipF0yanxfjKDZlTfIQavhgW8mhgOf8Yl9RludalPXNHBTQIR7AGsVW8pfFjPYO4ot1PLgRhh4Qe0ksjSlTGfpYbN1xfxcqaQtY6VEpNPurT89PUgKBTcCPigUBqcZskaQQwarjaXIazOmiDLKdvZkAF_0uzSCJFaWmX5K5YMF74TWIbStEkoDJzqTD/s1200/ART-090119-TieSketch-PO.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="805" data-original-width="1200" height="430" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipF0yanxfjKDZlTfIQavhgW8mhgOf8Yl9RludalPXNHBTQIR7AGsVW8pfFjPYO4ot1PLgRhh4Qe0ksjSlTGfpYbN1xfxcqaQtY6VEpNPurT89PUgKBTcCPigUBqcZskaQQwarjaXIazOmiDLKdvZkAF_0uzSCJFaWmX5K5YMF74TWIbStEkoDJzqTD/w640-h430/ART-090119-TieSketch-PO.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirVURKoE4o_bNeEOwq7uK4AFnyrEWH2keJ4SIp-oLtDg5lY_RxOZHMTo93imEGFSEWcpy_14MxPLwSkTkYX1VTuG8CSlSoowY69GgXOfLCUpShoBAQZiXomMkrjDpxNw5qNWiNOGqs9RTBebDXAxFYw0i6lAMdtLld1Nyfl4zUQc_wR0wJbiW1vpKQ/s1500/B3-AF077_ICONS0_750RV_20180425170633.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1401" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirVURKoE4o_bNeEOwq7uK4AFnyrEWH2keJ4SIp-oLtDg5lY_RxOZHMTo93imEGFSEWcpy_14MxPLwSkTkYX1VTuG8CSlSoowY69GgXOfLCUpShoBAQZiXomMkrjDpxNw5qNWiNOGqs9RTBebDXAxFYw0i6lAMdtLld1Nyfl4zUQc_wR0wJbiW1vpKQ/w596-h640/B3-AF077_ICONS0_750RV_20180425170633.jpg" width="596" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8SVTpXodVhOi62Kh1MDkeFqiRGFXfU6xlZqFw4uvnagtc3XaoRCdp21CI0tiGXvaMToZ0fSf5G6BszXF8ZDq_DOZaxNg5iW2Yj4pW7ifw-1jJSamIkxtIAr_or-60KIi5ZsHT9UWTPBArwBOFqFASIhluWEJWhlxv2t5PGOBQVwTMLBHvopsAg7VQ/s1024/Dark-Chocolates-8-7_8x10.25_2.16.21-web-1024x930.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="930" data-original-width="1024" height="580" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8SVTpXodVhOi62Kh1MDkeFqiRGFXfU6xlZqFw4uvnagtc3XaoRCdp21CI0tiGXvaMToZ0fSf5G6BszXF8ZDq_DOZaxNg5iW2Yj4pW7ifw-1jJSamIkxtIAr_or-60KIi5ZsHT9UWTPBArwBOFqFASIhluWEJWhlxv2t5PGOBQVwTMLBHvopsAg7VQ/w640-h580/Dark-Chocolates-8-7_8x10.25_2.16.21-web-1024x930.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjeHETDvll-19jehfzDmwP3I9dyw9QVOv4mor_BSoG8BbNfSobio2NwuncXjI3BNrguLG1_dbtfKLyT39Ik7N3nDRr--tJnS-ZkR3z3Iyni6m8x12aQtkUzOG27oEqFRV24bZkkAHLeLUy_-qPg0yWzGhprZ462h619Lz1FqMWdoyFhPEIwGPPl9IRo/s1000/thiebaud-hamburgers-1964.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="778" data-original-width="1000" height="498" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjeHETDvll-19jehfzDmwP3I9dyw9QVOv4mor_BSoG8BbNfSobio2NwuncXjI3BNrguLG1_dbtfKLyT39Ik7N3nDRr--tJnS-ZkR3z3Iyni6m8x12aQtkUzOG27oEqFRV24bZkkAHLeLUy_-qPg0yWzGhprZ462h619Lz1FqMWdoyFhPEIwGPPl9IRo/w640-h498/thiebaud-hamburgers-1964.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUww-HO3kyVZ29oOV9MdxceKhtbP1mI0Y0LELAoJTgRTnEcjl3QQXGQyuKXyjhhRhzhotqapr-OtHIq46_-lsEXSpDW91eCRQxyrRldxqjYrfvIHl10f1KiE6rCxmK4y8SNk0Ix3LujmSjGSMFqnalJdE-KJcQ5p8yesRnb5faT8PKJsSC4PgVCpyU/s1000/thiebaud-nyc-winter-1956.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="960" data-original-width="1000" height="614" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUww-HO3kyVZ29oOV9MdxceKhtbP1mI0Y0LELAoJTgRTnEcjl3QQXGQyuKXyjhhRhzhotqapr-OtHIq46_-lsEXSpDW91eCRQxyrRldxqjYrfvIHl10f1KiE6rCxmK4y8SNk0Ix3LujmSjGSMFqnalJdE-KJcQ5p8yesRnb5faT8PKJsSC4PgVCpyU/w640-h614/thiebaud-nyc-winter-1956.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3tzfhCe8M8tQpz-jezq3KOROXj4IICJetQNHWjb4QWHBiVeDzO6orS_3iYh4gLasuRbHMiHf6L5TP36YHwNU9YSi17Yzuy55AnH2mKahDYYvvg6CAZvOBEIBGFIVO6VY_7irv_9J8w0o4b03Na6i-HHDyXR3vtDIA8MKSpIzxrtuyoZznHDtyojKX/s1280/Thiebaud__False_Flowers_l.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="690" data-original-width="1280" height="344" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3tzfhCe8M8tQpz-jezq3KOROXj4IICJetQNHWjb4QWHBiVeDzO6orS_3iYh4gLasuRbHMiHf6L5TP36YHwNU9YSi17Yzuy55AnH2mKahDYYvvg6CAZvOBEIBGFIVO6VY_7irv_9J8w0o4b03Na6i-HHDyXR3vtDIA8MKSpIzxrtuyoZznHDtyojKX/w640-h344/Thiebaud__False_Flowers_l.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKfutmnwPFfpqJSuASbqJ3zcGV5r1mQ5eWZwaRoX67pQEvMimZAujlmY20TZ9me_JPwMUvdYwRHYVHtOQ9TN4yp6X1EaVSXpvcxIBAlWJpb7LYQTJjivqMFchClL3NWZxHfidGbT_OIi0_SWLeOaU0H4OJKNi63K_fXZFB91ZSund8dr-9pzCabBxD/s1998/thumb__1600_0_0_0_auto.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1998" data-original-width="1600" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKfutmnwPFfpqJSuASbqJ3zcGV5r1mQ5eWZwaRoX67pQEvMimZAujlmY20TZ9me_JPwMUvdYwRHYVHtOQ9TN4yp6X1EaVSXpvcxIBAlWJpb7LYQTJjivqMFchClL3NWZxHfidGbT_OIi0_SWLeOaU0H4OJKNi63K_fXZFB91ZSund8dr-9pzCabBxD/w512-h640/thumb__1600_0_0_0_auto.jpg" width="512" /></a></div><br /><span style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;"><br /></span></span></div><p><span style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 14px;"><br /></span></p>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6414579410767470776.post-44471458372389562792022-03-08T13:16:00.005+01:002022-03-08T13:16:38.915+01:00Caspar David Friedrich<h4 style="text-align: left;"><span style="color: #202122; font-weight: normal;"><span style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;">Om man tänker på konstnärer som har fått </span><span style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;">representera första hälften av 1800-talet med nyklaccisism och romantik så dyker kanske främst Delacroix och Ingres upp. En konstnär som självklart är en minst lika betydande representant för det romantiska bilduttrycket är Caspar David Friedrich. </span></span></h4><h4 style="text-align: left;"><span style="font-weight: normal;"><span style="color: #202122;"><span style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;"><br /></span></span><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-size: 14px;">Han föddes i Greifswald som då låg i Svenska Pommern 1774 och dog i Dresden1840.</span><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-size: 14px;"> </span><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-size: 14px;">Han var en tysk konstnär och en av det romantiska måleriets </span><span face="sans-serif" style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); color: #202122; font-size: 14px;">mest berömda målare med landskap som främsta motiv.</span></span></h4><h4 style="text-align: left;"><span style="font-weight: normal;"><span face="sans-serif" style="color: #202122;"><span style="background-color: white; caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;">Hittills hade jag bara sett hans målningar med figurer i förgrunden som blickar ut över landskapet men efter att ha sökt på nätet fann jag en </span><span style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;">imponerande variation och storartat måleri med utgångspunkt från landskapet. <br /></span></span><span face="sans-serif" style="color: #202122;"><span style="caret-color: rgb(32, 33, 34); font-size: 14px;">Man sugs in i bilderna som har ett suggestivt bilddjup, stark komposition och målerisk känsla i uttrycket.</span></span></span></h4><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhBgPENYD-gKIOjzh0ktc_71Cb06rsGGw8BsiUC2-oAw0orjf3SVjEoeDlmW07I5atCCyW5o03cihZPW-lIfaHdH2VMS2f3L8-9pXiLRMUaWe6kqrayn_3WMInV3Ydxoyc2x3ENbRXcpyw8SdkkS4Xj18XJISKtObmF-2mo9OOf37Zbu9snJSLADKMN=s2191" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1540" data-original-width="2191" height="448" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhBgPENYD-gKIOjzh0ktc_71Cb06rsGGw8BsiUC2-oAw0orjf3SVjEoeDlmW07I5atCCyW5o03cihZPW-lIfaHdH2VMS2f3L8-9pXiLRMUaWe6kqrayn_3WMInV3Ydxoyc2x3ENbRXcpyw8SdkkS4Xj18XJISKtObmF-2mo9OOf37Zbu9snJSLADKMN=w640-h448" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhDXphl0_HObHd715CxD2fBtTqBiebJkEl55gm4DiJvV5Y42swvpDr-1SOxkQwq0Npa8PucjyLTwOmnqox2Gz9LHY3TWAFa8gIzSAyEt0Xj8G3zI8XaraKcJAx5Vbv0PSJ0NKR5ESBb5GZEgNreZ2Gxs_mRQnkUvi5r3TuRXFsQTJafunz-GGy1kIDl=s3176" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2375" data-original-width="3176" height="476" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhDXphl0_HObHd715CxD2fBtTqBiebJkEl55gm4DiJvV5Y42swvpDr-1SOxkQwq0Npa8PucjyLTwOmnqox2Gz9LHY3TWAFa8gIzSAyEt0Xj8G3zI8XaraKcJAx5Vbv0PSJ0NKR5ESBb5GZEgNreZ2Gxs_mRQnkUvi5r3TuRXFsQTJafunz-GGy1kIDl=w640-h476" width="640" /></a></div><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgZJfL-MQub7DnpHJ4OBap6-TgI0V_28Z71DZqjnKZr0NEfZNokGJkoZ5-_C35C9rNbYZfsDHAaXut9sMHkiafOKczNqo01SFJDcSjhQQB0kZ8xLxrKGNGBqGod8JBJf5ioEg28i7-KhPy7_aZEbamU2rjUZ4SMpYloAUUJE48hPkge_ZSC24_MVAJe=s2560" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1820" data-original-width="2560" height="456" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgZJfL-MQub7DnpHJ4OBap6-TgI0V_28Z71DZqjnKZr0NEfZNokGJkoZ5-_C35C9rNbYZfsDHAaXut9sMHkiafOKczNqo01SFJDcSjhQQB0kZ8xLxrKGNGBqGod8JBJf5ioEg28i7-KhPy7_aZEbamU2rjUZ4SMpYloAUUJE48hPkge_ZSC24_MVAJe=w640-h456" width="640" /></a><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjGv6R7_4yJjLXMl5yhPtPjBljBSzKCYSBnOdkIhXmUks6q3UEueA_Yz_rpJNMMYCrRFrWSXvMyQkMlhVo_nLfdPDToc2f1h0U3oWHbvn7JwHFji7ygHv2XSqbeTGvfuRWjkwopczRH1ev_BlfSAUUX7Elk4dCUuf5-QHHsnNzL8zUAxEY3V2EuLf9r=s2219" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2219" data-original-width="1429" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjGv6R7_4yJjLXMl5yhPtPjBljBSzKCYSBnOdkIhXmUks6q3UEueA_Yz_rpJNMMYCrRFrWSXvMyQkMlhVo_nLfdPDToc2f1h0U3oWHbvn7JwHFji7ygHv2XSqbeTGvfuRWjkwopczRH1ev_BlfSAUUX7Elk4dCUuf5-QHHsnNzL8zUAxEY3V2EuLf9r=w410-h640" width="410" /></a></div></div><br /><p></p>Ulf Stålhanehttp://www.blogger.com/profile/01761545090218211473noreply@blogger.com0