onsdag 12 februari 2020

Induktion - illusion - artikulation

Ibland kan man se konst som är oartikulerad både i form och färg.
Färgerna får ingen möjlighet att kommunicera med varandra utan står som enskilda toner mot varandra i en slags kakafoni.
När jag gick min konstutbildning fick man lära sig att väldigt mycket olika färger och former utan komposition och relationer i en bild uppfattar man som ett slags visuellt surr eller muller.
En dålig okänslig målare kan få fram en bild som i all sin rörighet tilltalar ett oskolat öga med många och starka färger.
Samma sak gäller också inom t.ex. musik och design.
Tänk på publikvrål på fotbollsmatcher eller överlastade butiker.

Nedan exempel på fenomenet induktion

Neutralt grå blommor

Samma grå blommor mot grön bakgrund ser rödaktiga ut

Samma grå blommor mot mörkgrått

Om man gör blommorna milt gröna


Så ser de gråaktiga ut men harmoniskt och milt


Gör jag blommorna rosa så blir det mer disharmoni
eftersom den gröna färgen får den rosa att bli rödare.

Både inom musik och konst kan disharmoni vara effektfullt och göra uttrycket mer intressant.
Att medvetet ställa kontraster mot varandra med kunskap och känsla är grunden för all komposition.
Inte färglägga med granna färger.




onsdag 29 januari 2020

Konsten att skapa en spetsad CV som imponerar och övertygar


Att ange imponerande suspekta titlar i sin cv är ett tricks att höja sitt egenvärde.
Nyligen avslöjades en falsk officer som under flera år lyckats få kvalificerade uppdrag utan någon officersexamen.
För ett antal år sedan var det en känd företagsledare som bl.a. inte hade den doktorstitel som han påstod. Det slutade med fängelse.
Kulturprofilen hamnade också i fängelse men innan dess hade han lyckats nästla sig in i kultureliten och fått bl.a. uppdrag som regissör utan kvalifikationer.
De fanns de som varnade för honom men många med makt och inflytande ville inte se och höra.

Det som gör detta möjligt är godtrogenhet och att man inte gärna kontrollerar uppgifterna.
Skulle någon vilket skett ifrågasätta en persons cv och kunskaper så rycker de som förts bakom ljuset ut och försvarar.
Man känner sig själv kränkt av att ens omdöme skulle vara klandervärt.
Personerna som bluffar är också ofta väldigt trevliga och passionerade för sina uppdrag.
För det mesta är det mera snack än verkstad. Man tar sig gärna in i redan fungerande verksamheter och berättar hur bra allt nu skall bli.

Det kan säkert vara så att en person inte medvetet försöker luras, man begriper helt enkelt bättre.
Men resultatet kan bli förödande om inkompetenta som tror sig om för mycket får hållas.

Kalle Anka skojar med företeelsen och som i de äldre historierna ofta har en satirisk udd.
Kalle utger sig för att vara expert på fiskodling och börjar jobba på en fiskfarm men det slutar givetvis illa. Han är inte ute för att luras utan har läst en bok där författaren påstår att alla är "experter".  En slags "alla kan" inställning som ger negativa konsekvenser när det missbrukas.
 I många yrken avslöjas den okunnige ändå rätt snart men tyvärr finns det branscher där de kan ta sig fram utan tillräckliga kunskaper.
Från Donald Duck- klicka för stor bild







































Inom fotografi och konst vimlar det av skojare, och inte minst inom själavård och kreativitet.
En vanlig bluff är att hänvisa till utländska meriter och titlar som är svåra att kontrollera.
Man har ställt ut i New York, Neapel och Singapore men "lilla" Sverige har man undvikit tills nu. Sverige är litet men att skaffa sig "meriter" i utlandet är lätt.
S.k. vanitygalleries tar betalt av utställare för att tjäna pengar på konstnärer som vill skryta med att ställt ut i Barcelona eller andra stora städer i utlandet.

Typiskt är att man lärt sig basala faktauttryck och ytliga kunskaper.
Sedan kallar man sig "master" och "expert" utan att ha någon examen eller djupare kunskaper.

De som studerat något en längre tid inser att ju mer man kan desto mer finns det att lära och upptäcka.
Kunskap är också att veta att man inte kan.
Man vet också hur och var man får reda på det.
Det är som inom all forskning där nyfikenhet och insikt samverkar för att söka kunskap.
Man blir aldrig fullärd men kan se det som är dåligt eller oskolat inom sitt yrkesområde.
Precis som en skolad snickare ser att en amatör har spikat och sågat.
Man kan ändå kalla sig "snickare" och barnen tycker säkert att växthuset blev jättefint.

En annat märkligt sätt att höja sin CV är att påpeka att man sökt tjänster eller medlemskap.
Att söka tjänst som intendent eller konsthallschef låter som man är kvalificerad även om man inte har någon som helst kompetens.
Man skryter med att vara med i en fackorganisation som låter fint men där alla kan få medlemskap.
Man ljuger egentligen inte men följden blir att man lurar andra att tro att personen är kvalificerad för något som imponerar.
Det här handlar återigen om en slags fräckhet där man utnyttjar andra människors omdöme och ödmjukhet. Man tror inte att någon kan dra till med såna bluffar.

Men till slut så spricker ballongen när den blir tillräckligt uppblåst av falsarier och tomt skryt men det kan ta en tid.





torsdag 23 januari 2020

Konstverkets värde

När man kikar runt på auktionsverkens sidor kan jag förvånas över hur bra konst kan säljas för en spottstyver.
Om man sedan betänker hur mycket dålig konst som säljs via nätgallerier som ofta är rena reproduktioner.
Priserna är ofta lika höga som ett originalverk av en etablerad utbildad konstnär.

Grafik ligger inte speciellt högt och här kan man tänka sig att det styrs av tillgång och efterfrågan.
Konstnärer som har producerat en massa litografier ligger trots kändisskap och folklighet relativt lågt i värde,som Max Valter Svanberg och Peter Dahls grafik.
Kan tänka mig att den flitigt exponerade Ernst Billgren kan hamna i samma sits får att inte tala om oskolade "kändisar".

Däremot ligger Ola Billgrens original  högt och han hade också omdömet att inte synas i tid och otid.
Gemensamt för de konstnärer vars verk ligger högt i värde är att de fått uppmärksamhet genom kvalitet på sin konst och inte genom det mediala.

Erland Cullberg är en konstnär som tyvärr släppte ut alltför mycket sämre måleri under hans guldår på 80 och 90-talet.
Litografier av Peter Dahl och Ola Billgren ligger runt 1000-1500:-.
Digitala utskrifter och reproduktioner av tvivelaktiga kändiskonstnärer borde rimligen hamna en nolla lägre.
Digitala pigment prints gjorda av t.ex Chuck Close ligger högt så det är inte tekniken som avgör värdet....


Max Walter Svanberg
litografi 500:-

Erland Cullberg, olja
52x43cm 6,400:-

 Peter Dahl, olja
89x116cm 110,000:-
 Ola Billgren, olja
27x42cm 1,050,000:-


måndag 13 januari 2020

Konsten att tjäna pengar på konstnärers arbete

De flesta konstnärer lever omkring eller under fattigdomsgränsen men slutar inte med sitt yrke utan hoppas att någon gång få uppleva framgång och erkännande av att det man kämpat med är värt mödan. Med tanke på all den tid som man lagt ner på studier och arbete kan man inte ofta säga att det var rätt yrkesval rent ekonomiskt.
Vad man ändå kan hoppas på är att arbetet och slitet med att utveckla sin konst och förmåga värdesättes.

Tittar man runt på auktionsverkens siter så ser man hur många konstnärers verk (om det finns något bud) går för en spottstyver.  Det här gäller även konstnärer som under sin livstid var uppskattade och sålde det mesta. ( har man kunskapen kan man göra fynd av riktigt bra verk.)
Ofta styrs värdet av tillgång och efterfrågan så det borde vara en regel för många att inte sälja och producera för mycket och att endast släppa ut verk som man är nöjd med.
Att bli dyrare och inte billigare och sälja mindre är något som kan mötas av oförstånd från producenter i andra branscher.
Tyvärr var det för några år sedan så att mindre nogräknade gallerister närmast slet verken ur händerna på vissa konstnärer utan urskiljning.

För att bli en bra konstnär måste man våga göra misstag och det är sällan som ett bra konstverk kommer till utan misslyckanden.
De många missarna har givetvis ett värde för att visa på den konstnärliga processen men bör nog isåfall visas som exempel t.ex. på ett museum.

Jag fick för mig att söka på den franske konstnären och mecenaten Gustav Caillebotte (1848-1894)
han målade realistiskt och låg nära en impressionistisk ljusbehandling.
Eftersom han hade bra ekonomi kunde han hjälpa sina fattigare konstnärsvänner.
När jag sökte på målningar hittade jag hans målningar tryckta på muggar och kläder m.m.
Eftersom han varit död så länge kan man använda hans bilder fritt och då passar vissa på att försöka tjäna pengar på hans verk. Ett slags snyltande vilket nog inte konstnären själv uppskattat.
Han hade nog velat att pengarna gått till fattiga konstnärer.
Det är även poppis bland några nu verksamma konstnärer att låta trycka sina målningar på muggar, kuddar, brickor, glas m.m. (vad nu det har med "design" att göra.)

Konstgrafiken var en gång ett medel att sprida bra konst och även möjliggöra för konstnärer att försörja sig men också här passar de giriga och okunniga på att ta sin del av kakan.
Med hjälp av digital teknik tar man fram och säljer rena reproduktioner till priser som man faktiskt kan köpa ett bra original för på auktionsverken.
Oftast är det dessutom anskrämlig skräpkonst.
Det går att ta fram bra konst med hjälp av pigmentskrivare och digitala verktyg men det kräver kunskap om grafisk konst och bild.
Att bara hantera en storformatssskrivare kan vem som helst lära sig som kan läsa instruktioner.


Originalet av Caillebotte
Det är en stor målning...

"Canvastavla" beskuren och ev.monterad i datorn.

Wallpaper


Tröja

Mugg

Tavla

Jacka